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Um website precisa ter um conteúdo único, explicativo, vendedor e bem escrito. Mas não podemos esquecer de manter a estrutura perfeito para buscadores. Este é o segundo fator mais importante para o sucesso da sua empresa no Google.

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• Lançamento de 13 de junho apresenta talentos promissores da nova música brasileira selecionados por Rick Bonadio
• Desde sua primeira edição em 2015, a série #NewActs tem trazido faixas de nomes que hoje dominam a cena musical, como Vitor Kley e Lagum

Ouça em todas as plataformas digitais

O Midas Music tem o prazer de anunciar o lançamento de #NewActs 4, a mais recente edição de sua renomada coletânea dedicada a destacar novos talentos da música brasileira. Já disponível em todas as plataformas digitais, este álbum apresenta 12 faixas cuidadosamente selecionadas pelo produtor e empresário musical Rick Bonadio. Desde sua primeira edição em 2015, a série #NewActs tem trazido faixas de nomes que hoje dominam a cena musical, como Vitor Kley e Lagum.

Nesta quarta edição, #NewActs 4 continua a tradição de revelar artistas promissores, oferecendo uma mistura eclética de estilos que capturam a diversidade e a inovação da música brasileira contemporânea.

Julie Ramos | Julie Ramos ocupa seu espaço no indie brasileiro com “Sobrevoar”, uma música que descreve como “um encontro consigo mesmo. A música é um ponto de encontro de todos que se identificam com a mensagem.”

Luccas Simoneto | Artista independente de Limeira, São Paulo, Luccas Simoneto começou sua trajetória musical aos sete anos. Sua faixa “Dois C’s” foi composta na estrada e aborda a responsabilidade e a fé inabalável: “Ela relata que a nossa vida é nossa responsabilidade, e que os nossos sonhos podem se realizar se formos comprometidos e tivermos a fé inabalável.”

Gladstone |Formada por Gabi Medeiros, Stevan Vieira e Gabriel Cirilo, a Gladstone apresenta “Redenção”, uma música sobre um relacionamento codependente. “É o primeiro single da Gladstone e uma música de extrema importância pra gente,” afirma a banda.

RAMAY | Lucas Godoy, conhecido artisticamente como Ramay, é um cantor, compositor, produtor e musicista nascido em Curitiba. Com 33 anos, Ramay se destaca na cena pop rock e reggae, deixando sua marca por onde passa. Sua faixa “FUGIR PRA LONGE!” no álbum é uma reflexão sobre a jornada da vida: “Problemas virão, situações irão acontecer. Mas serve para a gente evoluir durante a nossa caminhada por aqui. NEM TODA FELICIDADE É PRA SEMPRE! E NEM TODA TRISTEZA É ETERNA!”

Anna Orsi | Com apenas 15 anos, Anna Orsi já compõe desde os 12. Em “Em ‘Only When It Rains’  talvez esteja nítido que escrevi em um dia chuvoso… escolhi a chuva como representação de tudo isso,”. Na faixa, Anna explora a intensidade dos sentimentos juvenis.

Luiza Fritzen | Luiza Fritzen, com sua voz doce e única, canta desde os 11 anos. Segundo a artista, “Arrepio” é “Uma música sobre o arrepio que a pessoa certa causa na gente, a vibe de viver uma ‘paixonite’ outra vez, num ritmo super envolvente”.

Gabriel Luz | Cantor e compositor baiano, Gabriel Luz traz a calmaria do reggae pop em “Ao seu dispor”. “Fala sobre a importância de deixar livre quem se ama, e sobre o que é verdadeiro ficar,” reflete Gabriel.

Luccas Sena | Após uma trajetória com banda autoral, Lucas Senna iniciou sua carreira solo em 2020 e vem se apresentando em diversos festivais. Sua música “Qualquer lugar” é descrita como “aquela música vibe boa, cheia de energia para um dia bonito, feliz, pra mandar pra quem ama, pra ouvir na estrada, pra contemplar o agora em lugares que você goste acompanhado de quem te faz bem.”

Bárbara Lopes | Natural de Montes Claros, Minas Gerais, Bárbara Lopes se destaca no sertanejo. Sua música “Embalagem vazia” é “uma música escolhida com muito carinho, feita por um grupo de compositores de Goiânia” e retrata experiências cotidianas com melodia envolvente.

Zart | O baiano Zart, agora residindo em Santa Catarina, traz uma nova estética musical em “Tipo Radar”, uma música sobre a reconquista no amor. “Música que fala sobre pessoas que gostam uma da outra, mas que ao mesmo tempo a tarefa da reconquista parece estar apenas nas mãos de uma delas,” explica Zart.

Renata Loureiro | Atriz, cantora e compositora de Niterói, Renata Loureiro estreia com a música “Passarinho”. Ela descreve a faixa como “um canto de liberdade”. Ela – a música – traz a mensagem de voar para longe de pessoas e lugares que não nos fazem bem para que, assim, possamos voar e sermos livres amando e respeitando quem somos.”

IndNine |Formada em 2002, a banda IndNine combina influências de Foo Fighters e outras referências, criando um som único com letras em português. “‘A Espera’ é uma música carregada de emoção e energia. Desde o início já tínhamos em mente que seria ela para a gravação,” diz a banda sobre sua contribuição para a coletânea.

#NewActs 4 é mais do que uma coletânea; é um manifesto da nova geração de músicos brasileiros, cada um trazendo suas histórias, sonoridades e paixões para os fãs de todo o país. Não perca o lançamento do álbum no dia 14 de junho,  disponível em todas as plataformas digitais.

CONFIRA A TRACKLIST:

1 – Julie Ramos – Sobrevoar 

2 – Luccas Simoneto – 2 C’s

3 – GladStone – Redenção 

4 – RAMAY – Fugir Pra Longe

5 – Anna Orsi – Only When It Rains

6 – Luiza Fritzen – Arrepio

7 – Gabriel Luz – Ao Seu Dispor

8 – Luccas Sena – Qualquer Lugar

9 – Bárbara Lopes – Embalagem Vazia 

10 – Zart – Tipo Radar 

11 – Renata Loureiro – Passarinho 

12 – IndNine – A Espera

Links Midas Music:

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SoundCloud

Sobre Midas Music:

Estúdio musical e gravadora, fundada pelo produtor e empresário Rick Bonadio. Com o principal objetivo de desenvolver e gerenciar novos artistas e um método de trabalho único no mercado, a Midas é a principal gravadora independente do país. A equipe é formada por um time de experientes profissionais do mercado que se especializaram ao longo de 30 anos no desenvolvimento de artistas.

O artista vai explorar o pop-rock e reflexões profundas em próximo projeto

Após o sucesso do projeto “Canções Para Morar em Tempos Difíceis”, que trouxe quatro releituras de grandes sucessos da música brasileira, o artista mineiro Marcos Almeida inicia o lançamento do álbum “Calado” com a canção “Porão”. A proposta é trazer reflexões profundas sobre estruturas ocultas como o próprio porão de uma casa, cheio de histórias e segredos.

Nas palavras do artista, o novo projeto é “um convite a embarcar nessa aventura que é o autoconhecimento com um toque de pop-rock”. Para escrever a canção, Marcos se inspirou no livro “A Vida Secreta das Árvores”, do alemão Peter Wohlleben. Ao total, serão 12 faixas com a previsão de chegar nas plataformas de streamings e em seu canal do YouTube até o final deste ano.

– “Porão” é fruto desse trabalho de mergulho e olhar para as coisas profundas não reveladas, mas significativamente valorosas. Aquela estrutura de uma casa que nem sempre é a primeira parte que você olha, mas tem suas histórias e guarda segredos – filosofa Marcos, que contou com a parceria do arranjador e guitarrista mineiro Wanderson Lopez na produção artística de “Porão” e das demais faixas do álbum “Calado”.

Com obras carregadas de poesias, referências e reflexões essenciais, Marcos Almeida já teve suas composições “Sê Valente” e “Vem me Socorrer” na trilha sonora da novela “Vai na Fé”, da TV Globo. Antes de “Calado”, o projeto “Canções Para Morar em Tempos Difíceis” trouxe novas versões de “Paciência”, de Lenine; “Tenho Sede”, de Gilberto Gil; “O Vencedor”, do Los Hermanos; e “Juízo Final”, de Nelson Cavaquinho e Elcio Soares.

Ouça a canção “Porão”, de Marcos Almeida, em todas as plataformas digitais:

https://onilnk.com/l/MarcosAlmeida_Porao

6º Soy Loco Por Ti Juquery celebra a memória e a ressignificação do espaço em Franco da Rocha com mais de 40 atrações artísticas.

Com o tema “Calma”, o festival se torna um espaço de cuidado e reflexão.

**Cia. Teatral Ueinzz apresenta a peça “Telúrica”, dirigida por Elisa Band, com 23 atrizes e atores em cena, acompanhados de música ao vivo.

**Show inédito de Luizinho Gonzaga com a Orquestra Mundana Refugi, composta por músicos brasileiros, imigrantes e refugiados de países como Palestina, Irã, Guiné, Congo, Turquia, Cuba, China, Síria, Venezuela e França, sob a direção de Carlinhos Antunes.

**Exposição de instalações no prédio da antiga Farmácia, desativada em 2023 após 75 anos de funcionamento, com a participação de renomados artistas.

**Lançamento do livro “O que não pode ser esquecido quando o Juquery fecha as portas?”, de Flavia Mielnik e Cibele Lucena.

** 5º Seminário Cultura e Saúde com participações de Rose Ehemann (Living Museum), Mônica Nador e Maria Clementina Pereira da Cunha, entre outros convidados.

** Pintura ao vivo com a artista suíça Isabelle Wachsmuth.

** de 12 a 15 de setembro, no Complexo do Juquery, em Franco da Rocha (SP), com toda programação gratuita.

O festival Soy Loco Por Ti Juquery chega à sua 6ª edição, oferecendo uma programação diversa que celebra a memória, a arte e a ressignificação do antigo hospital psiquiátrico do Juquery. O evento acontece de 12 a 15 de setembro, com mais de 40 atrações artísticas, em Franco da Rocha (SP).

Sob o tema “Calma”, o festival ocupa parte das instalações do Juquery e se estabelece como um espaço de acolhimento e transformação, onde a arte atua como veículo de cura, relembrando e reescrevendo histórias. A programação, que é

totalmente gratuita, inclui shows, debates, oficinas infantis, espetáculos e filmes, além de uma ocupação artística no antigo prédio da Farmácia e intervenções nos jardins, com música, slam, sarau, feirinha, espetáculos e performances. Cada atividade se entrelaça para criar um ambiente de cuidado e renovação.

A programação inclui ainda o 5º Seminário Cultura e Saúde, aberto ao público, atividades educativas voltadas para os prestadores de serviços do CAPS, e uma exposição no MAOC – Museu de Arte de Osório César.

“Nós trabalhamos com a premissa da palavra calma, entendendo que estamos todos correndo o tempo todo e que essa cultura da velocidade e do estresse tem nos deixado doentes.” diz Victor Fisch, diretor do festival. “Acreditamos que o Soy Loco é o melhor festival para trazer essa questão da saúde mental através da arte e da ocupação do Juquery.”

O 6º Soy Loco Por Ti Juquery é uma idealização e produção da Trapézio Produções Culturais; Patrocínio Redecard Itau; Apoio cultural Goethe-Institut, Museu de Arte Osório Cesar e Complexo Hospitalar do Juquery; Correalização Prefeitura de Franco da Rocha; Realização Ministério da Cultura e Secretaria de Cultura e Indústrias Criativas do Estado de São Paulo.

ABERTURA

A abertura oficial do evento acontece no dia 12/09, quinta, às 19h, com a Exposição Antiga Farmácia, que reúne uma seleção de obras que exploram a memória, o corpo e a resistência, por meio de instalações artísticas, projeções de filmes e apresentações no histórico prédio da Farmácia do Juquery, que funcionou durante 75 anos, de 1948 a 2023.

Agora transformado em um espaço de questionamento e cura pela arte, o local convida o espectador a refletir sobre o passado e o presente do Juquery. As apresentações incluem: “Para Estancar o Sangue”, de Lucimélia Romão, que se baseia no texto de Alice Walker para questionar o lugar da mulher negra na sociedade colonial; “Tio Adilson”, de Marcella Ferreira, que usa bordados em fotos

familiares para retratar a vida de um parente institucionalizado no Juquery; “Interlúdios: mas não é bonita? A chuva?”, de Isabele dos Anjos, que combina animação digital e game interativo para capturar momentos chuvosos; “Ressaca”, do Toró Coletivo, que utiliza barcos de papel feitos de bulas de remédios para refletir sobre a busca pelo bem-estar; “Anatomia Dismórfica”, de Nina Bueno, que aborda a dismorfia corporal e a perda de identidade feminina; “Procedimentos para Evocar a Leveza”, de Carolina Sudati e Artistas Associadxs, uma instalação interativa que promove a liberação de memórias afetivas e a invenção do corpo; e o longa-metragem “As Linhas da Minha Mão”, dirigido por João Dumans, que explora a experiência da arte e da loucura através de encontros imprevisíveis.

Na área externa do Complexo, o festival oferece uma série de apresentações, incluindo a pintura ao vivo com as artistas suíça Isabelle Wachsmuth e Rose Ehemann, que há mais de 20 anos trabalham na Organização Mundial de Saúde, com interação do público. A peça Telúrica, dirigida por Elisa Band e encenada pela Cia. Teatral Ueinzz, que explora as relações entre seres reais e imaginários da Terra com 23 atores em cena, música ao vivo e coreografias místicas. O Grupo Cia da louCURA, sob a dramaturgia e direção de Tábatha Lima, apresenta Franquery, a rocha da louCURA, uma peça épica e documental sobre a história de Franco da Rocha. A performance A Máquina do Mundo, idealizada por Laura Vinci e com Luah Guimarães, Well Duarte e Mariano Mattos Martins, que cria um diálogo entre os textos literários de Carlos Drummond de Andrade, Clarice Lispector e Machado de Assis.

Na parte musical, o festival traz uma programação diversificada: Calmante Kaleooman aborda questões sociais e a importância da saúde mental, enquanto Carimbodélic, de Antonio Maria Novaes, combina a cultura musical amazônica com música eletrônica. O Slam no Caixote promove uma competição de poesia falada, e a Vila do Refúgio, com Abel Santiago e outros músicos, apresenta um show experimental e catártico no Complexo Hospitalar do Juquery. O Sarau Neomarginal reúne artistas de diversas regiões do Brasil em uma mistura de poesia, música e performance. Já o encerramento, no dia 15/09, às 17h, será marcado por um show histórico e inédito, com o músico Luizinho Gonzaga, compositor de “Terras do Juquery“, e que trabalhou no hospital nos anos 80. Gonzaga retorna a Franco da

Rocha para apresentar suas músicas, acompanhado pela Orquestra Mundana Refugi, composta por músicos brasileiros, imigrantes e refugiados, sob a direção de Carlinhos Antunes. Antes do show, às 15h, Luizinho Gonzaga e Carlinhos Antunes participam do bate-papo “Loucos pela Vida”.

Além dos shows musicais, o festival apresenta o lançamento do livro “O que não pode ser esquecido quando o Juquery fecha as portas?”, de Flavia Mielnik e Cibele Lucena, que traz uma reflexão sobre as memórias e as novas narrativas que surgem a partir da história do Juquery; a oficina Máquinas do Mundo Viewpoints, ministrada por Luah Guimarães, com técnica de improvisação Viewpoints para explorar tempo e espaço no treinamento cênico, baseada na abordagem desenvolvida pela SITI Company e originada dos Six Viewpoints de Mary Overlie, e a intervenção Flores do Juquery, realizada pelo Coletivo Baciada das Mulheres do Juquery, que cria um espaço para contar, coletar e recontar histórias de mulheres que fazem parte da história de Franco da Rocha e do Complexo Hospitalar do Juquery.

O Educativo Soy Loco convida o público do festival para uma vivência artística no Ateliê Desviveiro, focada na experimentação coletiva. A Visita Guiada ao Núcleo de Acervo, Memória e Cultura do Juquery no Complexo Hospitalar do Juquery explora a história da psiquiatria no Brasil através da arquitetura, mobiliários, equipamentos, e fotos do cotidiano do hospital. A “Exposição de Adereços Loucos Pela X” apresenta o trabalho de um coletivo autônomo que conecta saúde mental, carnaval e economia solidária. A “Feira Municipal de Economia Solidária de Franco da Rocha” promove a geração sustentável de trabalho e renda, oferecendo artesanato local e gastronomia com comidas e bebidas, além da opção de fazer um piquenique com toda família no jardim do Juquery. Já a oficina “Fazer Parte”, do Jardim Miriam Arte Clube (JAMAC), propõe a criação coletiva de bandeiras usando técnicas de estêncil.

O festival traz também uma programação de cinema com sessões dos filmes “Espelhos Inversos”, de Sérgio Félix, que explora a autoimagem e a autoestima através da diversidade social; “A Noite Desce”, de Stefanie e Luiz Gonzaga Souza, que examina a vida e a liberdade de mulheres conectadas ao Complexo Hospitalar

do Juquery; “Ventre Forte”, de Camila Tarifa e Meire Ramos, sobre saberes ancestrais femininos e direitos das mulheres, com legendas e opção de áudio descrição; “As Faces de Toni Erdmann”, um drama e comédia alemão dirigido por Maren Ade, que aborda a relação entre uma executiva e seu pai excêntrico; e “Home”, de Franka Potente, um drama sobre um ex-presidiário retornando à sua cidade natal após 20 anos.

5º SEMINÁRIO CULTURA E SAÚDE

O 5º Seminário Cultura e Saúde, organizado pela Prefeitura de Franco da Rocha em colaboração com as Secretarias da Educação, Cultura e Saúde e o Museu de Arte Osório Cesar, em parceria com a Trapézio Produções, faz parte do 6º Festival Soy Loco Por Ti Juquery. O evento se dedica a explorar as interações entre cultura e saúde através de uma série de mesas redondas e discussões enriquecedoras.

No dia 12/09, quinta-feira, às 17h, acontece a Mesa I com Mônica Nador e Maria Clementina Pereira da Cunha. No dia 13/09, sexta-feira, às 15h, a Mesa II discutirá o tema “Caminhos para um Futuro (Living Museum)” com Rose Ehemann (Living Museum) e a artista suiça Isabelle Wachsmuth , abordando espaços de arte acolhedores para pessoas neurodivergentes e o impacto da ciência na saúde mental. E no dia 13/09, sexta, às 18h, a Mesa III, com Flavia Mielnik, Cibele Lucena, Gabriela Serfaty e Neusa do Espírito Santo (Dona Neusa), com o tema “O que Não Pode Ser Esquecido Quando Juquery Fecha as Portas?”, destacando o fechamento do Hospital Psiquiátrico do Juquery e o livro de artista que documenta suas histórias e memórias.

O Soy Loco Por Ti Juquery é um festival de artes aberto e gratuito que, desde 2018, propõe a ocupação do Complexo Hospitalar do Juquery em Franco da Rocha, região metropolitana de São Paulo.

Mais informações: www.soylocoportijuquery.com/

Serviço:

6º Soy Loco por Ti Juquery

de 12 a 15 de setembro

Complexo Hospitalar do Juquery em Franco da Rocha, MAOC,

Toda programação gratuita

PROGRAMAÇÃO COMPLETA

DIA 1

QUI 12/09

11h – 18h Museu De Arte Osório Cesar (MAOC)

Exposição de longa duração Há luz atrás dos Muros

Exposição temporária do acervo Brasil Imaginário

Programação Paralela

Exposição de Artes Visuais

Local: MAOC

Classificação Indicativa: LIVRE

Acessibilidade: Peças Táteis, Piso Tátil, Vídeo com Audiodescrição e Material de Leitura Facilitada

13h – 16h Visita Guiada ao Núcleo de Acervo, Memória e Cultura do Juquery Funcionários do Juquery

Programação Paralela

Visita Guiada

Local: Rotunda

Horários das Saídas: 13h | 14h | 15h | 16h, mediante retirada de senha com 1 hora de antecedência no Viveiro

Capacidade: 20 pessoas por grupo/horário

Classificação Indicativa: LIVRE

O acervo do Complexo Hospitalar do Juquery foi concebido ao longo dos cento e vinte e três anos de história da Instituição e da psiquiatria no Brasil. O intuito da visita é mostrar um pouco dessa história através da arquitetura do local, dos mobiliários e dos equipamentos que apresentam a evolução do tratamento

psiquiátrico ao longo dos anos, além de algumas fotos que retratam várias atividades do cotidiano do Hospital.

17h – 19h Mesa I 5º Seminário Cultura e Saúde

O Juquery na História e na Arte

Mônica Nador e Maria Clementina Pereira da Cunha

Mesa Redonda

Local: CEFOR, prédio antigo sem elevador, acesso por escada

Classificação Indicativa: LIVRE

Acessibilidade: Libras

19h – 21h Abertura da Exposição Antiga Farmácia

Carolina Sudati, Isabele dos Anjos, João Dumas, Lucimélia Romão, Marcella Ferreira, Nina Carolina e Toró Coletivo

Exposição de Artes Visuais

Local: Prédio da Antiga Farmácia

Classificação Indicativa: 14 anos

Acessibilidade: Audiodescrição

Ocupação artística no prédio que foi, de 1948 a 2023, a Farmácia do Juquery. Uma farmácia não mais farmácia. Produzindo cura por outros meios. Mais perguntas do que respostas. Através de instalação artística, projeções de filmes, videoinstalação, exposição de artes visuais e intervenção site specific.

20h – 21h Procedimentos para Evocar a Leveza #6

Carolina Sudati aka Translúcida Bruta e Artistas Associadxs

Intervenção Sonora de Jose Bárrickelo

Performance Ativação

Local: Prédio da Antiga Farmácia

Classificação Indicativa: LIVRE

“Procedimentos para Evocar a Leveza” é uma instalação interativa com dispositivos vestíveis de metal e um território demarcado para que seja possível a exploração da liberação de pesos/padrões limitantes de pensamento. Essa instalação é ativada através de uma performance/uma dança onde o público é convidado a presenciar uma luta-solo onde as pessoas ali presentes são as testemunhas e os objetos são os aliados.

Mover-me nesse estado de luta me conecta com perguntas como: Qual é o maior peso que eu preciso deixar em minha vida para ser livre? Nesta

performance-jogo-luta de ativação o público escolhe o dispositivo que gostaria de ver a exploração a cada etapa e a intervenção sonora é realizada ao vivo.

DIA 2

SEX 13/09

12h – 18h Exposição Antiga Farmácia

Carolina Sudati, Isabele dos Anjos, João Dumas, Lucimélia Romão, Marcella Ferreira, Nina Carolina e Toró Coletivo

Exposição de Artes Visuais

Local: Prédio da Antiga Farmácia

Classificação Indicativa: 14 anos

Acessibilidade: Audiodescrição

Ocupação artística do prédio que foi, de 1948 a 2023, a Farmácia do Juquery. Uma farmácia não mais farmácia. Produzindo cura por outros meios. Mais perguntas do que respostas. Através de instalação artística, projeções de filmes, videoinstalação, exposição de artes visuais e intervenção site specific.

11h – 18h Museu De Arte Osório Cesar (MAOC)

Exposição Permanente Há luz atrás dos Muros

Exposição Temporária Brasil Imaginário

Programação Paralela

Exposição de Artes Visuais

Local: MAOC

Classificação Indicativa: LIVRE

Acessibilidade: Peças Táteis, Piso Tátil, Vídeo com Audiodescrição e Material de Leitura Facilitada

13h – 16h Visita Guiada ao Núcleo de Acervo, Memória e Cultura do Juquery Funcionários do Juquery

Local: Complexo Hospitalar do Juquery – Rotunda

Horários: 13h | 14h | 15h | 16h, mediante retirada de senha com 1 hora de antecedência no Viveiro

Capacidade: 20 pessoas por grupo/horário

Classificação Indicativa: LIVRE

O acervo do Complexo Hospitalar do Juquery foi concebido ao longo dos cento e vinte e três anos de história da Instituição e da psiquiatria no Brasil. O intuito da visita é mostrar um pouco dessa história através da arquitetura do local, mobiliários e equipamentos que apresentam a evolução do tratamento psiquiátrico ao longo dos anos, além de algumas fotos que retratam várias atividades do cotidiano do Hospital.

12h – 21h Exposição de Adereços Loucos Pela X

Exposição de Artes Visuais

Local: Jardim

Classificação Indicativa: LIVRE

Um coletivo autônomo econômico cultural e solidário que há vinte e três anos trabalha no encontro entre saúde mental, carnaval e economia solidária. Formado por pessoas que estão à margem do mercado capitalista por questões de saúde, classe, escolaridade e/ou gênero.

12h – 21h Feira Municipal de Economia Solidária de Franco da Rocha Feira de Gastronomia e Artesanato

Local: Jardim

Formada por empreendedores e artesãos locais, a feira tem como objetivo contribuir para a geração de trabalho e renda, junto ao desenvolvimento social e econômico sustentável do município de Franco da Rocha.

14h – 17h Fazer Parte – Oficina de Desenho e Estêncil

Jardim Miriam Arte Clube (JAMAC)

Oficina

Local: Grande Árvore

Classificação Indicativa: LIVRE

O que faz parte de uma obra de arte? Quem pode fazer (e fazer parte de) uma obra de arte? Quando ou onde pode acontecer uma obra de arte? Esta oficina é uma proposta de criação coletiva de bandeiras a partir da técnica do estêncil sobre tecido.

14h – 17h Viewpoints – Máquinas do Mundo

Luah Guimarãez

Oficina

Local: Tablado

Público-Alvo: artistas da cena e estudantes dos diversos campos da arte Inscrições online antecipadas no site

Capacidade: 20 vagas

Classificação Indicativa: 16 anos

Acessibilidade: Libras

“Viewpoints” é um sistema que proporciona a prática cênica por meio de sessões de improvisação, circunscritas por princípios filosóficos ligados a categorias diferenciadas de Tempo e Espaço. Treinar Viewpoints convoca o intérprete a considerar o público durante todo o tempo de treinamento, bem como institui procedimentos de trabalho coletivo e autoral. É uma técnica de improvisação. Viewpoints é uma das práticas teatrais desenvolvidas como treinamento pela SITI Company (Saratoga International Theatre Institute), companhia teatral sediada em Nova York, fundada em 1992 pelos diretores Tadashi Suzuki e Anne Bogart.

15h – 17h30 Mesa II 5º Seminário Cultura e Saúde

Caminhos para um futuro

Rose Ehemann, Living Museum e Isabelle Wachsmuth, OMS

Mesa Redonda

Local: CEFOR, prédio antigo sem elevador, acesso por escada

Classificação Indicativa: LIVRE

Acessibilidade: Libras, Tradução Inglês/Português

18h – 19h30 Mesa III 5º Seminário Cultura e Saúde

O que não pode ser esquecido quando o Juquery fecha as portas? Flavia Mielnik, Cibele Lucena, Gabriela Serfaty e Kwame Yonatan

Mesa Redonda

Local: CEFOR, prédio antigo sem elevador, acesso por escada

Classificação Indicativa: LIVRE

Acessibilidade: Libras

18h – 19h Pintura ao Vivo

Isabelle Wachsmuth

Oficina

Local: Jardim

Classificação Indicativa: LIVRE

Pintura ao vivo em um painel com participação do público. Isabelle Wachsmuth, de Geneva, Suíça, é uma artista que trabalha há mais de 20 anos na Organização Mundial da Saúde (OMS).

18h – 20h Sarau Neomarginal

Anabya, Aramyz, Daniel Perroni Ratto, Fernanda Fiuza, Ikaro Maxx, Marina Ruivo, Renata Mormino, Roger Tieri, Sergio Ravi Rocha e Vitor Miranda

Apresentações Artísticas

Local: Jardim

Classificação Indicativa: LIVRE

O Sarau Neomarginal é o sarau do Movimento Neomarginal, que reúne artistas de diversos locais do Brasil que nutriam em comum o sentimento de não pertencimento a grupo algum. No sarau mistura-se a linguagem da poesia, música e performance.

20h – 21h30 Máquinas do Mundo

Luah Guimarãez, Well Duarte e Mariano Mattos Martins

Performance Seguida de Bate-Papo

Local: Tablado

Classificação Indicativa: 16 anos

Acessibilidade: Libras

“Máquinas do Mundo” é uma obra de multilinguagens idealizada por Laura Vinci e desenvolvida coletivamente por artistas de diferentes vocações. Inspirada no poema de Carlos Drummond de Andrade “A Máquina do Mundo”, a performance cria um diálogo entre Drummond, Clarice Lispector e Machado de Assis. Situado entre as artes plásticas, a literatura e o teatro, se localiza na zona de contágio entre essas diferentes práticas artísticas, através de um experimento performativo site specific que reúne narrativa, artes visuais, ação cênica ao vivo e instalação em movimento.

20h30 – 22h30 Cinema

Local: Jardim

Classificação Indicativa: 16 anos

Acessibilidade: Legenda em Português

Home

Gênero: Drama

Direção: Franka Potente

País: Alemanha, Países Baixos, França

Duração: 100min

Marvin é libertado da prisão após mais de vinte anos e volta para sua casa em Clovis, uma pequena cidade norte-americana, que ainda não o perdoou pelo crime que cometeu.

DIA 3

SAB 14/09

12h – 18h Exposição Antiga Farmácia

Carolina Sudati, Isabele dos Anjos, João Dumas, Lucimélia Romão, Marcella Ferreira, Nina Carolina e Toró Coletivo

Exposição de Artes Visuais

Local: Antiga Farmácia

Classificação Indicativa: 14 anos

Acessibilidade: Audiodescrição

Ocupação artística do prédio que foi, de 1948 a 2023, a Farmácia do Juquery. Uma farmácia não mais farmácia. Produzindo cura por outros meios. Mais perguntas do que respostas. Através de instalação artística, projeções de filmes, videoinstalação, exposição de artes visuais e intervenção site specific.

13h – 18h Museu De Arte Osório Cesar – MAOC

Exposição Permanente Há luz atrás dos Muros

Exposição Temporária Brasil Imaginário

Programação Paralela

Exposição de Artes Visuais

Local: MAOC

Classificação Indicativa: LIVRE

Acessibilidade: Peças Táteis, Piso Tátil, Vídeo com Audiodescrição e Material de Leitura Facilitada

12h – 21h Exposição de Adereços Loucos Pela X

Exposição de Artes Visuais

Local: Jardim

Classificação Indicativa: LIVRE

Um coletivo autônomo econômico cultural e solidário que há 23 anos trabalha no encontro entre saúde mental, carnaval e economia solidária. Formado por pessoas que estão à margem do mercado capitalista por questões de saúde, classe, escolaridade e/ou gênero.

12h – 22h Instalação Visual Educativo Soy Loco | Jardins de Cabeça Flavia Mielnik (coordenadora) e Mari Moura, Meire Ramos, Paulo Medeiros e Sabrina Dias (educadores)

Oficina

Local: Viveiro

Classificação Indicativa: LIVRE

Instalação Artística Acessível para Todas as Pessoas

Instalação resultado da semana de atividades no espaço, com diversos grupos vindos dos CAPS da região da Bacia do Juquery.

12h – 21h Feira Municipal de Economia Solidária de Franco da Rocha Feira de Gastronomia e Artesanato

Local: Jardim

Formada por empreendedores e artesãos locais, a feira tem como objetivo contribuir para a geração de trabalho e renda, junto ao desenvolvimento social e econômico sustentável do município de Franco da Rocha.

13h – 16h Brincando com Fios

A Casa Realejo de Teatro

Oficina e Performance

Local: Cantinho da Bruxa

Classificação Indicativa: LIVRE (recomendado para crianças)

Sobre um tapete vamos ouvir a História do Barquinho, de Ilo Krugli, dentre outras e depois sonhar com as mãos: bordando, fazendo pontos em crochês e outras brincadeiras com fios.

14h – 17h Fazer Parte: Oficina de Desenho e Estêncil

Jardim Miriam Arte Clube (JAMAC)

Oficina

Local: Grande Árvore

Classificação Indicativa: LIVRE

O que faz parte de uma obra de arte? Quem pode fazer (e fazer parte de) uma obra de arte? Quando ou onde pode acontecer uma obra de arte? Esta oficina é uma proposta de criação coletiva de bandeiras a partir da técnica do estêncil sobre tecido.

14h – 17h Educativo Soy Loco | Ateliê Desviveiro

Flavia Mielnik (coordenadora) e Mari Moura, Meire Ramos, Paulo Medeiros e Sabrina Dias (educadores)

Oficina

Local: Viveiro

Classificação Indicativa: LIVRE

Oficina acessível para todas as pessoas

Educativo Soy Loco convida o público do festival para uma vivência no Ateliê Desviveiro: um encontro voltado à experimentação artística coletiva. Uma homenagem a todas as pessoas e coletivos que cultivam – em vida e como legado – atos de cuidado e reflorestamentos de subjetividade. Vamos jardinar nossos pensamentos, enraizar existências, regar gestos de expressão, rasgar muros demarcatórios, dançar como samambaias, se espreguiçar como trepadeiras, vamos transformar viveiros em Desviveiros!

15h – 15h30 Show Calmante Kaleooman

Kaleooman

Show Musical

Local: Saboaria

Classificação Indicativa: LIVRE

Acessibilidade: Libras

Show Calmante Kaleooman é uma apresentação de músicas autorais alinhadas com a palavra “calma” do Festival Soy Loco, com mensagens atualizadas sobre questões sociais e a importância de cuidarmos e falarmos de saúde mental.

15h30 – 18h Slam do Caixote

Coletivo Artístico Literário Encontrão Poético

Show Musical

Local: Saboaria

Classificação Indicativa: LIVRE

Acessibilidade: Libras

O Slam no Caixote é uma atividade do coletivo artístico literário Encontrão Poético que ocupa a praça do coreto em Francisco Morato há 7 anos, tendo realizado mais de cinquenta edições do Sarau Encontrão Poético e mais de vinte edições do Slam. A competição de poesia falada – slam – é sinônimo da revolução literária periférica. Sigamos na LitertaLuta de todos os dias.

17h30 – 18h30 Flores do Juquery

Coletivo Baciada das Mulheres do Juquery: Ana Moraes, Meire Ramos, Mari Moura e Luciene Pereira

Contação de Histórias e Intervenção Artística

Local: Jardim

Classificação Indicativa: LIVRE

Na intervenção artística Flores do Juquery, as artistas do Coletivo Baciada das Mulheres do Juquery, criarão um espaço de presença, contação, coleta e reprodução “recontação” de histórias sobre mulheres que fazem parte da história de Franco da Rocha e do Complexo Hospitalar do Juquery.

17h – 18h Máquinas do Mundo

Luah Guimarãez, Well Duarte e Mariano Mattos Martins

Performance

Local: Tablado

Classificação Indicativa: 16 anos

Máquinas do Mundo é uma obra de multilinguagens idealizada por Laura Vinci e desenvolvida coletivamente por artistas de diferentes vocações. Inspirada no poema de Carlos Drummond de Andrade “A Máquina do Mundo”, a performance cria um diálogo entre Drummond, Clarice Lispector e Machado de Assis. Situado entre as artes plásticas, a literatura e o teatro, se localiza na zona de contágio entre essas diferentes práticas artísticas, através de um experimento performativo site specific que reúne narrativa, artes visuais, ação cênica ao vivo e instalação em movimento.

18h30 – 20h Telúrica

Cia. Teatral Ueinzz

Teatro

Local: Jardim

Classificação Indicativa: LIVRE

Acessibilidade: Libras

A peça, dirigida por Elisa Band, aborda a relação entre os seres que povoam a Terra, sejam eles ancestrais, invisíveis, minúsculos, imaginários. Acompanhados de música ao vivo, 23 atrizes e atores em cena experimentam línguas estrangeiras, coreografias encantatórias, narrativas ziguezagueantes. A companhia tem um currículo longevo e abundante, e é composta de seres que se equilibram sobre um finíssimo fio de navalha existencial. É daí, aliás, que vem seu esplendor.

20h – 21h30 Carimbodélic

Antonio Maria Novaes

Show Musical

Local: Saboaria

Classificação Indicativa: LIVRE

Em seu show Carimbodélic, o músico-solo Antonio Maria Novaes traz ao público a cultura musical amazônica com a textura da música eletrônica.

20h30 – 22h Cinema

Local: Jardim

Classificação Indicativa: 14

Ventre Forte

Gênero: Documentário

Direção: Camila Tarifa e Meire Ramos

Produção: Baciada das Mulheres do Juquery

País: Brasil

Duração: 32min

Acessibilidade: Audiodescrição, Legenda

O filme foi produzido em Franco da Rocha, com recursos da Lei Paulo Gustavo do município, e traz a discussão sobre os saberes ancestrais femininos e os direitos da

mulher.

Espelhos Inversos

Gênero: Documentário

Direção: Sérgio Félix

País: Brasil

Duração: 51min

Acessibilidade: Audiodescrição, Legenda

Quem você vê no espelho? Quem lhe diz quem é você? O documentário propõe uma interlocução entre os olhos de quem se vê no espelho e os demais olhares que compõem a trajetória de vida de cada pessoa.

A Noite Desce

Gênero: Documentário

Direção e Roteiro: Luiz Gonzaga Souza

Direção Criativa e Produção: Stefanie Bertholini

País: Brasil

Duração: 23min

Acessibilidade: Audiodescrição, Libras e Legenda

Aurora Cursino e suas obras são o mote para que duas mulheres compartilhem suas experiências de vida e liberdade partindo de suas conexões com o Complexo Hospitalar do Juquery.

DIA 4

DOM 15/09

12h – 18h Exposição Antiga Farmácia

Carolina Sudati, Isabele dos Anjos, João Dumas, Lucimélia Romão, Marcella Ferreira, Nina Carolina e Toró Coletivo

Exposição de Artes Visuais

Local: Antiga Farmácia

Classificação Indicativa: 14 anos

Acessibilidade: Audiodescrição

Ocupação artística do prédio que foi, de 1948 a 2023, a Farmácia do Juquery. Uma farmácia não mais farmácia. Produzindo cura por outros meios. Mais perguntas do que respostas. Através de instalação artística, projeções de filmes, videoinstalação, exposição de artes visuais e intervenção site specific.

13h – 18h Museu De Arte Osório Cesar – MAOC

Exposição Permanente Há luz atrás dos Muros

Exposição Temporária Brasil Imaginário

Programação Paralela

Exposição de Artes Visuais

Local: MAOC

Classificação Indicativa: LIVRE

Acessibilidade: Rampa de Acesso para Cadeirante, Peças Táteis, Piso Tátil, Vídeo com Audiodescrição e Material de Leitura Facilitada

12h – 21h Exposição de Adereços Loucos Pela X

Exposição de Artes Visuais

Local: Jardim

Classificação Indicativa: LIVRE

Um coletivo autônomo econômico cultural e solidário que há vinte e três anos trabalha no encontro entre saúde mental, carnaval e economia solidária. Formado por pessoas que estão à margem do mercado capitalista por questões de saúde, classe, escolaridade e/ou gênero.

12h – 22h Exposição Educativo Soy Loco | Jardins de Cabeça Coordenação de Flavia Mielnik e Educadores Mari Moura, Meire Ramos, Paulo Medeiros e Sabrina Dias

Instalação Artística

Local: Viveiro

Classificação Indicativa: LIVRE

Instalação Artística Acessível para Todas as Pessoas

Instalação resultado da semana de atividades no espaço, com diversos grupos vindos dos CAPS da região da Bacia do Juquery.

12h – 21h Feira Municipal de Economia Solidária de Franco da Rocha Feira de Gastronomia e Artesanato

Feira

Local: Jardim

Formada por empreendedores e artesãos locais, a feira tem como objetivo contribuir para a geração de trabalho e renda, junto ao desenvolvimento social e econômico sustentável do município de Franco da Rocha.

13h – 16h Brincando com Fios

A Casa Realejo de Teatro

Oficina

Local: Cantinho da Bruxa

Classificação Indicativa: LIVRE

Sobre um tapete vamos ouvir a História do Barquinho, de Ilo Krugli, dentre outras, e depois sonhar com as mãos: bordando, fazendo pontos em crochês e outras brincadeiras com fios.

14h – 17h Fazer Parte: Oficina de Desenho e Estêncil

Jardim Miriam Arte Clube (JAMAC)

Oficina

Local: Grande Árvore

Classificação Indicativa: LIVRE

O que faz parte de uma obra de arte? Quem pode fazer (e fazer parte de) uma obra de arte? Quando ou onde pode acontecer uma obra de arte? Esta oficina é uma proposta de criação coletiva de bandeiras a partir da técnica do estêncil sobre tecido.

14h – 14h30 Visita Guiada + Tátil Máquinas do Mundo

Luah Guimarãez, Well Duarte e Mariano Mattos Martins

Visita Guiada

Local: Tablado

Classificação Indicativa: 16 anos

Acessibilidade: Audiodescrição

Experiência gratuita de visita à instalação, conduzida por profissional capacitado para o atendimento ao público de pessoas cegas ou com baixa visão. Atividade para todos os públicos. Capacidade de até 30 pessoas.

15h – 16h Loucos Pela Vida

Luizinho Gonzaga e Carlinhos Antunes

Bate-Papo

Local: Viveiro

Classificação Indicativa: LIVRE

Acessibilidade: Libras

O grupo “Loucos pela Vida” surgiu na década de 80, a partir de um trabalho que Luizinho Gonzaga fazia nos pátios de uma clínica feminina do Hospital Juquery, usando a música como ferramenta terapêutica. O nome foi sugerido por Carlinhos Antunes. No bate-papo, os dois relembram histórias e detalham como tudo aconteceu.

15h – 17h30 Franquery, a rocha da louCURA

Cia da louCURA e Tábatha Lima

Teatro

Local: CEFOR, prédio antigo sem elevador, acesso por escada

Retirada de Senha com 1 hora de antecedência no ponto de encontro Viveiro Classificação Indicativa: 14

Uma mistura entre a realidade e ficção, onde a vida se mistura com a ilusão. Assim se desenvolve a trama desta peça épica, documental e contemporânea que conta as histórias dessa “terra de loucos” chamada Franco da Rocha.

15h30 – 16h30 Máquinas do Mundo

Luah Guimarãez, Well Duarte e Mariano Mattos Martins

Performance

Local: Tablado

Classificação Indicativa: 16 anos

Acessibilidade: Audiodescrição

“Máquinas do Mundo” é uma obra de multilinguagens idealizada por Laura Vinci e desenvolvida coletivamente por artistas de diferentes vocações. Inspirada no poema de Carlos Drummond de Andrade “A Máquina do Mundo”, a performance cria um diálogo entre Drummond, Clarice Lispector e Machado de Assis. Situado entre as artes plásticas, a literatura e o teatro, se localiza na zona de contágio entre essas diferentes práticas artísticas, através de um experimento performativo site specific que reúne narrativa, artes visuais, ação cênica ao vivo e instalação em movimento.

16h – 17h Vila do Refúgio

Abel Santiago, Breno Amorim, Brenno Rubem, Elves Ferreira e Herbert Perbelini

Show Musical

Local: Jardim

Classificação Indicativa: LIVRE

Apresentando composições inéditas e novas formas de experimentações unindo performance e palavra falada, a banda leva pela primeira vez ao Complexo Hospitalar do Juquery seu show repleto de catarse, um encontro para que o público sinta-se em casa, em sua vila e em seu refúgio.

17h30 – 19h Luizinho Gonzaga e Orquestra Mundana Refugi

Show Musical

Local: Jardim

Classificação Indicativa: LIVRE

Acessibilidade: Libras

Neste show inédito, Luizinho Gonzaga, musicoterapeuta, instrumentista e compositor do icônico álbum Terras de Juquery, lançado na década de 1980, é acompanhado pela Orquestra Mundana Refugi, formada por músicos brasileiros, imigrantes e refugiados da Palestina, Irã, Guiné, Congo, Turquia, Cuba, China, Síria, Venezuela e França, sob a direção de Carlinhos Antunes.

19h30 – 21h30 CINEMA

Local: Jardim

Classificação Indicativa: 18 anos

As faces de Toni Erdmann

Gênero: Drama, comédia

Direção: Maren Ade

País: Alemanha, Áustria, Mônaco, Romênia, França e Suíça

Duração: 162min

Acessibilidade: Legenda em Português

O filme trata da relação entre Ines, uma executiva focada em sua carreira internacional, e seu excêntrico pai Winfried, que a visita e coloca sua rotina de cabeça para baixo.

De acordo com João Adolfo de Souza, especialista em estratégias para maximizar os resultados na plataforma, o sucesso de um canal não é medido apenas pelo número de visualizações e inscritos, mas pela força de sua comunidade

A criação de conteúdo no Youtube vai muito além de simplesmente postar vídeos. Hoje, os criadores estão cada vez mais conscientes da importância de construir uma comunidade engajada em torno de seus canais, adotando estratégias eficazes para fortalecer o relacionamento com os espectadores.

De acordo com João Adolfo de Souza, CEO e fundador da João Financeira e especialista em estratégias para maximizar ganhos no Youtube, o engajamento com a comunidade é fundamental para estabelecer uma base sólida de seguidores na plataforma. “Quando os espectadores se sentem valorizados e ouvidos, estão mais propensos a se tornarem membros ativos da comunidade de um canal. Isso não só aumenta a fidelidade do público, mas também promove uma atmosfera de apoio entre os usuários e o criador de conteúdo”, revela.

Interação como prioridade

Um dos aspectos mais simples e poderosos do engajamento com a comunidade no YouTube é responder aos comentários. “Quando os criadores interagem com suas audiências desta maneira, demonstram que valorizam o feedback e a participação dos viewers. Além disso, essa interação direta ajuda a estabelecer um senso de proximidade e conexão com a audiência”, pontua.

O especialista acredita que as enquetes são uma ferramenta valiosa para envolver os espectadores e torná-los parte do processo criativo. “Ao solicitar a opinião dos usuários sobre os próximos vídeos, temas e formatos, os criadores de conteúdo não apenas incentivam a participação ativa, mas também demonstram que estão dispostos a adaptar seu conteúdo de acordo com as preferências de sua audiência”, afirma.

Incentivando a participação

Além de responder a comentários e realizar enquetes, os criadores de conteúdo podem incentivar a participação dos usuários de outras maneiras criativas. Isso pode incluir desafios, concursos, perguntas e respostas ao vivo e, até mesmo, convites para colaborações especiais nos vídeos. “Quanto mais os espectadores se sentirem parte do processo de criação de conteúdo, mais investidos eles se tornarão na comunidade do canal”, relata.

Para João, é essencial criar um ambiente interativo, que promova o engajamento constante entre o criador de conteúdo e sua comunidade. “Isso pode ser feito por meio de iniciativas regulares, como sessões de perguntas e respostas, transmissões ao vivo, grupos de discussão em redes sociais e até mesmo em eventos presenciais, quando possível. Quanto mais oportunidades o público tiver para interagir entre si e com o criador, mais forte será o senso de comunidade em torno do canal”, revela.

O sucesso de um canal no YouTube não é medido apenas pelo número de visualizações e inscritos, mas pela força e profundidade dos relacionamentos com sua comunidade. “Os criadores de conteúdo podem cultivar uma base de fãs leais e engajados, que não apenas assistem aos vídeos, mas também se sentem parte de algo maior”, finaliza.

Sobre João Adolfo de Souza

João Adolfo de Souza é administrador de empresas e atua há quase 20 anos no ramo de empréstimos consignados. Atualmente, é CEO e fundador da João Financeira.  O empresário tem como foco ensinar pessoas a fazer dinheiro com o Youtube, e já conta com mais de 3,45 milhões de inscritos e ultrapassa a marca de 740 milhões de visualizações em seus canais. Para mais informações, acesse as redes @joaoadolfooficial ou o portal https://linktr.ee/joaoadolfooficial.

27 curtas-metragens de sete estados brasileiros concorrem ao Troféu Zeca Pagodinho

Evento acontece   08 a 11 de maio | Gratuito .

O Festival de Cinema de Xerém anuncia os selecionados de sua primeira edição, que acontece de 08 a 11 de maio, no Centro de Convenções John Wesley, em Xerém, Duque de Caxias (RJ). Ao todo, foram escolhidos 27 curtas-metragens de sete estados brasileiros (RJ, PR, SP, DF, BA, PE, ES), sendo 12 filmes dirigidos por mulheres.

As mostras competitivas Cinema Leva Eu, Fluminense e Baixada de Curtas, Nacional de Curtas, e Mostra Especial da Crítica, irão premiar com o Troféu Zeca Pagodinho as seguintes categorias: Melhor Filme, Melhor Direção, Melhor Roteiro, Melhor Fotografia, Melhor Direção de Arte, Melhor Montagem, Melhor Atriz, Melhor Ator. Os filmes selecionados para as mostras concorrerão também na categoria Júri Popular e ao Prêmio Edna Fujii, este último dará ao vencedor um prêmio de  R$10 mil em locação de equipamentos.

Na Mostra Cinema Leva Eu foram selecionados 10 curtas produzidos por alunos formados pela Escola Brasileira de Audiovisual (EBAV). São eles: 9 Horas em Deodoro, de Dorgo DJ, Carnaval Caos, de João Pedroza, Dandara, de Felipe Coelho, Fnm – A Vila de Operários, de Maria Carolina Gomes, Na Risca, de Mozá, Ninguém Via, de Gabriel Leal , Odisseia Fluminense, de Mateus Carvalho, Pé de Cabra, de Bruno Santiago, Quem Faz o Rio, de Victória Dias, Uma Questão de Ética, de Marcelo Ribeiro

A Mostra Fluminense e Baixada de Curtas traz quatro títulos que exploram temáticas sociais, pessoais e cômicas feitas por realizadores da Baixada Fluminense. Os selecionados são Caxiense F.C., de Marcos Faria, Elas Por Elas, de Renata Silva, Minha Vida É Uma Série, de Taisa Alves Santos, e Pássaro Memória, de Leonardo Martinelli

Cinco filmes que abordam temas variados, como questões sociais, suspense e amizade foram selecionados na Mostra Nacional de Curtas. São eles:  Emerenciana, de Larissa Nepomuceno(PR), Firmina, de Izah Neiva (SP), Ligação Anônima, de Thiago Mendes (SP), a animação Quintal, de Mariana Netto (BA), e Lubrina, de Vinícius Fernandes Gonçalves, Leonardo Vaz Dias Hecht (DF).

Já a Mostra Especial da Crítica apresenta uma coleção de oito obras, enfocando uma variedade de temas sociais, culturais como Água Viva, de Gabriela Araujo, Deivison Bruno (RJ), Cartas Para Nossas Netas, de Julia Flor Duarte (RJ), Chamado, de Tulio Beat (PE), Como Matar Uma Boneca, de Alek Lean (RJ), Divina, de Flaviane Damasceno (RJ),  Emaranhadas, de Lara Sartório Gonçalves, Mariana Souza Costa (ES),  Rei Davi, de Misa Gonçalo (RJ), e Vermelho-oliva, de Nina Tedesco (RJ)

O festival contará também com uma programação diversificada, incluindo exibições de filmes dos homenageados desta edição, a atriz Regina Casé e o cineasta Hsu Chien, além de uma oficina, masterclasses e encontros com realizadores. Estas ações contribuem para o desenvolvimento e fortalecimento do cenário audiovisual brasileiro, sobretudo para a Baixada Fluminense, no Rio de Janeiro.

Com a direção geral de Sérgio Assis, direção executiva de Emerson Rodrigues e direção de programação de Monica Trigo, o festival é uma realização da EBAV (Escola Brasileira de Audiovisual) em parceria com o Instituto Zeca Pagodinho. Apoio da Naymovie, Rádio Serra Verde 98,7 FM e Telecine. Apoio cultural da Secretaria Municipal de Cultura e Turismo e Secretaria Municipal de Educação da Prefeitura de Duque de Caxias.

Serviço:

1º Festival de Cinema de Xerém

De 08 a 11 de maio

Local: Centro de Convenções John Wesley – Av. Venância, 17 – Xerém, Duque de Caxias – RJ| Gratuito

www.festivaldexerem.com.br

rganizado pelo Instituto Confúcio na Unesp, Associação de Empresas Chinesas no Brasil (ABEC) e a IEST Consultoria Empresarial, evento acontece dia 13.04 (sábado) na ESEG – Faculdade do Grupo Etapa

*  edição deste ano da Feira faz parte das comemorações dos 50 anos de Diplomacia entre o Brasil e China

A Associação Brasileira de Empresas Chinesas (ABEC), o Instituto Confúcio na UNESP e a IEST Group, pioneiros na conexão de talentos brasileiros com empresas chinesas, promovem no dia 13 de abril de 2024 (sábado), nas instalações da ESEG – Faculdade do Grupo Etapa, a VI Edição da Feira de Recrutamento de Empresas Chinesas. Gratuito e aberto ao público, o evento conta com 31 empresas chinesas estatais e privadas, presentes no Brasil,  que oferecem vagas em diferentes níveis e áreas.

A edição deste ano da Feira de Recrutamento de Empresas Chinesas faz parte das comemorações dos 50 anos de Diplomacia entre o Brasil e China e, além da participação das empresas, contará com o apoio do Consulado Geral da República Popular da China e da Secretaria Municipal de Relações Internacionais da cidade de São Paulo.

Os participantes terão a oportunidade de conhecer representantes de empresas líderes da China, participar de palestras promovidas pelas empresas expositoras e ministradas por especialistas do setor sobre tendências de mercado, fazer entrevistas no local, além de destacar suas habilidades pessoalmente para recrutadores das principais empresas chinesas.

Dentre as empresas confirmadas estão: CGGC Construtora do Brasil – Construção e operação de projetos, Iest Group e Tecnologia, Magic Mobile, Joyo Tecnologia Brasil, ZTE do Brasil, Newland Payment Tecnologia Do Brasil, XCMG, China unicom do Brasil, CRRC Brasil Equipamentos Ferroviários, ICBC do Brasil Banco Multiplo SA, China Mobile Internacional Brazil Tecnologia da Informação, CGN Brasil Energia e Participações, Hisense Gorenje do Brasil Importação e Comercio de Eletrodomesticos, Wanhua Borsodchem Latin America, Ces, COFCO International Brasil, Anjun Express Logistica E Transportes Ltda, Cmoc Brasil Mineração, Concremat Engenharia e Tecnologia, Concremat Engenharia e Tecnologia, J&T Express Brazil,  Cainiao Network Transportes, BYD do Brasil, CPFL Energia, Chine Three Gorges Brasil Energia, China Telecom do Brasil, Iest tecnologia, Hikvision do Brasil, Best Partner Services, Instituto Confúcio da UNESP e Prefeitura – Secretaria de Desenvolvimento Econômico e Trabalho.

Para fazer o cadastro e verificar as vagas de trabalho disponíveis é só acessar: https://fremc.iestgroup.com/sign-in. Em caso de dúvidas sobre inscrição, entre em contato com fremc@iestgroup.com.  Orienta-se que o candidato traga o seu currículo impresso.

Serviço

Data: Dia 13 de Abril de 2024

Local: ESEG – Faculdade do Grupo ETAPA

Endereço: Rua Vergueiro, 1549 – Vila Mariana, São Paulo – SP, 04101-000

Aberto ao público e gratuito.

Com o intuito de investigar a maneira que a figura da bruxa foi construída ao longo da história do cinema, o Centro Cultural Banco do Brasil São Paulo apresenta a 2ª edição da mostra “Mulheres Mágicas: reinvenções da bruxa no cinema”. A nova edição do evento acontece entre os dias 6 de abril e 5 de maio e conta com 28 filmes, debates com especialistas e uma oficina gratuita. Os ingressos serão vendidos a preços populares.

Com curadoria de Carla Italiano, Juliana Gusman e Tatiana Mitre, a programação passa por diferentes gêneros, entre ficção, documentário, experimental e performance de países, como Alemanha, França, México, Reino Unido, Rússia, Estados Unidos, Brasil e outros. Os filmes estão agrupados em dois eixos temáticos:  “A bruxa através dos tempos: imagens clássicas” e “Bruxas contemporâneas: corpos indomáveis, saberes ancestrais”. O primeiro revisita o imaginário clássico das bruxas, enquanto o segundo apresenta reinvenções contemporâneas, com destaque para obras de cineastas mulheres e perspectivas feministas.

O primeiro eixo da programação conta com títulos como A Paixão de Joana D’arc (1928), um dos principais filmes do cinema mudo, e Casei-me com uma Feiticeira (1942), do renomado diretor René Clair, e A Bruxa (2015), que se destacou em várias premiações independentes. A intenção desse segmento é mostrar os tropos que formaram o arquétipo da bruxa no cinema. Por sua vez, o segundo eixo busca reunir filmes que expandem a ideia de mulheres mágicas e apresentam perspectivas críticas. Entre eles estão os longas Retrato de uma jovem em chamas (2019), vencedor do prêmio de Melhor Roteiro no Festival de Cannes e Orlando, Minha Biografia Política, adaptação de uma das obras mais conceituadas da escritora inglesa Virginia Woolf. Durante as quatro semanas, haverá ainda sessões de filmes infantis, como o clássico Branca de Neve e os Sete Anões (1937), O serviço de entregas da Kiki (1989), e Malévola (2014).

Para as curadoras, uma das inspirações para a mostra é o trabalho de Silvia Federici, autora que se debruçou sobre as origens da histórica perseguição às mulheres. “Em suas obras, a escritora analisa como a caça às bruxas resultou na marginalização de mulheres que não se encaixavam nos padrões de feminilidade”, observam.

A Sessão de Abertura acontece no dia 06/04, às 16h, com a exibição de A Praga (2021), filme póstumo de José Mojica Marins, o lendário Zé do Caixão, um dos maiores nomes do horror brasileiro de todos os tempos. Este filme havia sido dado como perdido até que parte dos seus negativos foi localizada. A sessão do filme é acompanhada do curta-documentário A última praga de Mojica, de Cédric Fanti, Eugenio Puppo, Matheus Sundfeld e Pedro Junqueira, que esmiúça os processos de criação do último longa de Mojica, e de um debate após a sessão, com a crítica Júlia Noá e com mediação da curadora Carla Italiano.

Durante o evento também serão realizados mais dois debates e uma oficina gratuita, todos presenciais. No dia 18/04, haverá a mesa redonda “Reencantando o mundo”, conduzida por Glênis Cardoso, Sophia Pinheiro e Mariana Queen Nwabasili, com mediação de Juliana Gusman, e no dia 25/04, a curadora Tatiana Mitre falará sobre os filmes A Fada do Repolho, de Alice Guy(1896/1900) e  Branca de Neve e os Sete Anões (1937).

Já a oficina, intitulada “Perambulando nas sombras encantadoras: segredos da bruxaria no cinema de horror contemporâneo”, será ministrada pela estudiosa Laura Cánepa e acontecerá em 20/04 (sábado), às 14h. As inscrições devem ser realizadas previamente em bb.com.br/cultura.

ONLINE PARA TODO BRASIL

A 2ª edição da mostra “Mulheres Mágicas: reinvenções da bruxa no cinema” também contará com uma programação online, disponível para todo Brasil, de 26 de abril a 05 de maio, com os filmes Rami Rami Kirani, de Lira Mawapai HuniKuin e Luciana Tira HuniKuin (2024) e Para sempre condenadas, de Su Friedrich (1987), disponível gratuitamente no site www.mulheresmagicas.com.

A primeira edição da mostra foi realizada no ano de 2022, em formato híbrido, no Centro Cultural Banco do Brasil de Brasília, São Paulo e Rio de Janeiro. A iniciativa contou com debates temáticos gratuitos e quatro sessões comentadas, todas disponíveis no Youtube (Canal Mostra Mulheres Mágicas).

Ao realizar este projeto, o Centro Cultural Banco do Brasil reafirma o compromisso de ampliar a conexão do brasileiro com a cultura e com a promoção do acesso à produção cinematográfica nacional e internacional.

SERVIÇO

Mostra “Mulheres Mágicas: reinvenções da bruxa no cinema”

Local: Centro Cultural Banco do Brasil São Paulo

Período: 6 de abril a 5 de maio DE 2024

Ingressos: R$10 inteira / R$5 meia, disponíveis em bb.com.br/cultura e na bilheteria física do CCBB SP

Classificação indicativa: de Livre a 16 anos (consultar programação)

Endereço: Rua Álvares Penteado, 112 – Centro Histórico – SP

Funcionamento: aberto todos os dias, das 9h às 20h, exceto às terças-feiras

Informações: (11) 4297-0600

Estacionamento: O CCBB possui estacionamento conveniado na Rua da Consolação, 228 (R$ 14 pelo período de 6 horas – necessário validar o ticket na bilheteria do CCBB). O traslado é gratuito para o trajeto de ida e volta ao estacionamento e funciona das 12h às 21h.

Transporte público: O CCBB fica a 5 minutos da estação São Bento do Metrô. Pesquise linhas de ônibus com embarque e desembarque  nas Ruas Líbero Badaró e Boa Vista.

Táxi ou Aplicativo: Desembarque na Praça do Patriarca e siga a pé pela Rua da Quitanda até o CCBB (200 m).

Van: Ida e volta gratuita, saindo da Rua da Consolação, 228. No trajeto de volta, há também uma parada no metrô República.  Das 12h às 21h.

Entrada acessível: Pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida e outras pessoas que necessitem da rampa de acesso podem utilizar a porta lateral localizada à esquerda da entrada principal.

bb.com.br/cultura

instagram.com/ccbbsp | facebook.com/ccbbsp

E-mail: ccbbsp@bb.com.br

SITE E REDES DA MOSTRA

www.mulheresmágicas.com

Canal Youtube Mostra Mulheres Mágicas: https://www.youtube.com/channel/UCLyLzFaBcGSLHC-p8FAV1rg

Instagram: @mostramulheresmagicas/ https://www.instagram.com/mostramulheresmagicas/

Facebook: @mostramulheresmagicas / https://www.facebook.com/mostramulheresmagicas

Twitter: @mostramulheresmagicas

”La Barca” foi transformada em  um hit sertanejo arrebatador.  Confira o Lançamento emocionante!

O cantor sertanejo Marcelo Martins trouxe uma novidade empolgante para os fãs da música brasileira, lançando sua versão de “A Barca”, um clássico internacional originalmente intitulado “La Barca” e imortalizado na voz de Luis Miguel. A nova versão chegou às plataformas digitais nesta sexta-feira, 15 de março, prometendo uma experiência musical renovada para os admiradores do artista e do gênero.

Marcelo expressou seu entusiasmo com o projeto, revelando que “A Barca” é uma de suas músicas favoritas e compartilhando a alegria de poder apresentar sua interpretação ao público. “Estou muito feliz em poder lançar ‘A Barca’, uma das minhas músicas favoritas. É um desafio apresentar algo tão diferente do que meu público está acostumado, mas estou confiante de que todos vão se surpreender positivamente com esta nova interpretação. Acredito que a música tem o poder de tocar os corações de maneira única, e é isso que espero alcançar com essa versão”” destacou o cantor.  Ouça aqui. 

Trajetória de Marcelo Martins

Marcelo Martins, um renomado nome no cenário sertanejo brasileiro, iniciou sua carreira marcante como a voz principal da dupla João Lucas e Marcelo, formada em 2011. O duo alcançou fama nacional e internacional com o hit “Eu Quero Tchu, Eu Quero Tcha”, uma música que se tornou viral, misturando o sertanejo universitário com um ritmo dançante e contagiante, e se destacando nas paradas de sucesso.

Originário de Goiânia, um celeiro de talentos sertanejos, Marcelo cultivou sua paixão pela música desde cedo. Após um período frutífero com João Lucas, onde lançaram sucessos como “Louca, Louquinha” e “Joga o Copo pro Alto”, ele optou por seguir carreira solo em 2019, explorando novos horizontes musicais e apostando em um estilo mais romântico.

O álbum “Novo Momento”, lançado em 2022, marcou o início dessa nova fase, evidenciando sua maturidade artística e sua capacidade de inovar e se adaptar às mudanças do mercado musical. Em 2024, Marcelo solidificou sua versatilidade com “Só de Lembrar dá Medo”, um hit que reforça seu lugar como um artista dinâmico e inovador no panorama musical brasileiro.

A versão de “A Barca” por Marcelo Martins simboliza não apenas uma homenagem a um clássico da música latino-americana, mas também um passo audacioso em sua carreira, demonstrando sua capacidade de reinvenção e seu compromisso em oferecer novas experiências musicais ao seu público. Com esse lançamento, Marcelo não apenas presta tributo às suas raízes musicais, mas também abre um novo capítulo em sua já impressionante trajetória no mundo da música sertaneja.

No último domingo (25) Odoguiinha, Sophia Barclay e Vinicius Henuns, comentaram sobre “Doce Encanto”.

Em suas redes sociais, Sophia Barclay comenta: “Gosto muito de cantar e de influenciar, mas atuar é o que mais amo, tudo isso ficou em minha memória, Cássio Pereira dos Santos realmente, é um ótimo diretor, sem contar a carisma e as boas energias que ele nos trouxe”.

https://www.instagram.com/p/C3SqtRSuoMo/

Sophia Barclay é uma socialite, cantora, influenciadora e atriz, conhecida nacionalmente por ter interpretado “Sara” em “A Lei do Amor” exibida em 2016 pela Rede Globo e “Coral” em “Doce Encanto” dirigido e escrito por Cássio Pereira dos Santos. Atualmente, mora em um condomínio de luxo em Jardins (SP) com o seu esposo Gabriel Miranda “Bfallk”. Apenas em seu Instagram, a influencer tem mais de 315 mil seguidores, somando todas as redes em torno de 800 mil seguidores.

O filme foi anunciado em 2020 e seu lançamento para 2021, dirigido e escrito por Cássio Pereira dos Santos. O projeto foi paralisado devidos problemas de saúde do mesmo.

No elenco principal temos: Sophia Barclay, Gabriel Miranda ‘Fallk’, Croislla, Vinicius Henuns, Odoguiinha, Metturo, José Peregrín e grande parte do elenco sendo do nordeste e de Minas Gerais.

1. “Cada momento feito é uma realização. O filme ‘Doce Encanto’, veio para mudar minha história, amei ter atuado e convivido com o Cássio. Ele me presenteou com o personagem “Guilherme”. Não consigo demonstrar o quanto fico feliz.”; conta Odoguiinha filho da influencer Ana Paula Gomes e do designer André Fernando Lima.

https://www.instagram.com/p/C20gqjBxRNU/

Vinicius Henuns, continua: “Atuar, sendo um dos protagonistas da história foi uma honra, interpretar o personagem “Pedro”, no filme “Doce Encanto”, mostrou diversas facetas de um dom. Hoje sou muito feliz, vendo que tudo está certo, o pessoal super colaborou, sou muito grato ao Cássio!”; finaliza o ator Vinicius Henuns.

Odoguiinha, nascido em Vitória de Santo Antão-PE, ator, cantor e colunista. Juntando suas redes sociais, o artista tem mais de 400 mil seguidores.

Vinicius Henuns, filho da ex-contabilista Therezinha Almeida e do empresário Sergio Nunes, é um cantor, compositor e empresário artístico, tendo um pouco mais de 90 mil seguidores em seu Instagram, que somando todas suas redes em média 250 mil seguidores. Atualmente, mora em São Paulo (SP), e movimenta grandes causas filantrópicas pelas redes sociais.

Evento acontece de graça, em Padre Miguel

Projeto FALA MEU POVO, recebe no dia 20 de janeiro, a partir das 12h, Em Padre Miguel o cantor Toninho Geraes,  e outros convidados, em comemoração ao Dia de São Sebastião, também Oxòssi, na Umbanda.

A Roda de Samba Fala Meu Povo, faz parte de um projeto cultural idealizado com o intuito de promover a celebração e valorização do samba, reafirmando a importância da preservação das suas tradições, ao mesmo tempo que abre espaço para a diversidade e a evolução do gênero, buscando sempre equilibrar a valorização das raízes do samba com a incorporação de novas influências e estilos, garantindo que a roda de samba seja verdadeira celebração da cultura brasileira em constante transformação. A Roda de Samba Fala Meu Povo, acontece uma vez por mês, e aos moldes de como o samba era celebrado outrora, nos fundos de um quintal, no bairro de Realengo, Zona Oeste da Cidade do Rio de Janeiro, em um espaço de encontro e integração para todos.

Dentre os idealizadores e colaboradores, o projeto, que foi fundado em 11 de março de 2023, conta com a participação de artistas e produtores experientes, atuantes no cenário musical atual e com vasta trajetória no meio. Tais como: Aldo Ribeiro – Cantor, instrumentista e compositor, criador e figura importante de inúmeras rodas de samba como RAÍZES (2017 à 2019), SAMBA DA CABEÇA BRANCA (2010 à 2017), PAI BENEDITO NO SERENO (2018 à 2019) e um dos intérpretes no carro de som da Mangueira e intérprete do império da uva escola da série prata do carnaval; Jhonson de Almeida – Músico trombonista, baixista e cantor, realizou vários trabalhos com artistas renomados; Adriano Serafim – Músico cavaquinista, cantor e compositor, símbolo do talento de uma nova geração de músicos, que vivenciaram e valorizam a verdadeira essência do samba, aos 11 anos de idade já se apresentava ao lado do pai, o sambista e compositor Serafim Adriano; Filipe Acaf – Músico percussionista e compositor premiado com estandarte de ouro no carnaval de 2013. Como músico participou de diversos projetos e grupos de grande relevância na cena de samba carioca, tais como: Aos Novos Compositores (2016 até a presente data), Orgulho do Samba (2008 à 2015), Boteco Samba Clube (2015 à 2018), PSR – Samba de Raiz (2017 até a presente data). Dudu Bahia – Músico percussionista, produtor de eventos e compositor. Tem participação em alguns projetos culturais de roda de samba, tais como Figa de Guiné e Rebola Queixo, dentre outros, Trago Raízes. Henrique Xuxu – Músico percussionista, tocou por vários anos em algumas casas de Padre Miguel, participou do Grupo Orgulho do Samba, e da banda base da Velha Guarda Show da Mocidade Independente de Padre Miguel. Marcelo Nem Queria – Percussionista e um dos pioneiros da enigmática Banda Magia (Disco Voador), fundadores do Grupo Orgulho do Samba, participou do Projeto Fundo do Nosso Quintal e outros. Márcia Oliveira – Produtora Executiva de artistas e eventos, atua na área desde 2016, tendo produzido e idealizado alguns eventos de samba, tais como: Boteco do PH Mocidade – De Malandro Pras Marias, Roda de Samba do PH Mocidade – Samba de Malandro, Batuque Pro Velho e tantos outros.

A realização deste projeto, além do intuito inicial, pode-vir a contribuir para a promoção do reconhecimento da importância histórica do samba; para estímulo ao surgimento de novos talentos e oportunidades para músicos amadores e profissionais; para fomento de turismo cultural, atraindo tanto os moradores locais quanto visitantes interessados na cultura brasileira e no samba; para a integração da comunidade por meio da música e do compartilhamento de experiências, promovendo o orgulho cultural e o sentimento de pertencimento.

SERVIÇO:

PROJETO FALA MEU POVO RECEBE TONINHO GERAES, TIÃOZINHO DA MOCIDADE E OUTROS CONVIDADOS EM COMEMORAÇÃO AO DIA DE SÃO SEBASTIÃO.

DIA: 20 DE janeiro de 2024

HORÁRIO: 12H às 00h

LOCAL: Rua Matriz de Camaragipe, 153 – Padre Miguel

Entrada Gratuita.

Reforma tributária é positiva para indústria…

A aprovação da reforma tributária ainda é assunto um dia depois da histórica votação. Na visão do deputado Alberto Neto (PL-AM), o texto-base aprovado em segundo turno nesta sexta-feira, 15, apresenta avanços em alguns pontos e retrocessos em outros.

Na visão do parlamentar, o setor de serviços é mais prejudicado com a reforma tributária. “Nós podemos criar o maior imposto do mundo se o governo continuar com essa sanha ou vamos diminuir nossa tributação com o tempo e melhorar o ambiente de negócio.

Essa reforma avança em alguns pontos e retrocede em outros. Nesses outros pontos que vai retroceder, fica a grande incógnita. Na indústria foi perfeita, mas por outro lado alguns setores são bastante afetados, como o de serviços. Esse setor vai pagar a maior tributação do mundo.  Prejudicar que mais emprega pode ter um feito cascata muito negativa”.

Uma das mudanças ocorridas no texto suprimir a cobrança de Contribuição de Intervenção no Domínio Econômico (Cide) para taxar produtos de outras áreas do País que concorrem com os fabricados na Zona Franca de Manaus.

 No lugar, será implementado um Imposto sobre Produtos Industrializados (IPI) com a mesma função. Também foram excluídos dos regimes especiais dos serviços de saneamento e de concessão de rodovias; serviços de transporte aéreo; operações que envolvam a disponibilização da estrutura compartilhada dos serviços de telecomunicações; bens e serviços que promovam a economia circular; e operações com micro geração e mini geração distribuída de energia elétrica. “A indústria funciona quando tem alguém para comprar o produto.

Precisamos de trabalhadores, com renda, para poder comprar os produtos e a indústria fabrica para distribuir no Brasil ou então ser competitiva no mundo. Se a gente não ter uma economia crescente, a indústria deixa de fazer sentido”,

A reforma  tributária foi aprovada após mais de 30 de discussão. Foram 365 votos favoráveis a 118 votos contrários a Proposta de Emenda à Constituição (PEC). O relator da matéria, deputado Aguinaldo Ribeiro (PP), afirmou que este é “o debate mais profundo, mais longo e mais difícil que já fizemos nesta Casa”. O deputado federal Reginaldo Lopes (PT) disse, durante seu discurso a favor da aprovação da pauta, que “o Brasil vai ganhar, todos vão ganhar” porque com uma “economia mais competitiva, mais empregos serão gerados”.

Da oposição, o deputado Marcel Van Hattem (Novo) reclamou das queixas dos colegas sobre a longa sessão e aproveitou seu espaço de fala para dizer que “todo o trabalho da Câmara deveria ser parado enquanto tivermos presos políticos no Brasil”.

Brasil…

Os preparativos para a virada do ano em Pium estão a todo vapor, e a vaqueira e cantora Patricia Borges é a grande estrela que promete agitar o Reveillon da cidade. Com uma programação repleta de atrações, incluindo Mayk Brasil e DJ Lira, o evento, marcado pela hashtag #PiumCty, promete ser uma das maiores festas da virada de ano que a cidade já viu. O prefeito Valdemir Barros destaca que a chegada do novo ano será celebrada com muita alegria, esperança e uma festa que promete fomentar a cultura local.

1. Patricia Borges Vaqueira no Centro das Atrações: Patricia Borges, conhecida por sua presença carismática e sua música envolvente, será a grande atração da noite. Sua mistura única de música vaqueira promete encantar o público e proporcionar uma virada de ano inesquecível.
2. Atrações Especiais com Mayk Brasil e DJ Lira: Além de Patricia Borges, a festa contará com as performances vibrantes de Mayk Brasil e DJ Lira. A diversidade musical desses artistas promete agradar a todos os gostos, criando uma atmosfera festiva e contagiante.
3. #PiumCty: O Evento nas Redes Sociais: A hashtag #PiumCty será a porta de entrada para quem deseja acompanhar os momentos emocionantes do evento nas redes sociais. Patricia Borges, Mayk Brasil, DJ Lira e muitos outros compartilharão fotos e vídeos, conectando-se diretamente com o público durante a celebração.
4. Prefeito Valdemir Barros Antecipa a Grande Festa: O prefeito Valdemir Barros destaca que esta será uma das maiores festas da virada de ano da cidade. Ele ressalta a importância de celebrar a chegada de um novo ano com alegria e esperança, enfatizando o papel crucial da cultura local nesse momento festivo.
5. Aberto ao Público: A festa da virada em Pium será aberta ao público, proporcionando uma oportunidade para que todos, moradores e visitantes, participem dessa celebração única. A entrada será gratuita, garantindo que todos tenham a chance de receber o novo ano com muita energia positiva.
6. Data e Horário: O evento acontecerá no dia 31 de dezembro, iniciando a partir das 21h e se estendendo até as primeiras horas do dia 1º de janeiro. A virada de ano será marcada por música, alegria e boas vibrações.

Com Patricia Borges, Mayk Brasil e DJ Lira no palco, o Reveillon de Pium promete ser uma celebração grandiosa, repleta de boa música, energia positiva e momentos inesquecíveis. O prefeito Valdemir Barros convida a todos para participarem dessa festa que não apenas marca a transição de ano, mas também fortalece os laços culturais da comunidade. Prepare-se para uma virada de ano especial em Pium, onde a alegria e a esperança serão as estrelas da noite.

Para mais informações entre em contato:

Agência: SEO NOTÍCIAS  @googlenoticias

Whats app: +55 44 3200-1392

A cidade de Foz do Iguaçu é conhecida por suas maravilhas naturais, mas também é o lar de talentos excepcionais que brilham em diversas áreas. Entre esses talentos, destaca-se Raquel Spósitto, Fundadora e CEO da marca que leva o seu nome. Além de suas realizações na indústria de cosméticos, Raquel Spósitto também se destaca por sua dedicação em compartilhar seu conhecimento e experiência por meio de congressos, feiras e workshops nacionais e internacionais.

Palestras e Técnicas de Alto Nível

Raquel Spósitto é reconhecida não apenas como uma empreendedora de sucesso na indústria de beleza, mas também como uma palestrante e técnica de renome. Ela apresenta suas palestras e técnicas tanto por meio da contratação de terceiros quanto por meio da organização de eventos próprios. Seu compromisso com a qualidade e a inovação é evidente em cada aspecto de suas apresentações.

Experiência Internacional

Um dos aspectos notáveis da abordagem de Raquel Spósitto é a sua visão global. Ela não se limita ao mercado nacional, mas expande sua influência para o cenário internacional. Ao participar de congressos e workshops em diversos países, ela leva consigo toda a linha de produtos da marca Raquel Spósitto, demonstrando não apenas a excelência dos produtos, mas também sua habilidade técnica.

Suporte na Organização de Eventos

A empresa da Raquel Spósitto, Bendita Make destaca-se na criação de produtos de qualidade, mas também oferece um suporte completo na organização de eventos. Com uma equipe qualificada e um profundo know-how no setor de maquiagem, eles estão prontos para transformar a carreira de maquiadores, garantindo o sucesso de congressos, feiras e workshops.

Raquel Spósitto, de Foz do Iguaçu, é uma inspiração para maquiadores em todo o mundo. Sua capacidade de unir excelência em produtos e habilidades técnicas é uma prova de que o talento e o empreendedorismo podem criar um impacto significativo, tanto no cenário nacional quanto internacional.

Advogado explica que não se deve querer sair vitorioso à custa da derrota do outro

O empresário e presidente do PSDB de Maringá, Evandro de Freitas Oliveira, tem visitado as hortas comunitárias de Maringá. Sua presença ressalta a importância de fortalecer vínculos com os produtores locais, promovendo o diálogo e o entendimento das necessidades da comunidade. Atualmente, Maringá tem 40 Hortas comunitárias e mais de mil famílias beneficiadas.

Evandro de Freitas Oliveira, conhecido por seu papel ativo na comunidade empresarial e política de Maringá, destacou a relevância das hortas comunitárias como fonte vital de alimentos locais e sustentáveis. Durante as visitas, ele tem conversado com agricultores, entendendo seus desafios e conhecendo de perto o trabalho.

Proximidade Com A Realidade Local

A visita de Evandro de Freitas Oliveira às hortas comunitárias sublinha seu compromisso em compreender de perto as questões que afetam a comunidade. Sua presença reforça a ideia de que os líderes políticos e empresariais devem estar imersos na realidade local para implementar políticas e práticas que realmente atendam às necessidades da população.

A iniciativa de Evandro de Freitas Oliveira em se aproximar dos produtores nas hortas comunitárias reflete um passo significativo em direção a uma abordagem mais colaborativa e sustentável para o desenvolvimento local.

Está chegando ao Instagram o perfil que vai te guiar por uma jornada de sabor, estilo de vida e descobertas em Gramado e região. Apresentamos a vocês: @cariocandogramado! Conheça Paulo, Ana Caroline e Paula, o trio carioca, super animado que vão compartilhar dicas exclusivas, promoções imperdíveis e se estabelecer como referência quando o assunto é a encantadora Serra Gaúcha.

Uma experiência gastronômica única: Prepare-se para saborear o melhor que Gramado tem a oferecer. Com @cariocandogramado, você terá acesso a dicas valiosas sobre os melhores restaurantes, cafeterias e lugares imperdíveis para se deliciar com os sabores locais. Os seguidores vão acompanhar essa incrível jornada gastronômica, descobrindo os melhores pratos, doces irresistíveis e até mesmo segredos culinários da região.

Estilo de vida com uma pitada de charme: Além da gastronomia, o perfil @cariocandogramado irá te inspirar a viver a vida com muito charme, explorando o estilo de vida carioca em meio aos encantos de Gramado. Dicas de moda, bem-estar e passeios exclusivos farão parte do conteúdo, proporcionando uma experiência completa aos seguidores.

Promoções, descontos e roteiros exclusivos: Não fique fora dessa! O @cariocandogramado vai te presentear com promoções exclusivas nos estabelecimentos parceiros, garantindo mais economia e experiências incríveis em Gramado. Não perca a chance de desfrutar de descontos especiais em hotéis, restaurantes, passeios e muito mais. Siga o perfil e esteja sempre atualizado para não perder nenhuma oportunidade!

Se você é apaixonado por Gramado e quer conhecer os segredos gastronômicos da região, além de absorver um estilo de vida inspirador, @cariocandogramado é o perfil a seguir. Seja surpreendido por dicas exclusivas, promoções irresistíveis e uma jornada incrível pelos encantos de Gramado. Não perca tempo e acompanhe @cariocandogramado para descobrir um novo mundo de sabor, estilo e cultura em seu feed do Instagram.

Contato para parcerias:

Instagram: @cariocandogramado

Email: cariocandogramado@gmail.com

– Por Wiliam Régis, nutricionista, diretor científico da DF Medica Brasil e doutor em Biologia Funcional e Molecular

Ouvimos muito falar sobre a importância do diagnostico precoce de vários tipos de câncer para que o tratamento possa ser mais eficaz e assertivo. No caso do câncer de mama, não é diferentes, quando antes a doença é descoberta maiores são as chances de cura. A doença, segundo a Organização Mundial da Saúde (OMS), é a primeira ou segunda causa de morte por câncer feminino em 95% dos países.

Entretanto, a realidade é que o diagnóstico precoce dos cânceres de mama e de ovários continua sendo uma batalha desafiadora. Embora sejam passíveis de cura, manifestam-se de maneira silenciosa até atingir um ponto mais agressivo para o organismo. Com isso, encontrar exames preditivos para essas doenças acaba sendo uma das prioridades dos cientistas.

Hoje em dia, a maioria dos testes genéticos disponíveis no mercado destinam-se a detectar mutações nos genes BRCA1 e BRCA2, atuando de maneira predominantemente “diagnóstica” para o risco de desenvolvimento de câncer. Além disso, são realizados somente quando as pacientes já apresentam sintomas que levam à suspeita de câncer.

Conforme mergulhamos nos estudos sobre o câncer de mama e de ovários, que estão em constante evolução, é essencial compreender as dificuldades que as mulheres enfrentam quando se trata de combater as doenças efetivamente. Isso porque, recentemente, a OMS registrou mais de dois milhões de novos casos de câncer de mama no mundo, acompanhados por cerca de 684 mil mortes. As estatísticas também são alarmantes para o câncer de ovários, que atinge mais de 313 mil mulheres no mundo e leva, aproximadamente, 207 mil à mortalidade.

Atualmente, a cura do câncer acontece em 90% dos casos quando descoberto nos estágios iniciais. Por isso, é importante que a indústria invista em exames laboratoriais e genéticos capazes de prever os riscos de desenvolvimento da doença, evitando-se tratamentos invasivos como a rádio e a quimioterapia.

Para isso, o uso da genética pode servir para detectar alterações em vários genes além do BRCA1 e do BRCA2, garantindo, diferentemente dos exames convencionais, um protocolo preditivo e personalizado da doença.

O BrestCheck, por exemplo, é um teste genético, desenvolvido pelo laboratório da DF Medica, que identifica o risco de predisposição ao desenvolvimento de câncer de mama e de ovários em mulheres. Responsável por avaliar 26 genes específicos, como PALB2, CHEK2 e ATM, permite que os profissionais de saúde avaliem todos os riscos possíveis e iniciem protocolos de tratamento com base no perfil de cada paciente e na sua necessidade de frequência de consultas.

A detecção precoce de mutações em genes diferentes pode ser uma ferramenta vital na prevenção das doenças, porque, apesar de não impedir o seu desenvolvimento, ela acompanha toda a informação genética de uma paciente para identificar a origem das patologias e, assim, orientar as possibilidades de consultas e medicações.

Vale considerar que, diferentemente de qualquer outro exame genético, além de incluir o sequenciamento completo do gene para a confirmação da doença (normalmente feito à parte em outros testes), o BrestCheck não se limita apenas ao diagnóstico de risco de câncer. Ele também permite uma intervenção clínico-farmacológica por parte dos médicos, sendo capaz de identificar a resposta a medicamentos de cada genótipo do organismo e selecionar terapias personalizadas, com uma redução de efeitos reversos ou colaterais. Nessa abordagem, portanto, os profissionais da saúde têm opções de direcionar uma quimioterapia, por exemplo, com melhor desempenho e menor toxicidade para pacientes.

Enquanto a medicina de precisão continua a evoluir, o uso da genética, preditiva ou interventiva, torna-se um recurso valioso na prevenção e no tratamento como nunca antes visto, abrindo uma nova possibilidade de lutar contra o câncer de mama e de ovários e, finalmente, oferecendo às mulheres a esperança que elas merecem.

Espaço criado pela Engehall permite troca entre profissionais para uma atuação mais qualificada

Goiânia, 25 de setembro de 2023 – A rotina de cuidados com a beleza é uma constante na vida das misses e de muitas mulheres. Nesse contexto, a cirurgiã-dentista Dra. Daniella Mendonça, especializada em prótese, reabilitação oral e atuante em harmonização orofacial, promoveu um encontro com as candidatas do Miss Goiânia 2023. O evento ocorreu no Instituto Daniella Mendonça, localizado no setor Oeste da capital, no domingo, 24 de setembro.

Com 23 anos de experiência em odontologia, Dra. Mendonça tem uma relação de 8 anos com o concurso Miss Goiânia e Miss Goiás, desempenhando um papel na preparação estética das candidatas. Durante o evento, a especialista abordou temas relacionados aos cuidados diários com a beleza, pertinentes à sua área de atuação.  Para as candidatas ela deu dicas de cuidados preventivos com a pele e a pontuou sobre os tratamentos odontológicos que podem realçar a beleza das misses como clareamento dental, plástica gengival, facetas em resina e em porcelana. 

Dra.  Daniella Mendonça destacou a importância da colaboração entre profissionais da área da saúde e concursos de beleza, ressaltando o valor da troca de experiências e do aprendizado. O Miss Goiânia deste ano conta com a participação de 24 candidatas.

Além do conteúdo enriquecedor, as candidatas tiveram a oportunidade de degustar delícias proporcionadas pelo Café Sorriso. A confeitaria, novidade em Goiânia, é especializada em bolos, doces e quitandas que carregam memória afetiva, evocando lembranças da infância e momentos na casa da avó. O Café Sorriso trouxe ao evento um toque de nostalgia e sabor, complementando a experiência das participantes.

Confira as fotos:

Jéssica Farias junta-se a experts para debater a atualidade e os desafios dos processos de insolvência no Brasil

Palmas, TO – A advogada e administradora judicial tocantinense Jéssica Farias, reconhecida nacionalmente por sua notável expertise em gestão e recuperação de empresas, será uma das grandes vozes no II Congresso de Direito Empresarial organizado pela Ordem dos Advogados do Brasil – Seccional Mato Grosso (OAB-MT). O encontro, marcado para os dias 13 e 14 de setembro no conceituado Hotel Gran Odara, em Cuiabá, promete ser um epicentro de conhecimento e networking na área jurídica empresarial. Entre os destaques confirmados para a programação está o Ministro do Superior Tribunal de Justiça Luís Felipe Salomão.

“Será um grande evento do porte que o nosso Estado comporta e merece, teremos aqui os mais renomados palestrantes do Brasil para debater sobre vários temas ligado ao direito empresarial, destacou o presidente da Comissão de Direito Empresarial da OAB/MT, o advogado Marden Tortorelli.

Jéssica Farias vai dividir o palco do Painel 1, que abordará sobre o tema Insolvência na Recuperação Judicial com profissionais ilustres. São eles: o juiz Luis Alberto de Carvalho, atuante na 3ª Vara Empresarial do Rio de Janeiro; a juíza Anglizey Solivan de Oliveira, da 1ª Vara Especializada de Falência e Recuperação Judicial do Mato Grosso; e o advogado Wagner Nascimento, com mais de duas décadas de experiência consolidada em Direito Empresarial.

“O congresso é uma oportunidade singular de fomentar discussões produtivas e explorar novos horizontes para a gestão de crises empresariais,” afirma Jéssica Farias. “Estou muito entusiasmada para compartilhar insights e aprender com outros profissionais que, assim como eu, dedicam-se a encontrar soluções jurídicas inovadoras e eficazes.”

O Painel 1 propõe uma análise aprofundada e contemporânea sobre os temas de falência e recuperação judicial, instigando os participantes a uma reflexão crítica sobre os cenários atuais e futuros, baseados em casos concretos e experiências práticas. “Estamos em um momento crucial para o direito empresarial brasileiro, e é um privilégio poder contribuir para esse diálogo em um evento tão representativo. Certamente, será uma troca de conhecimento muito rica para todos os envolvidos,” complementa Dra. Farias.

Da cidade natal ao sucesso em Ciudad del Este: a inspiradora jornada de “O Acriano”

Ciudad del Este, Paraguai – 21 de agosto de 2023

No coração de Ciudad del Este, às margens do Rio Paraná, uma estrela está em ascensão, conquistando não apenas o mundo das vendas, mas também os corações daqueles que buscam um motivo para sorrir. Edisley Souza Jeronimo, conhecido nas redes sociais como “O Acriano,” é uma força singular que combina vendas e humor em uma trajetória de sucesso que começou na sua cidade natal e continua a brilhar em Ciudad del Este.

Unindo Humor e Vendas

Edisley Souza Jeronimo é um vendedor que faz vendas se tornarem algo mais do que uma simples transação comercial. Sua jornada o levou à empresa “Cellshop” em Ciudad del Este, onde ele se  encontrou uma forma de  expressar sua criatividade. Ele não apenas vende produtos, mas também faz disso um espetáculo, usando seu humor e carisma para criar conteúdo em vídeo que cativa seu público.

Edisley afirma: “Fico feliz em tirar sorrisos das pessoas.” Ele se tornou um fenômeno nas redes sociais, ganhando seguidores fiéis que apreciam sua capacidade de fazer humor enquanto apresenta produtos de qualidade.

Uma Jornada de Autodescoberta

A história de Edisley é uma jornada de autodescoberta que começou há três anos. Ele deixou sua cidade natal com um sonho e uma determinação inabalável de fazer a diferença. Ele menciona que, enquanto Deus for seu alicerce, ele continuará a lutar pelos seus objetivos. Essa força o impulsionou a criar vídeos, conteúdo e divulgações em suas redes sociais, construindo gradualmente sua presença online.

Edisley enfatiza a importância de trabalhar constantemente em suas redes sociais, sempre se esforçando para dar o melhor de si mesmo aos seus seguidores.

O Sonho de Inspirar Alegria

Mais do que apenas humor, Edisley aspira a levar alegria a um público global. Seu objetivo é ser reconhecido em todo o mundo e realizar os sonhos de sua família, algo que ele nunca teve a oportunidade de fazer antes. Ele sonha com o dia em que poderá dizer a sua mãe: “Hoje eu vou realizar seu sonho.”

Conectando-se com “O Acriano”

Para aqueles que desejam seguir a jornada de Edisley Souza Jeronimo, ele pode ser encontrado em suas redes sociais:

– Instagram: [@oacriano](https://www.instagram.com/oacriano/)

– Kwai: [@oacriano](https://www.kwai.com/profile/oacriano)

Edisley Souza Jeronimo é uma inspiração para todos que buscam transformar paixão em profissão. Sua habilidade única de unir vendas e humor não apenas o tornou um sucesso nas redes sociais, mas também mostra que, com determinação e carisma, é possível realizar sonhos e trazer alegria para o mundo. Continuaremos a acompanhar sua jornada enquanto ele se esforça para levar seu humor contagioso a um público global.

O nono mês do ano 𝚓á 𝚒𝚗𝚒𝚌𝚒𝚘𝚞 . Como sempre falamos por aqui, um novo mês sempre representa uma nova oportunidade de limpar suas energias e focar na prosperidade, principalmente conforme o fim do ano vai se aproximando. Por isso, hoje trouxemos os rituais de Setembro para atrair amor e 𝚍𝚒𝚗𝚑𝚎𝚒𝚛𝚘 𝚌𝚘𝚖 𝚘 𝚘 𝚙𝚊𝚒 Pedro Vem conferir!

Rituais de Setembro

Durante o período da noite da primeira semana de Setembro, pegue um botão de rosa vermelha, tire os espinhos e despetale a flor. Agora, escreva o nome da pessoa desejada em cada uma das pétalas. Para finalizar o ritual de Setembro, descarte a simpatia em água corrente. Esse processo servirá para você fortalecer ou criar laços com a pessoa sonhada.

Por Stella Azulay

A educação das crianças passa, necessariamente, pela educação dos pais. Não apenas a educação formal, obtida nos bancos de escolas e universidades, mas a educação que permeia toda a construção humana de cidadãos preparados para os desafios do futuro, sejam eles pessoais, emocionais ou profissionais. A comunicação é um passo fundamental da educação parental, para estabelecer uma relação saudável dentro de casa, que vai transcender para todas as relações sociais e de trabalho estabelecidas mundo afora.

Pesquisa Nacional de Saúde do Escolar (PeNSE), do IBGE, feita em 2019 com alunos do 9º ano do ensino fundamental nas capitais e Distrito Federal, revela que 37% dos pais e responsáveis não conseguem entender problemas e preocupações dos filhos. A educação parental justamente amplia os conhecimentos desses pais e responsáveis para que eles possam compreender e apoiar os filhos.

A educação parental é a base do livro “Como educar se eu não sei me comunicar”, que chega à segunda edição, lançada na Bett Brasil deste ano, para ajudar os pais na difícil tarefa de estabelecer uma relação familiar baseada em diálogo e respeito. A proposta é preparar as crianças, desde cedo, a lidar com um mundo de transformações, que exige cada vez mais habilidades. A nova edição ganhou ar interativo com o acréscimo de alguns QR Codes que levam para vídeos relacionados aos temas do livro.

O livro mistura experiências pessoais e técnicas de minhas diversas formações, como jornalista, comunicadora, analista de perfil, neurocientista comportamental e educadora parental, usando de firmeza e gentileza da disciplina positiva. Reflete como a comunicação impactou a formação de caráter através de histórias de vida dos avós e pais, na minha visão de filha e neta, ao mesmo tempo em que mostra a jornada de mãe de quatro filhos, os desafios de comunicação e como eles foram superados. Tem um lado humanizado, de vivências próprias e experiências pessoais, junto com técnicas desenvolvidas através do conhecimento de aprendizagem em sala de aula e de vida.

Não é apenas uma obra teórica. Apresenta soluções, insights, dicas para que os pais possam se comunicar com os filhos de forma simples e eficiente. Traz ferramentas que ajudam os pais a lidar com crianças pequenas, para construir o vínculo desde sempre, ou para os que precisam resgatar uma comunicação que não existiu, uma intimidade que não foi construída ao longo da educação da criança que já é adolescente, e de como transpor essas barreiras.

A base desse diálogo efetivo e necessário passa por temas como confiança, limites, autoridade, respeito, valores, humanização, gestão de pessoas e de emoções, reconhecer problemas, sentimentos, ter coragem de pedir ajuda, comunicar escutando, conhecer os filhos, criar vínculos com memórias afetivas e entender o poder da história pessoal na educação. O livro aborda a importância das education skills nesse processo.

A educação parental é um processo de transformação a partir do empoderamento dos pais para que se sintam tranquilos ao tomar decisões e fazer escolhas na hora de educar os filhos, que vão impactar positivamente toda a família, com a formação de vínculos sólidos. O melhor desempenho dos pais faz com que os filhos também possam desempenhar seu melhor, possibilitando o aprimoramento das gerações futuras.

Podemos dizer que a educação parental é erguida sobre três grandes pilares: investir em conhecimento para fortalecer o maior patrimônio das famílias, que são os filhos; desenvolver a função educadora dos pais, as education skills, habilidades educadoras, que representam o pico do desenvolvimento humano; e tratar preventivamente feridas abertas da sociedade, construindo um mundo melhor com pessoas melhores, que são criadas dentro de casa. Sobre esse alicerce sólido são edificadas relações mais saudáveis e humanas, que transformam as famílias e o mundo, com cidadãos melhores para cuidar melhor da vida e do nosso planeta.

Dia 02 de setembro será a data de celebrar a valorização da arte em meio à natureza. A primeira edição do MANGO vai acontecer no jardim ecológico Uaná Etê, em Sacra Família do Tinguá, cidade do interior do Rio de Janeiro, e vai reunir grandes nomes da MPB como Jorge Aragão, Marina Lima, Céu apresentando Baile Reggae, Rodrigo Amarante, Julia Mestre e Ana Frango Elétrico cantando de Björk a Jorge Ben. Serão mais de 14 horas de música a partir das 10h30 da manhã em dois palcos: um principal e um teatro acústico. 

“Será uma experiência musical rara e irreverente, que promove também assuntos atuais sobre sustentabilidade e transparência”, resume Rodrigo Tavares, CEO da MangoLab, que completa: “é uma imersão para o descobrimento de arte sonora. Teremos trabalhos autorais mais conhecidos, mas também novos talentos, além de evidenciar diferentes movimentos culturais da música brasileira em suas raízes”.

Na programação terá ainda shows especiais como Os Garotin, Nova Orquestra tocando Novos Baianos, Tunico convidando Joca & Luana Karoo, um DJ set da própria MangoLab com Lysia Vani, Gaspar Muniz & Facchinetti e muito mais.

Será a comemoração dos cinco anos da MangoLab, plataforma que atua como laboratório cultural e vitrine artística, e incentiva palcos alternativos – ao vivo e digitais – para aproximar artistas emergentes e nichados dos seus públicos existentes e potenciais. Os ingressos para o MANGO custam R$325 (segundo Lote) e podem ser adquiridos no link junto com o transfer. 

Data: 2 de setembro de 2023 (sábado)

Local: Jardim Ecológico Uaná Etê

Endereço: RJ-121, 2265 – Sacra Família do Tinguá, Eng. Paulo de Frontin – RJ

Informações e ingressos: https://linktr.ee/_mangolab | https://www.instagram.com/mangolaboficial/ 

Transformação foi no Jazz, salão premium em São Paulo, com produtos Erik Kened

São Paulo, Agosto de 2023 – É possível uma transformação profunda nos fios e um tratamento intenso com produtos 100% veganos? A resposta é sim. À medida que a conscientização cresce, muitos desejam adotar uma abordagem de cuidado capilar que seja gentil com o planeta e os animais. No entanto, persistem dúvidas em relação à eficácia desses produtos, devido à crença na força dos produtos tradicionais e sua química

Para comprovar o efeito e a capacidade de ação dos veganos, a marca Erik Kened, referência na área e com um catálogo de mais de 132 produtos, e o salão Jazz, em São Paulo, receberam a atriz Priscila Camargo, conhecida por novelas da rede Globo como “Ti Ti Ti” e “Cama de Gato”. 

O profissional responsável pela transformação e escolha dos produtos foi Falks, cabeleireiro com mais de 30 anos de carreira e carteira de clientes estrelada. 

O tratamento

Foram três horas sob os cuidados do Falks. Priscila chegou com os fios secos, opacos e sensibilizados devido a coloração, precisando de hidratação profunda. Para isso, Falks utilizou os produtos da linha Matrix Repair da Erik Kened, que promovem uma reconstrução capilar que ocorre de dentro para fora, proporcionando os seguintes benefícios. 

Reconstrução de Dentro para Fora – Reconstrução dos fios desde a raiz até as pontas, o que resulta em uma restauração profunda que é mais do que apenas superficial. Os resultados são uma transformação duradoura que você pode sentir e ver.

Liberação Gradual de Ativos – Com a tecnologia avançada de liberação gradual, os ingredientes poderosos de reparação são entregues diretamente à fibra capilar ao longo de 30 dias. Isso proporciona um tratamento constante e eficaz, nutrindo e fortalecendo seus cabelos de forma contínua.

Reconstrução profunda –  O tratamento de dentro para fora permite que a reconstrução penetre nas camadas mais profundas dos fios. A estrutura capilar danificada é restaurada, fortalecida e revitalizada de maneira eficaz e notável.

Resultados Duradouros – Com a liberação gradual de ativos, os resultados não são temporários. Mesmo após várias lavagens, a transformação capilar permanece, deixando seus cabelos saudáveis, sedosos e radiantes.

Brilho e Maciez Intensificados – Além da reparação da estrutura interna dos fios, a linha Matrix Repair oferece um bônus adicional: um brilho deslumbrante e uma maciez irresistível, proporcionando uma aparência luxuosa e toque suave aos seus cabelos

“Todos os nossos produtos são feitos com ativos naturais, óleos essenciais, óleos vegetais e orgânicos, prensados a frio. Com nanotecnologia que permite os ativos penetram nas camadas mais profundas do cabelo potencializando os efeitos. Por se tratar de um produto cosmecêutico o tratamento é feito desde o couro cabeludo até a haste capilar” afirma Erik Kened.

“Tive a sensação de estar em um dia de estrela. Fui recebida por profissionais que passam segurança com conhecimento abrangente, escolheram os produtos que se adequam ao meu tipo de cabelo e já noto diferença no toque, sedosidade e maciez.” diz a atriz Priscila Camargo, com os fios renovados.

Sobre o Jazz Hair

Localizado nos Jardins, em São Paulo, o Jazz Hair foi inaugurado em 2022, criado pelo casal de empreendedores Nando Prata e Maria Carolina Prata. Um dos pilares do salão é prezar por um bom atendimento, em que os clientes se sintam em casa. A proposta do Jazz é de ser um lugar para todos os públicos, um ambiente acolhedor com linguagem sofisticada e sustentável. 

Endereço: Rua Haddock Lobo,  684

Instagram: jazzconcepthair

Sobre a Erik Kened

A Erik Kened Professional está no mercado há mais de três anos e nasceu como a realização de um sonho. O fascínio por cosméticos e perfumes exuberantes levou o engenheiro químico Erik Kened a buscar um propósito maior de proporcionar experiências únicas em cuidados com os cabelos e fragrâncias especiais. Após duas décadas de pesquisas, estudo e dedicação, foi possível conhecer as necessidades de cada tipo de cabelo e elaborar um planejamento de produção conduzido por normas que garantem o alto padrão de qualidade.

Bariloche, um dos destinos mais procurados por turistas do mundo inteiro, proporciona momentos únicos que combinam gastronomia, vinhos e a diversão na neve. Nesse cenário encantador, Renata Horn, uma brasileira apaixonada por viagens e aventuras em família, vivenciou uma experiência inesquecível na cidade argentina. Acompanhada por sua família, ela esquiou no Cerro Catedral e desfrutou de passeios a cavalo, além de saborear uma autêntica parrilla no La Fragua De Estancia San Ramon.

A Escolha de Bariloche: A Harmonia Perfeita

Para os amantes da boa gastronomia, dos excelentes vinhos e do laser na neve, Bariloche se apresenta como o destino perfeito. Renata Horn decidiu embarcar com a família nessa aventura, em busca de momentos únicos para esquiar e desfrutar das belezas naturais que a região oferece. A mistura de belas paisagens, atividades emocionantes e experiências culinárias marcantes tornou essa viagem especial e inesquecível.

Esquiando no Cerro Catedral: Uma Experiência Inigualável

O Cerro Catedral, um dos principais centros de esqui da América do Sul, foi o cenário escolhido por Renata Horn e sua família para viver a emoção dos esportes na neve. Além de desfrutarem das pistas bem cuidadas e dos cenários deslumbrantes, eles contaram com a ajuda do instrutor independente Pollo, que acompanha o desenvolvimento esportivo das filhas de Renata há vários anos, proporcionando uma experiência segura e repleta de aprendizado.

A Cavalaria e a Deliciosa Parrilla no La Fragua De Estancia San Ramon

Bariloche não se resume apenas aos esportes de inverno. A cidade oferece outras opções de lazer igualmente encantadoras. Renata e sua família também desfrutaram de uma emocionante cavalgada, explorando as paisagens deslumbrantes da região. Além disso, puderam saborear a típica parrilla argentina no acolhedor restaurante La Fragua De Estancia San Ramon, um momento que ficará gravado em suas memórias.

O Momento Especial no Alto el Fuego Parrilla

Renata compartilha que o momento mais especial foi vivido no Alto el Fuego Parrilla. Embora a espera tenha sido longa, a adega do restaurante proporcionou um ambiente descontraído, que tornou tudo mais leve e agradável. A foto capturada nesse momento pode não parecer tão interessante à primeira vista, mas carrega a essência da experiência vivida.

A história de Renata Horn em Bariloche é uma verdadeira inspiração para muitos brasileiros que buscam momentos únicos em viagens em família. A harmonia entre gastronomia, vinhos e esportes de inverno proporcionou uma experiência completa e memorável. Renata e sua família aproveitaram ao máximo os encantos de Bariloche, mostrando que é possível explorar a beleza da natureza, viver aventuras emocionantes e desfrutar da culinária local de forma autêntica. Essa viagem certamente deixará saudades e marcará para sempre a memória de Renata e sua família.

Uberlândia, 14 de agosto – Uma noite de celebração e reconhecimento marcou o encontro e reforçou a  parceria entre duas forças empreendedoras no cenário da beleza e bem-estar do eixo Goiás-Minas Gerais.  Eliana Martins, empresária goiana e renomada criadora da inovadora técnica de alongamento mega hair em microemborrachada, e Bruna Guimarães, a visionária empresária e sócia do Unique Media Spa, uniram esforços para trazer um novo nível de sofisticação e excelência para o setor.

A emblemática unidade do Vitrine da Mulher que,  sob a expertise de Eliana Martins, tem cativado personalidades notáveis, incluindo a célebre cantora Marilia Mendonça, que atuou como madrinha da iniciativa, assim como as talentosas Maiara e Maraisa, tem uma unidade dentro do Unique Medic e Spa em Uberlândia. Dessa maneira, as mulheres do Triângulo Mineiro podem aderir a técnica exclusiva de mega hair em microemborrachada que  conquistou corações e tornou-se sinônimo de elegância e confiança.

A parceria Eliana Martins e Bruna Guimarães é um verdadeiro tributo ao empreendedorismo feminino, destacando não apenas o sucesso comercial, mas também a capacidade de inspirar e empoderar outras mulheres. O Vitrine da Mulher no Unique Media Spa não é apenas um salão de beleza, é um santuário de autoconfiança, onde a jornada de cada indivíduo é cuidadosamente nutrida e realçada.

Organizado pelo Mega Polo Moda, maior shopping atacadista da América Latina, o evento dá a largada para os negócios da próxima temporada

A primavera e o verão estão batendo à porta, mas no Mega Polo Moda as cores, as estampas e as formas que darão o tom das vitrines e das ruas na próxima estação já chegaram. Entre os dias 6 e 8 de agosto o maior shopping atacadista da América Latina acontecerá a 35ª edição do Mega Fashion Week (MFW), que reunirá 150 marcas.
Destinada a lojistas, com vendas exclusivamente no atacado, o MFW já se tornou um evento esperado para esses empreendedores de moda que podem acompanhar de perto a apresentação em primeira mão das novas coleções
Localizado no Brás, bairro paulistano dedicado ao comércio de roupas, o shopping Mega Polo Moda dispõe de uma estrutura preparada para atender lojistas de toda parte do País.
O complexo dispõe de garagem para ônibus de excursão, com capacidade para 36 ônibus (caravanas), que diariamente embarcam e desembarcam do terminal. Além disso, o complexo conta com serviço de Personal Shoppers, que direcionam os clientes para as lojas mais adequadas ao seu perfil de vendas, ajudando a otimizar o tempo do público, uma ampla praça de alimentação, sala VIP, heliponto e um hotel integrado ao shopping com 184 quartos e capacidade para 500 hóspedes.
Neste ano, assim como na edição passada, o Mega Moda Polo abrirá no domingo, o que é um diferencial importante para o segmento.

Benefícios aos compradores
O Mega Polo Moda recebe diariamente aproximadamente 5000 compradores que buscam no shopping soluções de compra para abastecer suas lojas. Na 35ª edição do MFW espera-se que esse número aumente cerca de 30%.
Esse público recebe alguns benefícios como a participação do Clube MPM, que é o programa de fidelidade do shopping, onde os clientes podem lançar suas compras e reverter sua pontuação em diárias no Hotel Mega Polo, diárias no estacionamento, vale-compras, frete, fardo das mercadorias, vale alimentação, vale massagem e muito mais.
Para o evento, o shopping investiu em benefícios especiais para a vinda dos clientes.
“Temos compradores fiéis vindos especialmente do interior de São Paulo de Campinas, São José do Rio Preto, Araraquara, Araçatuba, Ribeirão Preto, Santos, Bauru, Araras, Brotas, Jundiaí, Vinhedo, São Caetano, Sorocaba, São Bernardo do Campo, Santo André, mas recebemos também clientes de todas as outras regiões do Brasil.

Experiências durante o MFW 35
O Mega Polo Moda reúne opções em todos os segmentos: acessórios, feminino, masculino, infantil, festa, praia, plus size e jeans. Aliás, o jeans, atemporal, é sempre esperado com ansiedade já que muitas combinações com essas peças costumam ditar a moda.
Confira as atrações programadas para o domingo:
 Tour de tendências com Alzira Vasconcelos:
As peças das coleções estarão expostas no espaço do evento no piso térreo e a consultora de negócios de moda Alzira Vasconcelos será responsável pela apresentação do conceito de cada uma das Tendências.

No domingo e na segunda-feira ela comandará o Tour de Tendências, uma aula presencial onde ela apresentará e pontuará com os produtos em mãos os principais temas da estação. Além de explicar a origem dessas tendências, a especialista também vai falar mais sobre o comportamento do consumidor e como a moda o atende. Além de dar dicas importantes sobre como o lojista deve se programar para a nova coleção.

 Presença de influenciadores:
Nesta edição do MFW teremos a presença das influenciadoras de compras do Brás, entre elas: @beatrizreisatriz; @amanda_malaquias; @cecilia_lucass; @brasmundodas_compras; @marinakafer; @deborafernandesplus; @lorenazamberlan; @lorenabatalha_; @salypio; @morzjoyce e @oliviaecommerce.

 Sorteio de 01 Iphone 14 Pro max:
Haverá o sorteio de um Iphone 14PRO MAX, somente para quem comprar e lançar suas compras no Club MPM no domingo, dia 06 de agosto. Osorteio será realizado no final do dia especial de compras.

 Comprou, ganhou especial Rommanel
Durante todo o evento, os clientes poderão participar de um “Comprou, Ganhou” especial com pingentes Rommanel.

 Curadoria especial Personal Shoppers:
Personal Shopers prestarão consultoria gratuita aos lojistas, direcionando os clientes para as lojas que mais se encaixam na sua jornada de compras.

“Os compradores têm nos procurado cada vez mais para otimizar as suas compras. A curadoria na hora das compras faz toda a diferença para que ele possa montar o seu mix de compras de forma assertiva e consequentemente vender melhor em seu negócio de moda”, diz Kassia Sotero, Personal Shopper do Mega Polo Moda

 Happy Hour com Open Chopp:
Para encerrar o dia, está programado um happy hour para o público, a partir das 16h, com a apresentação da dupla sertaneja Zé Felipe e Miguel e com direito a Open Chopp.

 Além de todas essas atrações, as lojas do shopping terão suas próprias ativações para receber o público.

Serviço
35ª edição Mega Fashion Week (MFW)
Organização Mega Polo Moda – maior shopping atacadista da AL
Data e horário: 6 (das 8h às 16h), 7 e 8 das 7h às 17h30
End: Rua Barão de Ladário, 566/670
Bairro Brás, São Paulo, Capital

Um dos principais cirurgiões plásticos do Brasil e sócio-fundador da conceituada clínica Unique Medic & Spa explica em detalhes o famoso ‘levantamento de bumbum brasileiro’ ou BBL. 

Segundo o The New York Times, foram realizadas, em 2021, mais de 60 mil cirurgias de aumento de glúteos. O procedimento Brazilian Butt Lift, que em tradução livre significa levantamento de bumbum brasileiro, inclui implantes e enxertos de gordura de outras áreas do corpo nos quadris. Embora tenha ganhado destaque internacional recentemente, a cirurgia, conhecida como BBL, já é realizada no Brasil desde 1989. 

Considerado um dos três melhores cirurgiões plásticos do Brasil e sócio da clínica internacionalmente reconhecida Unique Medic & Spa,  Dr. André Oliveira, revela que a cirurgia plástica pode conseguir o tão almejado “bumbum na nuca”. O renomado cirurgião recebe constantemente pacientes de diversas regiões do mundo, em busca de uma nova silhueta para seus glúteos.

O especialista detalha o procedimento que consiste em realizar uma lipoaspiração e, posteriormente, aplicar nos glúteos a gordura retirada de outros locais. André ainda revela que nem toda gordura é apropriada para utilização. “De 1000 ml de gordura retirada, apenas entre 300 e 400 ml são reinseridos em cada lado, diz ele. 

A Unique Medic & SPA, sediada em Uberlândia, possui o Unique Travel, um programa pensado nas pessoas que não residem na cidade mineira e desejam realizar um procedimento. Com o programa, toda a acomodação e suporte é oferecida ao paciente, no pré e pós-operatório, um diferencial da clínica médica.

O procedimento foi realizado pela primeira vez nos Estados Unidos, celebridades como Britney Spears e Khloe Kardashian já aderiram. Entretanto, Dr. André Oliveira considera a abordagem norte-americana perigosa, já que não há a separação da gordura.“Nos EUA, toda a gordura removida é reinserida, sem passar por uma refinação, o que considero uma abordagem equivocada, uma vez que tem causado muitas mortes devido a um pós-operatório mais complexo”, relata ele.

O cirurgião mineiro alerta que para minimizar os riscos, o procedimento deve ser realizado em hospitais de alta referência, com a presença de um profissional qualificado, de um anestesista com experiência  e com base em exames pré-operatórios. “É fundamental também escolher um profissional com experiência em enxertos glúteos para evitar complicações”, destacou. 

O Brasil é referência global em cirurgia plástica, com procedimentos tecnologicamente mais avançados que os encontrados no exterior. O médico explica que a Sociedade Brasileira de Cirurgia Plástica tem seus serviços credenciados e é fruto de anos de estudos e provas.

“Nós somos orientados a compartilhar nossas técnicas com outros médicos e pacientes, promovendo assim uma melhor aprendizagem. Em procedimentos como implantes de silicone, lipoaspiração e enxerto de gordura, estamos bem à frente em comparação ao exterior”, disse o especialista ao explicar que, no Brasil, a  ANVISA proíbe a realização dessas intervenções em consultórios, algo comum nos Estados Unidos, aumentando os riscos pela falta de infraestrutura adequada.

Saiba mais sobre André Oliveira

Reconhecido não apenas por sua habilidade cirúrgica excepcional, mas também por seu envolvimento ativo com a Sociedade Brasileira de Cirurgia Plástica (SBCP), Oliveira demonstra seu compromisso com o aperfeiçoamento contínuo e inovação no campo da cirurgia plástica. Em sua clínica, Centro Médico Unique Medic & Spa, ele e sua equipe realizam cerca de 20 cirurgias por mês, empregando técnicas de vanguarda que resultam em transformações impressionantes.

Sobre a Unique Medic & Spa 

Bruna Guimarães, esposa de André, sócia e administradora da clínica, enfatiza o impacto que o cirurgião e sua equipe têm na economia local. “Quando um paciente vem operar conosco, se hospeda em Uberlândia, consome em restaurantes locais, frequenta academias, contrata profissionais de suporte. É uma grande cadeia que se movimenta”, ela explica.

Inaugurada há menos de um ano, a clínica já se tornou um marco na cidade, atraindo pacientes de todo o mundo e gerando uma receita estimada de R$12 milhões. Segundo Guimarães, 78% dos pacientes que agendam e comparecem à primeira consulta são de fora do Brasil, dos quais 55% acabam realizando cirurgias.

O relacionamento entre a atriz Larissa Manoela e seus pais levantou questionamentos sobre como a toxicidade familiar pode afetar a vida emocional, social e financeira

Segunda maior cidade do estado de Goiás, oferece acesso à água a 79,2% da população e coleta de esgoto a 58,7%

-Aparecida de Goiânia (GO), segunda maior economia do estado de Goiás, foi reconhecida pelo Centro de Estudos de Infraestrutura e Soluções Ambientais da Fundação Getúlio Vargas (CEISA-FGV) como uma das cidades brasileiras que se destacam em saneamento básico. A cidade irá receber o Prêmio “Casos de Sucesso & ESG”, que a instituição desenvolve em parceria com o Instituto Trata Brasil (ITB) na categoria “Melhores Evoluções em Tratamento de Esgoto”.

De acordo com o Instituto Trata Brasil (ITB), que é é uma OSCIP (Organização da Sociedade Civil de Interesse Público) que surgiu em 2007 com o objetivo de promover avanços no saneamento básico e na proteção dos recursos hídricos do país, a cidade goiana apresentou uma evolução surpreendente no tratamento de esgoto, aumentando sua eficácia de 22,29% para 74,12%.

De acordo com o Sistema Nacional de Informações sobre Saneamento (SNIS), Aparecida de Goiânia oferece acesso à água a 79,2% da população e coleta de esgoto a 58,7%. Além disso, o município superou a média nacional, investindo R＄ 263,41 per capita em saneamento básico nos últimos cinco anos.

O Prefeito Vilmar Mariano destaca que o reconhecimento de duas entidades tão representativas para o Brasil reforçam que a cidade está no caminho certo e ampliam ainda mais a sua responsabilidade em continuar buscando e construindo diariamente uma cidade que faça o aparecidense se orgulhar ainda mais. “Este prêmio reflete o trabalho árduo e o compromisso que nossa cidade tem, desde o início da gestão de Maguito Vilela, em avançar na questão do saneamento básico e no tratamento de esgoto. Nossa jornada para melhorar a qualidade de vida em Aparecida continua”, disse.

Mariano destacou ainda que o trabalho para ampliar ainda mais os bons índices continuam na sua gestão. “Eu e o secretário de infraestrutura, Mário Vilela, estamos trabalhando na captação de recursos e desenvolvimento de projetos para que todos os nossos moradores possam ter acesso a água tratada e rede de esgoto, através das nossas parcerias com o Governo Federal, a delegatária SANEAGO e a subdelegataria BRK”, finalizou.

A premiação
O evento de premiação acontece no dia 09 de agosto, das 13h30 às 17h30, na Fundação Getúlio Vargas (FGV) em São Paulo, com transmissão ao vivo no YouTube do Trata Brasil.

Sobre o evento
7ª edição do Prêmio “Casos de Sucesso & ESG”
Data: 09/08/2023
Horário: 13h30 às 17h30
Modalidade: presencial, com transmissão no YouTube do Trata Brasil
Local: Fundação Getúlio Vargas (FGV) – Av. Nove de Julho, 2029, Bela Vista, São Paulo – SP

Com a cintura fina sendo considerada um símbolo de beleza feminina ao longo dos séculos, a cirurgia de remodelação de costelas apresenta-se como um procedimento promissor para quem busca essa silhueta idealizada

A Barbie, a famosa boneca que há décadas domina o imaginário infantil e o mercado mundial de brinquedos, é uma referência de beleza feminina que transcende gerações e culturas. Com sua cintura fina e delineada, a Barbie tem inspirado mulheres a buscarem a silhueta idealizada. Atualmente, avanços na medicina e na cirurgia plástica oferecem maneiras seguras de remodelar a cintura e chegar mais perto desse ideal.

André Oliveira, renomado cirurgião plástico e sócio fundador da Unique Medic e Spa em Uberlândia (MG), é especialista em técnicas seguras e eficazes para a remodelação da cintura. Ele revela que pesquisas da Universidade do Texas e da Universidade de Harvard apontam que a paixão pela cintura fina vai além da Barbie. 

O estudo de 2021, aponta que a  preferência se deve à associação intuitiva entre cintura fina, boa saúde e fertilidade, características desejáveis na perspectiva evolutiva. A cintura fina é percebida como um indicador de saúde e potencial reprodutivo, o que confirma sua posição como um padrão de beleza consistente ao longo dos séculos.

Oliveira destaca ainda que compreende o desejo de suas pacientes de exibir roupas justas e biquínis sem medo, algo que está diretamente ligado à autoestima e aos padrões culturais. Ele menciona que muitas de suas pacientes tentaram alcançar a cintura desejada através de dieta, exercícios, tratamentos estéticos, cintas modeladoras e até mesmo cremes redutores, sem sucesso. Para esses casos, a solução pode estar na cirurgia de remodelação de costelas.

O procedimento envolve a remoção dos dois últimos pares de costelas, conhecidas como costelas flutuantes, que terminam dentro da musculatura da parede abdominal lateral. Com a remoção dessas costelas, uma cintura mais estreita é esculpida. Apesar de a recuperação poder ser um pouco longa, o médico garante que a cirurgia é totalmente segura e os resultados são promissores.

Celebridades como Tati Quebra-Barraco e Carol Miranda já aderiram ao procedimento, provando que é possível alcançar a cintura de Barbie de forma segura. No entanto, é importante lembrar que a cirurgia é um procedimento sério e requer cuidados pós-operatórios rigorosos para a cicatrização adequada e a manutenção dos resultados. Como sempre, é crucial consultar um profissional qualificado antes de tomar a decisão final. Assim, a tão sonhada cintura de Barbie está ao alcance, mas deve ser abordada com responsabilidade e respeito à saúde individual.

Saiba mais sobre André Oliveira

Reconhecido não apenas por sua habilidade cirúrgica excepcional, mas também por seu envolvimento ativo com a Sociedade Brasileira de Cirurgia Plástica (SBCP), Oliveira demonstra seu compromisso com o aperfeiçoamento contínuo e inovação no campo da cirurgia plástica. Em sua clínica, Centro Médico Unique Medic & Spa, ele e sua equipe realizam cerca de 20 cirurgias por mês, empregando técnicas de vanguarda que resultam em transformações impressionantes.

Sobre a Unique Medic & Spa 

Bruna Guimarães, esposa de André, sócia e administradora da clínica, enfatiza o impacto que Oliveira e sua equipe têm na economia local. “Quando um paciente vem operar conosco, se hospeda em Uberlândia, consome em restaurantes locais, frequenta academias, contrata profissionais de suporte. É uma grande cadeia que se movimenta”, ela explica.

A clínica, inaugurada há menos de um ano, já se tornou um marco na cidade, atraindo pacientes de todo o mundo e gerando uma receita estimada de R$12 milhões. Segundo Guimarães, 78% dos pacientes que agendam e comparecem à primeira consulta são de fora do Brasil, dos quais 55% acabam realizando cirurgias.

Segundo a especialista, o mercado aquecido e uma nova onda de ofertas de emprego são alguns dos principais motivos

A busca do reconhecimento da cidadania italiana, por milhões de brasileiros descendentes, tem sido um assunto bastante discutido nos últimos anos. Após o fim das restrições impostas pela pandemia de Covid-19, e as grandes incertezas que os países enfrentaram durantes mais de dois anos, as notícias de que o mercado internacional volta a se aquecer com força, é um dos principais motivos pela qual a empresária Lilian Ferro garante ser o melhor momento para entrar com o processo.

Com essa movimentação financeira mundial aquecida, principalmente nos países da Europa, Lilian explica que a busca por empregos no exterior tende a aumentar, já que a oferta é ampla. O fato é que isso tem despertado novamente o interesse de muitas pessoas em conseguir a tão sonhada cidadania italiana.

Uma das vantagens do reconhecimento da cidadania italiana é que hoje, não há limite de gerações para obtê-la, ou seja, mesmo que seu ancestral italiano tenha nascido há várias gerações, ainda é possível requerer o processo.

É importante lembrar que a situação atual do mundo, com a restrição para a entrada de imigrantes em todos os países, têm dificultado a vida de quem não tem legalidade nos países de estadia.

Porém, a solicitação da cidadania italiana pode ser uma boa alternativa, já que a lei anti-imigrantes exige que as pessoas estejam em situação regular no país em que desejam trabalhar. “A cidadania italiana tem se tornado um tema cada vez mais relevante, especialmente em um cenário em que o mercado de trabalho internacional tende a se aquecer novamente. Com a atuação da ministra Giorgia Meloni na Itália e a restrição forte de imigrantes em todos os países europeus, ter a nacionalidade pode ser uma vantagem importante na busca por empregos sólidos”, acrescenta a empresária.

Diante das restrições de imigração ilegal, não haverá oportunidades para quem não entrar de maneira legal, então, de acordo com Lilian, “ter a cidadania italiana pode ser uma forma de se preparar para o futuro e garantir mais estabilidade e segurança”.

Outra questão que vale enfatizar é que a Itália é o terceiro país mais poderoso do mundo, perdendo apenas para os países asiáticos como Japão e Coreia do Sul, o que significa que ter a cidadania no país pode abrir muitas portas no mercado de trabalho internacional.

Já em relação ao câmbio, a situação atual do Brasil faz com que a moeda externa não esteja tão cara como já ficou em tempos de Covid-19. No entanto, os países estão se preparando para que a moeda tenha cada vez mais valor, o que pode mudar o cenário drasticamente nos próximos anos.

Em resumo, com a Itália e consulado criando restrições, países exigindo mais ordem no processo de imigração, mercado financeiro aquecido, oferta de empregos em alta e moeda estrangeira mais acessível, a conclusão é que o momento é mais que oportuno para buscar a cidadania com tempo e sem desespero.

Sobre a Simonato Cidadania:

Fundada em 2016, com sede localizada em São Paulo, no famoso bairro da Liberdade, a Simonato Cidadania é a idealização do sonho de Lilian Ferro e sua sócia. Com o desejo de se tornar uma cidadã europeia, Lilian iniciou, também em meados de 2016, o processo para reconhecimento de sua cidadania italiana. Foi aí que os obstáculos se transformaram em oportunidades. Após um longo estudo de mercado e muita determinação, ela e Juliane arregaçaram as mangas e embarcaram no sonho de centenas de descendentes, utilizando das próprias experiências boas e ruins para ajudar outras pessoas. No começo da atuação da empresa, os trabalhos eram realizados apenas pelas duas. Em menos de dois anos, a empresa já contava com quatro funcionários e, durante a pandemia, entre 2020 e 2021, passaram para um quadro de 30 colaboradores, com um crescimento acelerado no faturamento de mais de 700%. Se não bastasse todos os diferenciais citados, a Simonato Cidadania ainda exerce uma função social muito importante. Como meta, ela prioriza a contratação de mulheres e da comunidade LGBTQIA+ para compor a equipe, sempre em busca de valorização e combate à discriminação que, querendo ou não, ainda permanece enraizada na sociedade como um todo. E é atuando no verdadeiro sentido da palavra confiança que a Simonato Cidadania vem tornando sonhos possíveis e aproximando milhares de brasileiros de um dos países mais importantes e queridos da Europa, a bela Itália.

Para saber mais sobre o trabalho de Lilian Ferro, da Simonato Cidadania, basta segui-la em suas redes sociais:

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www.simonatocidadania.com.br

Fotos: Marinho

De acordo com Fernanda Sanchez, precursora brasileira e referência internacional na fotografia newborn, é preciso desenvolver técnicas para que o momento proporcione conforto tanto para os bebês, quanto para os pais

A área da fotografia oferece um mundo de criatividade e expressão artística, mas seguir uma carreira nesse campo não é tarefa fácil. Capturar imagens que contem histórias e despertem emoções exige habilidades técnicas aprimoradas, mas também demanda um olhar único e uma perspectiva singular.

No entanto, apesar dos desafios, aqueles que persistem na busca por excelência têm a oportunidade de criar impacto, transmitir mensagens poderosas e eternizar momentos através de suas lentes.

A fotógrafa Fernanda Sanchez, por exemplo, é uma precursora brasileira e referência internacional na fotografia newborn, com mais de 15 anos de experiência fotografando recém-nascidos. Desde 2011, passou a palestrar nos maiores congressos de fotografia do Brasil, Argentina, Chile, Paraguai e Peru, além de ser jurada dos principais concursos de fotografia do mundo, como Inspiration Photographers, Outstanding Awards e Newborn Lovers.

Mesmo com uma formação inicial na área publicitária, Fernanda escolheu a fotografia como sua prioridade. “Sempre existiu uma paixão pela fotografia, desde a infância, quando ganhei minha primeira câmera. Em 2006 engravidei pela primeira vez e, ao navegar por uma rede social da época, encontrei o trabalho de duas americanas que fotografavam recém-nascidos e bebês de forma única. Foi quando decidi que sairia da publicidade e me dedicaria à fotografia de bebês. E assim o fiz”, revela.

Embora a força de vontade seja essencial, a fotógrafa percebeu que precisaria se aprofundar no assunto para se destacar. “Quando fotografei meu primeiro newborn eu já possuía técnica fotográfica, mas percebi que eu precisava estudar além da fotografia. Foi então que passei a me aprofundar nos mais diversos assuntos, como fisiologia neonatal e psicologia pós-parto para manusear o bebê de forma correta e responsável, além de lidar com a mãe durante o ensaio. Atualmente, é possível encontrar diversos cursos sobre fotografia newborn, mas em 2007 não existia nada relacionado ao assunto, principalmente no Brasil”, relata.

Nesse momento, Fernanda percebeu que existia uma oportunidade comercial e se tornou uma profissional pioneira na área de fotografias de recém-nascidos. “Atuando há mais de 20 anos, com 16 anos focada na arte de fotografar bebês, desenvolvi técnicas que destacam a identidade de meus trabalhos. Acredito que encontrei meu estilo quando comecei a usar elementos naturais como um complemento das fotografias, como folhas, plantas e flores. Esse tipo de elemento sempre deixa as imagens mais bonitas e tornou-se uma marca registrada de parte dos momentos que são registrados pelas minhas lentes”, pontua.

A escolha da paleta de cores também é uma das identidades das fotos da especialista. “Não existe um significado específico, mas sempre tento colocar a minha personalidade em tudo que faço. Aqueles que me conhecem ou visitam meu estúdio percebem que, na maioria das vezes, uso tons neutros e cores claras, que combinam com as plantas e flores que costumam estar presentes nos meus cenários”, declara.

Com mais de mil trabalhos realizados, a fotógrafa desenvolveu técnicas capazes de acalmar os bebês e tornarem o trabalho ainda mais especial. “Além de tranquilizar os pais mostrando que eles podem confiar nos meus conhecimentos, utilizo um conjunto de metodologias capazes de deixar a sessão de fotografias mais confortável para os recém-nascidos. Para isso, utilizo ruídos brancos, deixo o ambiente mais quente e enrolo o bebê de modo que ele se sinta no ambiente que ele acabou de sair, que é o útero materno”, finaliza.

Desde 2011, Fernanda Sanchez ministra cursos para a execução de fotos para recém nascidos, apresentando técnicas e conceitos para manusear e acalmar os bebês com segurança. Para mais informações, acesse: https://fersanchezstudio.com

Sobre Fernanda Sanchez 

Precursora brasileira e referência internacional na fotografia newborn com mais de 15 anos de experiência fotografando recém-nascidos. Cursou e fotografou com referências mundiais, na Europa, Austrália, Reino Unido e Estados Unidos, sobre Fotografia Newborn, além de fisiologia neonatal, visagismo e psicologia pós-parto.

Palestrante desde 2011 dos maiores congressos de fotografia do Brasil, Argentina, Chile, Paraguai e Peru. Professora com mais de 2000 horas lecionando cursos para fotógrafos em todo o Brasil, América Latina e Estados Unidos. Jurada dos maiores concursos de fotografia do mundo, como Inspiration Photographers, Outstanding Awards, Newborn Lovers, Amarelos, entre outros. Publicou o primeiro DVD educacional do Brasil sobre Fotografia Newborn. Criadora da Cotton the Posing Doll, a primeira boneca posicionadora da América Latina. Para mais informações, acesse fersanchezstudio.com ou @studiofersanchez

Empresa desenvolve empreendedores e suas empresas visando a alta performance e sustentabilidade dos negócios

A marca especializada no desenvolvimento de pessoas físicas e jurídicas, ou seja, empreendedores e negócios, sob a liderança de sua CEO, Babi Oliveira, e uma equipe experiente composta por Fernanda Costa, André Almeron, Karina Ferso e Cecília Coelho, anuncia seu próximo evento focado em atendimento de excelência.

Com mais de sete anos de experiência, a Ciclos é especializada em auxiliar, empreendedores a impulsionar seus negócios por meio de treinamentos, mentorias e estratégias práticas. Seu foco está na estruturação de empresas, desenvolvimento de processos, impulsionamento de vendas e atendimento de excelência. Através de sua metodologia eficiente, a Ciclos tem alcançado resultados comprovados no aumento de faturamento e crescimento das empresas atendidas. Visando promover o crescimento equilibrado e sustentável das empresas, a Ciclos oferece uma ampla gama de serviços, acumulando mais de 12 mil horas de experiência em comportamento humano e gestão de pessoas e empresas.

No atual cenário empresarial, empreendedores e empresas enfrentam o desafio de aumentar o faturamento, conquistar novos clientes e fidelizar o público. Nesse contexto, o atendimento de excelência torna-se essencial para o sucesso das vendas. É preciso ir além do básico, compreendendo, satisfazendo as necessidades do cliente e oferecendo além do que ele espera, para gerar o encantamento, transformando-os em verdadeiros defensores da marca.

Para atender a essa demanda crescente, a Ciclos apresenta o treinamento “Atendimento de Excelência para Vender Mais – Como Transformar Clientes em Fãs”, programado para o dia
25 de agosto, na Avenida Paulista, em São Paulo, para auxiliar microempreendedores, pequenas e médias empresas a impulsionar o faturamento, conquistar novos clientes e fidelizar o público em um mercado altamente competitivo. Muitos empreendedores afirmam oferecer um bom atendimento, mas a prática revela que nem sempre isso corresponde à realidade.

O treinamento será ministrado por Babi Oliveira, CEO da Ciclos, Mentora Empresarial e condecorada pela Divine Academy em Paris (França); e Fernanda Costa, especialista em desenvolvimento de pessoas e experiência do cliente. Com sua vasta experiência, Babi e Fernanda irão compartilhar estratégias práticas e comprovadas para ajudar os participantes a elevar seu atendimento ao cliente e impulsionar as vendas, baseando-se em três pilares fundamentais: desenvolvimento comportamental, habilidades técnicas e estratégias de vendas.

No pilar comportamental, os participantes irão aprimorar seu perfil profissional, atitude proativa, autoconfiança, autoestima, mentalidade de crescimento e segurança para saber vender. No pilar técnico, eles terão a oportunidade de aprender mais de 10 técnicas de vendas e aplicá-las em conjunto com as características de um profissional de sucesso. Já no pilar estratégico, serão apresentadas estratégias eficazes para impulsionar as vendas, permitindo que os participantes estruturem o

conhecimento adquirido e o adaptem às necessidades específicas de seus negócios ou empresas, garantindo assim um processo comercial sólido e bem estruturado.

Desenvolvendo e aprimorando suas habilidades de vendas, comunicação e persuasão, além de aprender estratégias eficazes para impulsionar seu negócio, os participantes do treinamento terão as ferramentas adequadas para alcançar o sucesso em suas empresas.

Atendimento de Excelência para Vender Mais – Como Transformar Clientes em Fãs
Data: 25 de agosto de 2023
Horário: Das 09h às 18h
Endereço: Av. Paulista nº – Boa Vista – São Paulo (SP)

https://ciclosbr.com/atendimentoexcelencia/

Com uma trajetória de 13 anos no mercado, a Rfant se destaca como uma empresa comprometida com a preservação do meio ambiente. Por meio de serviços especializados em limpeza e desobstrução de bocas de lobo, bueiros e galerias pluviais em ruas e avenidas de diversos municípios, a empresa utiliza tecnologia avançada e equipamentos de ponta para garantir a eficiência de suas operações. Em entrevista exclusiva, o proprietário Marcelo Ramos compartilhou a importância dessas ações para evitar a contaminação de córregos, rios e até mesmo o mar.

Há mais de uma década, a Rfant vem desempenhando um papel fundamental na preservação do meio ambiente, concentrando seus esforços na limpeza e desobstrução de bocas de lobo, bueiros e galerias pluviais. A empresa reconhece que a negligência em relação à destinação adequada de lixos e resíduos urbanos pode resultar em danos significativos aos ecossistemas aquáticos.

A empresa está comprometida em oferecer serviços de alta qualidade e isso é evidente na escolha de tecnologia avançada e equipamentos modernos para suas operações. Com o uso de equipamentos especializados, é capaz de realizar limpezas minuciosas, removendo detritos, lixos e sedimentos acumulados nos sistemas de drenagem urbana. Essa abordagem garante uma ação eficaz na prevenção de enchentes e no despejo de resíduos poluentes nos cursos d’água.

Em uma conversa com o proprietário Marcelo Ramos, ele enfatizou a relevância crucial da limpeza desses sistemas de drenagem. Ele explicou que, quando os bueiros e galerias pluviais estão obstruídos, os resíduos sólidos e líquidos acumulados nas ruas são arrastados pela água da chuva, sendo conduzidos para córregos, rios e, eventualmente, para o mar. Essa contaminação prejudica a fauna e a flora marinha, além de causar impactos negativos na saúde.

A Rfant é uma empresa que não apenas identifica os problemas ambientais, mas também se dedica a resolvê-los. Ao realizar serviços de limpeza e desobstrução de forma regular e eficiente, a empresa contribui para a prevenção de enchentes e alagamentos, além de evitar a contaminação dos recursos hídricos. Ao agir localmente, a Rfant tem uma abordagem proativa para enfrentar os desafios ambientais, promovendo uma cidade mais limpa e um ecossistema aquático saudável.

O avanço feminino no empreendedorismo, particularmente no setor de beleza, tem sido notável no Brasil. Segundo um estudo do Sebrae, baseado em dados da Pesquisa Nacional por Amostra de Domicílios Contínua (PNADC) do IBGE, o terceiro trimestre de 2022 contabilizou 10,3 milhões de mulheres liderando seus próprios negócios, um recorde na história do país. 

Nesse contexto, a indústria da beleza tem se destacado, representando uma parcela significativa do mercado, movimentando bilhões em todo o mundo e milhões no Brasil, segundo dados da consultoria Euromonitor International e da Associação Brasileira da Indústria de Higiene Pessoal, Perfumaria e Cosméticos (ABIHPEC).

Uma mulher que se destaca nesse cenário é Roberta Serafini, proprietária do salão BHair, que tem sido uma inovadora no mercado de mega hair. Sua paixão e habilidade pela técnica microemborrachada foram reconhecidas quando ganhou o prestigioso Troféu A Folha em Destaque.

Roberta iniciou sua jornada na indústria da beleza em 2017 com um curso de colocação de mega hair, e em 2021, decidiu se aprofundar na área com um curso de fabricação. Seu grande avanço veio com a formação em mega hair microemborrachada,  ministrada por Eliana Martins, fundadora da técnica que teve Marília Mendonça como madrinha. Ela explica que este curso e abriu novas portas e direcionou sua carreira para se tornar uma megahista especializada.

A técnica microemborrachada, a especialidade de Roberta, é amplamente recomendada por dermatologistas. Conhecida por ser suave com o couro cabeludo e prevenir a queda de cabelo, essa técnica oferece um resultado excelente, sem danos aos clientes. Seu processo rápido de aplicação e manutenção é outro diferencial importante, especialmente para a clientela sempre ocupada.

Roberta Serafini revelarevala  que muitos de seus clientes migraram de outras técnicas, como a queratina ou telas costuradas, para a microemborrachada, pela perfeição dos resultados, pela velocidade da manutenção e pelo cuidado com a saúde do couro cabeludo.

Com seu espírito empreendedor, Roberta Serafini está reinventando o setor de beleza com sua expertise em mega hair, servindo de exemplo de inovação e excelência no serviço.

O curso realizado por Roberta Serafini pode ser realizado no Instituto Vitrine da Mulher. Eliana Martins explica que, durante o curso, ela apresenta todo o processo de fabricação, manutenção e de aplicação do Mega Hair Microemborrachada. Outras informações podem ser  obtidas  aqui 

De acordo com pesquisa da Confederação Nacional de Dirigentes Lojistas, o segmento é o segundo mais procurado na data, atrás apenas de vestuário

O segmento de cosméticos e perfumaria vem atraindo cada vez mais investimentos de celebridades, que aproveitam datas comemorativas para entregar ao público condições exclusivas e expandir suas marcas próprias. Comemorado no Brasil no dia 12 de junho, o Dia dos Namorados deve movimentar, neste ano, cerca de R$ 23,17 bilhões no varejo e serviços, de acordo com pesquisa divulgada pela Confederação Nacional de Dirigentes Lojistas (CNDL), em parceria com a Offerwise. O levantamento mostra que a categoria de presentes que engloba perfumes, cosméticos e maquiagem é justamente uma das mais procuradas, sendo a opção de 31% das cerca de 99,7 milhões de pessoas que pretendem presentear – atrás apenas das roupas, apontada como opção de 41%.

Para este ano, artistas como Ludmilla, Gusttavo Lima e Flavia Pavanelli apostam em kits promocionais que incluem seus principais produtos.

A cantora pop, por exemplo, lançou um kit especial com o seu perfume LOOD Pantera, o creme hidratante corporal da marca e uma nécessaire, pelo preço de R$149,00. Ele está disponível no site lood.com.br.

Já o sertanejo dedicou uma página inteira ao Dia dos Namorados. Ao todo, são 14 kits, com preços que variam de R$189,00 a R$318,00. Há opções com apenas um perfume – o masculino GL Embaixador ou o feminino GL For Her – e outras contendo ambos. Alguns kits são acompanhados de outros produtos como pulseiras, escapulários, nécessaires e velas aromáticas.

A atriz e influenciadora digital Flavia Pavanelli, que recentemente lançou sua marca de produtos para skincare, baixou o preço da dupla Super Sérum Multimolecular Diurno + Super Sérum Multimolecular Noturno, que originalmente custam R$338,00, para R$199,00. O kit tem como brindes uma faixa para skincare e também uma nécessaire.

Ainda segundo o levantamento da CNDL e Offerwise, o consumidor brasileiro deve gastar, em média, cerca de R$ 232 com os presentes do Dia dos Namorados – R$ 36 a mais que no ano passado). Entre as classes A/B, o valor médio sobe para R$ 293.

Ambientes neutros pode se tornar uma coisa do passado

Depois de uma era repleta de minimalismo, onde menos era mais e Marie Kondo com sua mágica da arrumação era a queridinha do momento, veio a tendência da vez: a decoração maximalista. Móvel colorido para cá, espelho com moldura em formatos de onda para lá, itens divertidos em seu auge, afinal, como ter o seu ambiente dentro dessa estética?

“A decoração maximalista pode ser confundida com breguice por muitos, mas na medida certa, com móveis e acessórios que ajudam a entrar nessa estética é possível criar um ambiente mais divertido, menos sério e neutro, com mais vida, é uma tendência que vem chegando após termos o boom do minimalismo”, explica a arquiteta Juliana Barros.

Móveis coloridos
As prateleiras, penteadeiras, cabeceiras e até armários coloridos já vem sendo um sucesso nos últimos anos, e Juliana afirma que é uma das principais peças para realizar a decoração maximalista no ambiente. Aposte em cores vivas, como o amarelo, o azul celeste e no rosa pink.

Tapetes psicodélicos
“Um dos principais acessórios que ajudam a compor o ambiente minimalista é o tapete colorido, com estampa, com um tom mais vivo. Eles irão deixar o cômodo com o ar mais divertido, que é uma das principais propostas da estética maximalista, mas também ainda deixa o ambiente charmoso e elegante, já que o tapete nem sempre é visto em residências”, explica a arquiteta.

Mix de estampas
Nos olhos de muitos, misturar estampas pode significar falta de noção de estilo, mas é um dos principais pilares para entrar na estética maximalista. Juliana afirma que pode ser feito de várias formas, com a parede pintada em listras junto com o tapete com estampa quadriculada, com um tapete com estampa de zebrinha e almofadas com poá, além de também poder utilizar quadros com desenhos no ambiente.

Itens divertidos
“Tem diversos acessórios para o ambiente que ajudam a levar o ar mais descontraído, como o quadro com a língua (icônica) que é sigla da banda Rolling Stones, pode usar vasos coloridos e com formatos de onda que podem colocar plantas dentro. O letreiro de led vem fazendo muito sucesso e também é uma ótima opção para adicionar no cômodo, faça com palavras ou frases que possuam um significado para você, muitas meninas fazem escrito “girl power”, por exemplo”, indica Juliana.

Tome cuidado!
Apesar de ser um ambiente lindo, é preciso ter atenção na hora de decorar. A arquiteta afirma que cores erradas, acessórios colocados em lugares errados, iluminação indevida podem atrapalhar quem está no ambiente, podendo prejudicar na atenção, caso queira ler, estudar ou trabalhar no cômodo.

Especialista explica como artistas, profissionais liberais e pessoas com cargos em empresas podem potencializar seu reconhecimento ao construir uma identidade visual forte e memorável

Seja no mundo artístico ou nos segmentos corporativos, a imagem é uma das ferramentas mais poderosas na busca pelo sucesso profissional. Especialistas apontam que uma imagem adequada pode causar um impacto positivo em potenciais contratantes, público, fãs e clientes, e estabelecer a diferença entre ser lembrado ou esquecido. Não é por acaso que artistas, por exemplo, investem alto no melhoramento do sorriso, em roupas de qualidade e consultorias específicas para ajudar na construção de uma identidade visual impactante e memorável.

Isso porque aquela premissa de que a primeira impressão é a que fica, é uma verdade que precisa ser respeitada. É no que acredita a personal stylist, consultora de moda e estrategista de carreira, Maris Tavares. “Seja na escolha da roupa, do penteado ou da maquiagem, a mensagem que a imagem transmite é extremamente importante. Por isso, é fundamental transmitir a mensagem certa usando a aparência como ferramenta de trabalho”, pontua a especialista, que hoje comanda a Officina de Estrelas, que atende também pessoas em busca de uma identidade visual adequada. 

Contudo, Maris alerta sobre o conceito de beleza e definição de boa aparência, que nem sempre está relacionado ao que “está na moda”, mas a um estilo próprio que alcance conforto, leveza e deixará cada pessoa em harmonia com sua personalidade. Ela esclarece que a moda pode ser uma grande aliada nesse processo, mas é a união de todos esses fatores, mais aplicação de técnicas cientificamente comprovadas, como análises corporal e  cromática, que vão chegar a um resultado eficiente. “A escolha das roupas certas pode transmitir a mensagem de que o artista é criativo, ousado e atualizado com as tendências do mercado. A moda é uma forma de expressão e, quando usada de forma consciente, pode ser muito benéfica”, pontua Maris. 

Quando se trata do mundo corporativo, Maris explica que uma boa apresentação pessoal  pode ser determinante para a escolha do contratante: “O figurino certo, uma boa postura, uma comunicação clara e direta são fundamentais para transmitir uma imagem profissional confiável e competente e isso é mais que se vestir bem”. 

Neste cenário, o consultor de imagem ou personal stylist é o profissional especializado em ajudar as pessoas a construírem uma identidade visual que reflita sua personalidade, estilo de vida e objetivos profissionais. Eles são capacitados a entender as necessidades e desejos dos clientes, oferecer orientação e ajudá-los a tomar as melhores decisões de vestuário, acessórios e maquiagem, de acordo com o que eles querem transmitir para o mundo.

Expert 

A importância de um consultor de imagem está em sua capacidade de oferecer uma visão externa e objetiva sobre o visual do cliente, ajudando-o a entender melhor suas qualidades, pontos fortes e recursos, e como ressaltar tudo isso através de sua aparência. “Com uma equipe multiprofissional, que envolve desde o consultor de moda à especialidades médicas,  é possível mostrar os pontos a serem melhorados, apresentar novas opções e tendências, além de orientá-los em relação ao que é adequado para um evento ou ocasião específica”, defende a especialista que traz em sua bagagem, um trabalho de sucesso, reconhecido principalmente no show business. 

Maris Tavares atua como Consultora de Imagem e Visagista há mais de dez anos. Foi responsável por contribuir com artistas reconhecidos nacional e internacionalmente como o saudoso Cristiano Araújo, Murilo Huff, Lucas Lucco, Joelma, Erika Januza, Marjorie Estiano, Naiara Azevedo, Felipe Araújo e Zezé Di Camargo.  

Foi mencionada na Folha de São Paulo como uma das principais responsáveis pela mudança de estilo do Brasileiro na última década. Ela explica que a expertise de um consultor de imagem ainda inclui competências como identificar formas de atualizar o guarda-roupa, criar um visual mais original e autêntico, além de ajudar a valorizar a beleza de cada indivíduo de uma maneira única.

Ela garante que investir na  imagem pessoal é uma maneira de melhorar a  aparência e aumentar a autoconfiança, o que pode ter um impacto positivo em todas as áreas da sua vida, incluindo o trabalho, relacionamentos pessoais e sociais. “Uma consultoria especializada oferece uma perspectiva imparcial sobre a sua aparência e estilo, o que pode ajudá-lo a ver coisas que você não teria percebido sozinho e a fazer mudanças positivas para melhorar a sua imagem pessoal e profissional”, finaliza. 

Consumidores modernos prezam por aparelhos que proporcionem economia e praticidade

Belo Horizonte, maio de 2023 –  Você abre a geladeira, tira o pacote de frango já cortado e coloca na air fryer para assá-lo em questão de minutos. Enquanto isso, você prepara o arroz no cooktop e descongela alguns legumes no microondas. Agora, imagine se precisasse sair de casa para acessar a área da cozinha, acender o fogão à lenha e correr atrás de alguma galinha no quintal para depená-la e cozinhá-la durante horas. Era assim a rotina das cozinheiras brasileiras antes da invenção dos eletrodomésticos disponíveis hoje em dia. 

Antes da eletricidade, as cozinhas brasileiras eram construídas do lado de fora das casas, para evitar o calor dos fogões à lenha e o odor das sobras de alimentos. As mudanças mais significativas só ocorreram na segunda metade do século 19. Com a construção da rede de abastecimento de água a domicílio, em 1876 no Rio de Janeiro, as cozinhas passaram a ser parte das residências. 

Com a invenção da energia elétrica, não tardou para a evolução dos eletrodomésticos deslanchar. No início do século 20, o palácio do governo de São Paulo instalou o primeiro fogão a gás que se tem história no Brasil. Em 1928, as geladeiras elétricas já eram populares entre os norte-americanos. Algumas décadas depois, o microondas passou a ser comercializado no mundo. Era o início de uma era facilitada pela tecnologia. 

Tempos modernos 

Airfryers, cooktops, batedeiras e panelas automatizadas. Longe dos tempos de fogão feito a barro e acendido com lenha, os eletrodomésticos de hoje em dia trazem maior praticidade na hora de cozinhar e limpar. O que garante uma economia naquilo que se tornou um bem precioso atualmente: o tempo. 

Essa busca atual pelos consumidores pode ser vista entre os aparatos domésticos mais vendidos pelo e-commerce Bela Magazine: Cooktop 5 bocas, Cooktop 5 Bocas Tripla Chama e Air Fryer Oven 12L.  “O que percebemos hoje é que os eletrodomésticos mais buscados no nosso site são aqueles que garantem praticidade no dia a dia, seja ela uma maior facilidade para limpar depois do uso ou um modo de preparo mais rápido”, afirma Marcos Aurélio CEO da Bela Magazine. 

A redução do gasto com energia elétrica também é uma grande preocupação entre os brasileiros. De acordo com levantamento feito pela Empresa de Pesquisa Energética, vinculada ao Ministério de Minas e Energia, o consumo de energia elétrica das residências em 2023 foi de 13.311 GWh em janeiro, representando um aumento de 1,8% em comparação ao mesmo mês de 2022.

“Se compararmos uma air fryer com um forno elétrico, vemos que a principal vantagem da air fryer é um menor tempo de cozimento do alimento, o que acaba refletindo na conta de energia elétrica. Hoje percebemos esse interesse dos nossos clientes em eletrodomésticos que não só poupam tempo no dia a dia, como também garantem uma economia de energia”, ressalta Marcos Aurélio. 

Sobre a Bela Magazine

Fundada em 2018, a Bela Magazine é um e-commerce que busca oferecer uma gama de produtos para o lar: móveis (cozinha, escritório e quarto infantil), eletrodomésticos, malas de viagem, tecnologia e itens de utilidades domésticas. Tudo isso aliado a preços acessíveis, qualidade, design e atendimento personalizado pelo site. 

Período vai de 29 de maio, a partir das 9h até o dia 02 de junho às 14h30

Clientes e escritórios ligados ao BTG Pactual já podem aportar recursos no fundo Trópico Cash Plus FIM. Entre os dias 29 de maio, de 9h até o dia 02 de junho às 14h30, o multimercado de baixo risco, eleito como o fundo preferido dos investidores mais ricos pela SmartBrain pelos últimos 3 meses consecutivos, estará aberto para a captação. Desde setembro de 2022, quando foi lançado, acumula uma rentabilidade de 109% do CDI, se tornando uma opção segura de investimento sem risco de crédito corporativo. Para mais informações, entre em contato: comercial@tropicoinvest.com.br

Que tal dar aquele up no seu bumbum sem nenhum corte? Isso é o que promete a mais recente sensação do segmento estético, estamos falando do procedimento “Unique BBL”, uma técnica exclusiva que promete não apenas realçar as curvas, mas também revigorar a pele, por meio do estímulo de colágeno.

A técnica pode ser utilizada para realçar curvas como  o bumbum por exemplo. De acordo com o cirurgião plástico André Oliveira, que é  considerado um dos três melhores do Brasil, o “Unique BBL”, ou Brazilian Butt Lift Único, é uma técnica de aumento dos glúteos perfeita para quem deseja maior destaque no bumbum.

 Ele explica que a técnica proporciona mais volume, deixando o glúteo mais atraente e estimula a produção de colágeno na região. “Isso significa que, além de obter curvas invejáveis, a pele também ganha em elasticidade, firmeza e vitalidade”” explica. 

O cirurgião, que  atende na  Unique Medic & Spa, maior clínica de estética do Triângulo Mineiro, localizada em Uberlândia, explica ainda que  é um procedimento único que reúne diversas técnicas de nova geração. “Ele é  feito com bioestimulador de colágeno e também PMMA da nova geração. A paciente está investindo em um produto permanente, ou seja, inabsorvível.  Outro detalhe importante é que a gente faz guiado por ultrassom pra ter uma segurança e uma precisão melhor”, detalhou.

Mas o que torna o “Unique BBL” tão especial? 

André Oliveira explica que existem diversos fatores. Em primeiro lugar, o cirurgião explica que é a combinação única de técnicas de aumento dos glúteos e estímulo de colágeno. “Este procedimento exclusivo é projetado para criar resultados impressionantes que são personalizados para cada indivíduo”, disse o cirurgião ao explicar que o resultado é  completamente adaptado ao  corpo e às suas aspirações estéticas do paciente. 

André destaca ainda que a  estimulação do colágeno é um bônus que faz uma enorme diferença.  Ele detalha que o colágeno é a proteína que proporciona estrutura à pele humana, mas que, com o tempo, a produção de colágeno diminui, o que pode resultar em pele flácida e envelhecida. “Nesse sentido, “Unique BBL” reacende essa produção, revitalizando a pele e proporcionando uma aparência mais jovem e saudável”, pontua. 

O especialista destaca que o procedimento entrelaça a estética e a saúde, proporcionando um resultado que é tanto visualmente impressionante quanto benéfico para o seu bem-estar. “O “Unique BBL” é mais que um procedimento estético. Ele é uma revolução na maneira como pensamos sobre a beleza corporal. Ele promove uma abordagem integrada que equilibra forma, função e saúde, proporcionando um resultado que é verdadeiramente único”, finalizou. 

Dados da IZIO&Co indicam que inflação mais amena deve contribuir com os consumidores e as redes supermercadistas no sábado que antecede a ocasião

De acordo com o Índice Cielo de Varejo Ampliado, as vendas para o Dia das Mães cresceram 18,1% em 2022. Já um novo levantamento da IZIO&Co, mais completa solução de comunicação para a cadeia varejista do país, mostra que em 2023, no que se refere às compras para o almoço de família no domingo comemorativo, o cenário foi positivo.

Os dados da empresa, levantados na sua base com mais 12 milhões de CPFs cadastrados, apontam que a redução da inflação deve contribuir com os consumidores neste mês de maio. Em 2022, o acúmulo anual do índice era de 11% no período, com o segmento de alimentação no domicílio subindo 16%; já este ano, a inflação está abaixo de 5% e com a categoria de alimentação no domicílio em alta de 7%.

Além disso, a pesquisa revela que no último Dia das Mães, o ticket médio dos consumidores no sábado que antecedeu o almoço familiar foi cerca de 15,6% acima do habitual para este dia da semana. Ou seja, a média dos gastos nos supermercados dos shoppers com uma série de itens, incluindo ingredientes para a refeição em questão, aumentou de R$ 110,70 para R$ 128.

O levantamento ainda reforça que as vendas dos varejistas cresceram 26,2% neste dia no ano passado, na comparação com um sábado médio (que, em geral, é o melhor dia da semana para se vender). O desempenho ficou atrás apenas de outros três sábados em 2022: Dia das Crianças, Natal e Ano Novo.

Para Carlos Venturini, Head de Inteligência de Dados da IZIO&Co, com esses números, a projeção para o período é que a tendência mais “caseira” de celebração do Dia das Mães pelos consumidores ajude o setor supermercadista a ter um bom desempenho em 2023. “Com uma inflação mais fraca e preços de diversas proteínas em queda, consumidor deve ir às compras com uma tendência a consumir mais no Dia das Mães deste ano”, diz.

O líder da área também destaca que o Dia das Mães é a principal data do calendário sazonal varejista no primeiro semestre, por isso é fundamental que as empresas façam um trabalho de inteligência de dados para alavancarem as suas atividades na ocasião. “É essencial olhar para informações ligadas às vendas de produtos e o comportamento dos clientes nos anos anteriores, gerando possíveis insights estratégicos e não perdendo ótimas oportunidades de crescimento de conversões”, conclui.

Novela das sete, da Rede Globo, vai abordar a doença através da personagem Marlene, mãe da protagonista Sol

A Alopecia, condição que faz com que homens e mulheres percam o cabelo, está em debate há alguns anos. Famosos como a cantora sertaneja Maraísa, dupla de Maiara, já assumiram que têm a doença e contaram publicamente as soluções que usam para combater a doença. 

 Agora, o tema entra na novela “Vai Na Fé”, da TV Globo. Na trama, a personagem Marlene, vivida pela atriz Elisa Lucinda, que é mãe da protagonista portadora da condição. Em suas redes sociais, a atriz comentou que a cena não tinha texto,  que apenas ela na frente do espelho tirando a peruca e sentindo a dor e a vergonha, da questão estética. 

A atriz Elisa não possui alopecia na vida real. O que veremos na novela será a caracterização da personagem para abordar o tema. A alopecia é a redução da densidade capilar em um indivíduo. Ou seja, a perda de cabelo ou pêlos em uma parte específica do corpo ou da cabeça.

 De acordo com otricologista,  Ademir C. Leite Jr, o  paciente costuma buscar uxílio de um profissional especializado apenas quando a alopecia se torna perceptível. E, isso acontece, segundo ele, quando  cerca de 25% a 30% da quantidade normal de cabelos que o sujeito possui já está comprometida.

A alopecia areata não tem cura. Por isso, o tratamento é indicado, mas não é obrigatório. Por se tratar de uma doença recidiva, ela poderá aparecer novamente, entretanto, como está relacionado à aparência física, o tratamento pode evitar que novos distúrbios psicológicos apareçam.

O tratamento é feito por um dermatologista e sempre vai variar de caso para caso de acordo com a sua gravidade. Ele pode ser feito com injeções de cortisona, aplicação de cremes com corticosteróides ou pomadas no couro cabeludo para estimular os folículos a produzirem os fios.

Perucas e laces inteligentes ajudam mulheres a levantar a autoestima

 Além de Maraísa, outra paciente em tratamento contra a alopecia, que virou notícia internacional, foi Jadda Smith, esposa de Will Smith, que foi alvo de piada durante a cerimônia do Oscar 2022. Jadda optou por assumir a careca.

Este é não é o  caso de Jovenilia Bezerra Carvalho, 66 anos. Ela relata de que desde adolescente sempre teve muito pouco cabelo. “Meu cabelo sempre foi muito pouco. Com os anos ele foi ficando cada vez mais escasso. Isso ia me deixando triste e deprimida. As pessoas na rua olham , percebem e a gente se sente estranha. Porque o normal é ter cabelo. Minha autoestima estava muito ruim e foi aí que a Eliana me apresentou as laces inteligentes”, conta.  Jovenilia conta que após começar a usar a lace ela voltou a sair e a frequentar bares e restaurantes. “Me sinto bonita de novo”, destaca.

Compositora de grandes hits aderiu ao mega hair microemborrachada, desenvolvida pela goiana Eliana Martins

A compositora sertaneja Fátima Leão, um dos maiores nomes da música brasileira quando o assunto é composição, escolheu a renomada cabeleireira Eliana Martins para efetuar mudanças em seu visual. Eliana é conhecida por ser a responsável pelos cabelos das estrelas, como Maiara & Maraisa, Mc Mirela, Joelma, Naiara Azevedo e Marília Mendonça, e desenvolveu sua técnica de alongamento capilar dentro da unidade de beleza Vitrine da Mulher.

A cantora aproveitou sua passagem por Goiânia, onde participou da gravação do DVD da cantora Valéria Barros, para arrumar um tempinho em sua agenda e revolucionar seus cabelos. Fátima Leão aderiu à técnica de alongamento capilar desenvolvida por Eliana Martins, que proporciona um resultado natural e surpreendente.

A escolha de Fátima Leão por Eliana Martins reforça a reputação da cabeleireira, que é reconhecida por sua habilidade em transformar os cabelos das celebridades. Eliana é uma referência no mercado de beleza e tem se destacado pela qualidade de seus serviços, que vão desde o alongamento capilar até a coloração e tratamentos de reconstrução capilar.

Com a escolha de Eliana Martins, Fátima Leão mostra que está sempre em busca de novidades e de profissionais renomados para cuidar de sua imagem. A cantora está sempre inovando e se reinventando, e agora, com seus cabelos ainda mais surpreendentes, promete continuar conquistando seus fãs pelo Brasil

O novo conceito de personalização de serviços reúne beleza, cuidado e joias exclusivas em um único espaço

A Turquesa Esmalteria & Salão de Beleza, rede de franquias do segmento de saúde, beleza e bem-estar anuncia parceria inédita com a marca de jóias e semi-jóias Barbara Strauss Joia Contemporânea. Com o acordo, os franqueados da Turquesa poderão oferecer aos clientes em suas unidades peças da joalheria, são mais de 4 coleções por ano, opções de colares, brincos, pulseiras, anéis e acessórios, desenvolvidos pela marca Barbara Strauss, além de peças desenvolvidas com exclusividade para a rede.

“Em um mercado tão competitivo é sempre interessante que possamos desenvolver soluções que atendam as expectativas dos clientes e que possam colaborar para facilitar a vida desse consumidor. Na Turquesa prezamos muito pela qualidade no atendimento e pela experiência do cliente, por isso, a parceria com a Barbara acontece em um momento estratégico e muito importante para a rede”, destaca Laura, da Turquesa Esmalteria & Salão de Beleza.

A empresária Cristiane Barbara Strauss também está otimista. Para ela, a ideia de disponibilizar para o cliente não só serviços de qualidade, mas também produtos pensados e desenvolvidos com o objetivo potencializar a beleza de cada mulher e ressaltar detalhes é um diferencial muito interessante e que agrega valor às duas marcas.

“O mercado de joias e semijoias é algo muito personalizado e visto como uma forma de libertação para muitas mulheres. Entendo que a parceria com a Turquesa acontece em um momento de grandes movimentações no segmento e na sociedade, com a formação de uma nova geração de consumidores, muito mais exigentes e conectados, dentro desse contexto, acho fundamental colaborarmos para trazer para mais perto do consumidor final a possibilidade de adquirir peças de qualidade e que colaborem para que seja possível expressar as diferentes personalidades femininas”, finaliza Strauss.

O médico cirurgião vascular Dr. Rodrigo de Rio Branco está sendo acusado de violência doméstica contra a sua ex-esposa, também médica, durante o casamento tóxico dos dois, inclusive no dia da cerimônia. Segundo informações divulgadas, o casal oficializou a união em 2017, mas já vivia junto há 8 anos.

Em março de 2023, a ex-esposa Devac de Paiva Brito decidiu publicar imagens e vídeos que tinha guardado a respeito das agressões que sofria do seu ex-marido. Ela relatou ter vivido com medo por muito tempo, pois o ex-marido era muito agressivo e fazia várias ameaças a ela. As imagens e vídeos compartilhados pela médica nas redes sociais são fortes e mostram a violência que ela sofreu. Devac ganhou apoio de muitas pessoas na internet e denunciou o ex-marido por sempre agredi-la.

Infelizmente, casos como este são comuns e precisam ser combatidos. A violência doméstica é crime e deve ser denunciada para que as vítimas possam receber o apoio e a proteção necessários. É importante que a sociedade como um todo se mobilize para ajudar a combater esse problema e garantir que todas as pessoas tenham o direito de viver em um ambiente seguro e livre de violência.

Até o momento, não houve nenhuma manifestação oficial por parte das autoridades responsáveis. O caso deve ser investigado para que sejam tomadas as medidas cabíveis. É necessário que a justiça seja feita e que a vítima receba todo o suporte necessário para se recuperar do trauma causado pela violência doméstica.

Enquanto isso, é importante que a sociedade se conscientize sobre a importância de combater a violência doméstica e denunciar casos de agressão, para que todas as pessoas possam ter uma vida digna e livre de violência.

Fonte : Jornal do Acre

SmartCity Costa de Arembepe promete ser um divisor de águas, oferecendo condições seguras, tecnológicas e sustentáveis de moradia no Litoral Norte do estado

A Bahia está próxima de assistir à inauguração do primeiro condomínio inteligente de todo o estado. Com obras a todo vapor e cronograma antecipado, o SmartCity Costa de Arembepe corre o risco de surpreender e ser entregue antes mesmo do prazo, setembro de 2024. Localizado em uma área em expansão no distrito de Arembepe, em Camaçari, na região Metropolitana de Salvador, o empreendimento de alto padrão já tem quase a metade dos 164 lotes disponíveis vendidos.

Apesar de estar próximo das praias mais desejadas do Litoral Norte da Bahia, o empreendimento é o primeiro de um conjunto de condomínios que serão construídos no lado oposto da rodovia BA-099 (Estrada do Coco), garantindo tranquilidade para quem escolheu a região como moradia e não apenas nos períodos sazonais de veraneio.

Planejado sob um escopo inovador e único no estado, o empreendimento já promove uma verdadeira corrida por quem aguardava pela chegada do primeiro residencial com perfil de primeiro mundo, de fato, com padrões construtivos inéditos em terras baianas. São mais de 23.000m² de área verde preservada em um condomínio clube com mais de 20 itens de lazer e uso de tecnologia avançada em segurança patrimonial.

Com todos os alvarás e licenças liberados, o condomínio começou a ser construído em janeiro de 2022 e já concluiu etapas cruciais de fundação como a retirada da vegetação autorizada legalmente, terraplanagem, abertura das vias, implantação da drenagem pluvial, da rede de abastecimento de água e tubulação seca para redes lógicas.

Mas a cereja do bolo nesse período inicial de construção, sem dúvida, foi a entrega da casa modelo, em dezembro de 2022, que comprovou a viabilidade técnica e financeira de unir o que há de mais moderno em automação residencial, requinte, conforto e sustentabilidade ambiental e financeira. O imóvel, formatado num padrão topo de linha, tem suporte de inteligência artificial com um perfil montado exclusivamente para o empreendimento.

Além de realizar as funções básicas de qualquer aparelho básico que executa ações por comando de voz, que pode ser comprado na internet, o sistema exclusivo desenvolvido pelo SmartCity Costa de Arembepe também monitora a segurança do imóvel e o nível de água nos reservatórios da casa, garantindo um uso racional daquela fornecida pela rede pública e da água captada das chuvas. O sonho de casa oferece desde o básico, como o uso de energia fotovoltaica (captação em placas solares) até a gestão do imóvel de forma remota, pelo celular.

Mais informações em @costaarembepe ou https://residencialcostadearembepe.com.br

Os robôs para apostas esportivas têm recebido bastante atenção do público nos últimos tempos. Um desses é o Alien Bot, que analisa os padrões de cassinos, mandando os melhores sinais para que a pessoa que estiver o utilizando consiga lucrar e bater metas todos os dias.

Com o objetivo de impedir a perda do dinheiro, o Bot vem com uma aula que dá os passos a passos da lucratividade. O Alien Bot ficou mais de 5 meses em teste, entrando em manutenção toda semana para se atualizar e observar os melhores sinais do mercado.

Seu funcionamento é simples. “Ele indica o preto ou o vermelho e toda vez que apostar em uma das duas cores, poderá apostar também no branco”, explica o CEO. As duas primeiras cores multiplicam-se em 2X, enquanto a terceira cor multiplica em 14X o valor apostado.

“Por conta disso, o robô sempre manda proteger o branco, por pagar mais que as outras cores”, complementa. O Alien Bot também manda sinais a cada 5 minutos no jogo do pênalti, onde se tem 5 opções de lugares para tentar realizar o gol.

Para saber mais sobre o Alien Bot:

@alienbotfc

O evangelista Vinicius Cruz abriu mão de sua carreira como psicoterapeuta no Brasil para aceitar seu chamado missionário. Hoje, o jovem de apenas 33 anos, investe seus dias pregando o Evangelho em uma terra que tem experimentado brava frieza espiritual. Londres já foi palco de avivamentos históricos, mas atualmente sofre com a descrença.

Batizado nas águas em 2005, Vinicius Cruz acabou se distanciando de Jesus. Neste período, enfrentou uma batalha contra a depressão e precisou da ajuda de dois pastores terapeutas (Lucenildo Fagundes de Oliveira e Valdenir Gualberto, da Assembleia de Deus Ministério de Madureira em Nova Venécia, no Espírito Santo), que o auxiliaram no processo de restauração. “Perdi a vontade de viver”, relata o evangelista que pôde experimentar a cura divina após se render novamente a Deus.

O episódio o impulsionou a se aprofundar nos estudos e se formar em Psicanálise, Hipnoterapia e PNL (Programação Neurolinguística). “Depois de me tornar terapeuta, passei a atender em um Projeto Social chamado ‘Projeto Vida’, que ajudava e oferecia profissionalização para pessoas em várias áreas”, conta.

Atendendo ao Chamado de Deus

Em 2012, Vinicius Cruz teve uma visão clara de que ele deixaria o Brasil para servir a Deus na Europa. “Ao deitar no meu quarto, olhei para o teto e de repente uma grande luz resplandeceu. Vi o céu aberto cheio de estrelas e ouvi uma voz forte e suave. Nesse mesmo instante começou a passar cenas na minha frente, eu mesmo me vendo ministrando para multidões”, lembra.

“No meio delas haviam várias bandeiras. Depois dessa visão, várias pessoas testificaram para mim com os mesmos detalhes do que eu havia visto. Essas pessoas diziam que eu não iria ficar muito tempo no Brasil. Então, em 2018, Deus começou a usar pessoas com muita frequência para me falar sobre”, pontua.

Um Novo Tempo

Vinicius Cruz precisou abrir mão de sua carreira promissora para atender o chamado de Deus. “Deixamos o nosso conforto, pois nesse tempo já havia aberto meu consultório particular com várias parcerias com empresas. O consultório estava uma benção, dando lucro. Mas eu entendi que o meu chamado era maior do que a minha própria vida”, coloca.

“Quando chegamos aqui, minha esposa e eu não tínhamos igreja ainda para nos congregarmos. Mas um casal de amigos, que estava morando na Inglaterra, nos apresentou a um casal de pastores, Eliezer e Kelly, da AD New Life Church. Nós nos conhecemos e começamos a congregar. Estamos lá até hoje e amamos essa igreja”, explica.

Testemunho de Cura

Dentre tantos testemunhos de cura e libertação, Vinicius Cruz lembra com emoção de quando Deus salvou seu novo amigo da morte. “Eu havia evangelizado um jovem e ele acabou se tornando meu amigo. Infelizmente, ele chegou a sofrer um acidente de moto e acabou fraturando o braço. Ele também teve uma grande fratura no pescoço”, diz.

“Os médicos de Londres disseram a ele que não entendiam o motivo dele ainda continuar andando, pois a fratura no pescoço era similar a uma de quem comete suicidio com corda. E para honra e Glória do Senhor depois desse período turbulento, ele se batizou, foi curado e agora vive para o Senhor Jesus”, finaliza o evangelista brasileiro.

Acompanhe o ministério de Vinicius Cruz:

https://www.instagram.com/vinicruzuk/

Espaço de 48m² teve reforma completa feita com projeto da arquiteta Gizelle Leite

Em um espaço pequeno, otimização é a palavra-chave. Pensando nisso, a arquiteta Gizelle Leite trouxe modernidade e charme ao apartamento de 48m² em Ipanema, Zona Sul do Rio de Janeiro. O resultado da reforma dos ambientes transformou um loft escuro, em um local amplo, com integração dos espaços, decoração contemporânea urbana, com tons claros e toques industriais.

Por se tratar de um apartamento compacto, de um quarto, a marcenaria planejada e personalizada prevaleceu para melhor aproveitamento do espaço. Clean e sofisticado sem ser pretensioso foi o resultado, que contou com piso único em todo apartamento integrando os ambientes, de porcelanato acetinado de fácil manutenção e limpeza (@spazio_duo_revestimentos), além de cortinas em linho claro, trazendo leveza e luz para o interior (@cristalleintetiores).

Apartamento antes do projeto feito por Gizelle Leite

O projeto e obra foram feitos também no banheiro e cozinha, modificando todos os móveis, destacando papel de parede de linho no lavabo, que trouxe aconchego, junto a nova iluminação. Na cozinha, a modernidade ficou por conta do revestimento Metro White, trazendo ainda mais o ar industrial atemporal.

Mais sobre a arquiteta:

Gizelle Leite vem ao longo dos anos trabalhando com projeto executivo de arquitetura residencial e comercial de fino acabamento junto a construtoras, o que propiciou uma vasta experiência teórica e prática na execução de projetos.

“Arquitetura para todos” é o que impulsiona a vontade de realizar projetos de forma acessível com ideias inovadoras, com criatividade, sustentabilidade e eficiência nas soluções de cada projeto.

Saiba mais em: @gizelleleite_arquitetura e https://www.gizelleleitearquitetura.com

A partir da tecnologia e treinamento, cadeias produtivas se destacam no cenário nacional e mantém posição competitiva no mercado

Inovação. Esse é o conceito-chave que norteia o crescimento e desenvolvimento de empresas. Em tempos de transformação digital, o diferencial competitivo, a atualização de processos e a modernização das gestões organizacionais ganham maior importância. Mas as estratégias precisam ir muito além de questões estruturais, já que fatores como a cultura e o ambiente da empresa têm se mostrado elementos primordiais para o estímulo à criação de novas ideias. Para redirecionar os esforços, inovar tem sido a resposta de empresas que buscam superar métodos antigos e estabelecer novas ações.

“Ecossistemas de inovação de sucesso criam negócios e cadeias produtivas que crescem rapidamente”, afirma Márcio Viana, diretor-executivo da TOTVS Curitiba. Segundo o especialista, mesmo que empresas de determinada localidade não sejam altamente disruptivas, basta a atração de um volume expressivo de startups, scale-ups ou empresas de base tecnológica de sucesso para criar-se um círculo virtuoso de desenvolvimento sustentável. “Empresas inovadoras costumam investir em empreendimentos inovadores para manter sua posição competitiva no mercado, criando um efeito multiplicador que dá maior robustez ao ecossistema”, reforça.

Apostar na capacitação profissional e desenvolvimento do capital humano é um importante passo rumo à inovação. Para Otto Ferreira Neto, diretor de indústria na Associação Comercial e Industrial de Ponta Grossa (ACIPG), além dos benefícios da qualificação de competências e habilidades dos profissionais, oferecer oportunidades de aprendizado contribui para a atração e retenção de talentos. “É preciso que as empresas caminhem na direção de um planejamento estratégico que destine parte do faturamento para a inovação”, explica o empresário que também é coordenador do Núcleo das Indústrias da cidade.

Para além de grandes capitais

Embora as capitais e as regiões metropolitanas tenham se consolidado com melhor infraestrutura e acesso a fornecedores, o interior tem mostrado grande potencial para os negócios. Cidades paranaenses como Ponta Grossa, situada na região dos Campos Gerais, não ficam para trás nesses aspectos e estão se tornando hub de inovação. “O projeto Vale dos Trilhos e outros centros possibilitam fomentar um ambiente propício a novidades, para que assim possamos construir uma cidade cada vez mais inteligente”, diz Otto Ferreira Neto.

Empresas que apostam na força do interior contribuem para que negócios distantes de grandes centros urbanos ganhem espaço com soluções inovadoras. Segundo o diretor-executivo da TOTVS Curitiba, tal investimento permite benefícios que não se limitam à economia local e vão ao encontro do desenvolvimento da sociedade como um todo. “É um desafio estar no interior, mas a pandemia trouxe mudanças significativas em relação às distâncias geográficas e mostrou que a inovação não tem fronteiras”, constata Márcio Viana.

Próximos passos

“Ter um bom entendimento dos processos internos, das necessidades do público e do contexto de mercado em que determinada empresa está inserida”. Márcio Viana afirma que essa é a receita para escalonar os negócios e captar os sinais de tendências que vão influenciar as mudanças que ainda estão por vir. “Um futuro próspero depende de pessoas e, também, de projetos continuados. Só é possível que negócios sejam impulsionados a partir da soma de vários fatores: cultura, capacitação, recursos, estratégias e fundamentos voltados para a inovação”, complementa Ferreira Neto.

Apesar de o Brasil não aparecer em posição de destaque no ranking mundial de inovação, estados como Paraná e São Paulo, além do Distrito Federal estão em evidência no Índice FIEC de Inovação. Somado a isso, segundo o Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE), sete em cada dez indústrias brasileiras de médio ou grande porte realizam algum tipo de movimento nesse sentido. “Ainda temos um caminho longo para alcançar o patamar dos países mais avançados nessa área. Mas a partir do desenvolvimento da ciência, tecnologia e inovação poderemos atingir maturidade e competir com empresas globais”, conclui Márcio Viana.

Sobre a TOTVS 

Líder absoluta em sistemas e plataformas para gestão de empresas, a TOTVS entrega produtividade para 70 mil clientes por meio da digitalização dos negócios. Indo muito além do ERP, oferece serviços financeiros e soluções de business performance, investindo R$ 2 bilhões em pesquisa e desenvolvimento nos últimos cinco anos para atender as exigências de 12 setores da economia. Como uma empresa originalmente brasileira, a TOTVS acredita no “Brasil que Faz” e apoia o crescimento e a sustentabilidade de milhares de negócios e empreendedores, de norte a sul do país, por meio de sua tecnologia. Para mais informações, acesse o site.  

Com o surgimento da sociedade industrial, a mulher assume uma posição como operária nas fábricas e indústrias, deixando o espaço doméstico como único trabalho diário. Se antes a mulher deveria apenas servir ao marido e aos filhos nos afazeres domésticos, a Revolução Industrial traria uma nova realidade econômica que a levaria ao trabalho junto às máquinas de tear. Obviamente, não foram poucos os problemas enfrentados pelas mulheres, principalmente ao se considerar o contexto hostil de um regime de trabalho exaustivo no início do processo de industrialização. Desde então, as mulheres têm sido essenciais para a mudança nas relações de gênero e beneficiárias de suas conquistas.

Atualmente, criam-se condições cada vez mais favoráveis para a inserção do trabalho da mulher nos mais diferentes ramos de atividade. Ao estudar cada vez mais, as mulheres se preparam para assumir não apenas outras funções no mercado de trabalho, mas sim para assumir aquelas de comando e liderança. Essa guinada em seu papel social reflete não apenas nas relações de trabalhos em si, mas fundamentalmente nas relações sociais com os homens de maneira em geral. Mulheres com maior grau de escolaridade têm menos filhos, casam-se com idades mais avançadas, possuem maior expectativa de vida e podem assumir o comando da família.

Contudo, é preciso se pensar que mesmo com todas essas mudanças no papel da mulher, ainda não há igualdade de salários, mesmo que desempenhem as mesmas funções profissionais, ainda havendo o que se chama de preconceito de gênero. Além disso, a mulher ainda acaba por acumular algumas funções domésticas assimiladas culturalmente como se fossem sua obrigação.

Pode-se afirmar que a mulher de hoje tem uma maior autonomia, liberdade de expressão, bem como emancipou seu corpo, suas ideias e posicionamentos outrora sufocados. Em outras palavras, a mulher do século XXI deixou de ser coadjuvante para assumir um lugar diferente na sociedade, com novas liberdades, possibilidades e responsabilidades, dando voz ativa a seu senso crítico. Hoje as mulheres não ficam apenas restritas ao lar, mas comandam escolas, universidades, empresas, cidades e, até mesmo, países.

Especialista explica como beber de forma segura

Ano novo, verão, férias, são os principais fatores para buscar o corpo esbelto. Os shots detox, que são pequenas doses concentradas de nutrientes e que são sucesso nessa época do ano, ajudam na melhora da imunidade, fazendo com que o corpo elimine toxinas, e principalmente, possuem ações anti-inflamatórias que ajudarão na digestão.

“Ao iniciar um protocolo detox é normal que o seu organismo reconheça as mudanças e “estranhe”, reagindo com alguns efeitos colaterais da desintoxicação, como dores de cabeça, reações intestinais etc. Para evitar esse desconforto, podemos garantir um processo detox mais seguro”, explica a infectologista Flavia Cohen.
A especialista aconselha para quem buscar aderir ao método no seu dia a dia que comece de forma gradual, introduzindo na sua rotina os alimentos que irão cumprir com a desintoxicação, já que às vezes o desconforto causado se dá pela insistência e grave impacto da nova dieta. Com isso, não esqueça de se manter hidratado para auxiliar no processo eliminatório das toxinas.

“Não esqueça de cumprir com o protocolo para a saúde mental e física, inclusive. O processo de “limpeza” é importante para cenários da mente e corpo: faça exercícios físicos, gerencie o estresse, pratique a respiração intensa e profunda etc”, pontua.

Flavia indica também testar o jejum intermitente, normalmente feito com 16 horas seguidas sem consumo de alimentos sólidos, para proporcionar a desintoxicação do corpo, essa dieta melhora da imunidade, disposição e funções mentais, além de contribuir para a desintoxicação do organismo num todo.

Para quem não consegue ingerir os shots detox, a infectologista indica os que podem ser injetáveis, garantindo um efeito mais profundo e duradouro, além de corrigir as alterações do metabolismo. “Entre esses suplementos, os principais são: Coenzima Q10, diminui o dano celular causado por radicais livres; Ácido Alfa Lipoico, reduz a inflamação e o envelhecimento da pele; NAC, defesa contra radicais livres e danos hepáticos e PQQ, 5x mais potente que a Vitamina C”, finaliza Flavia.

Miriã Nunes acaba de lançar o single “Sempre Estás por Perto”. A canção tem composição assinada por Misaias Oliveira e carrega uma mensagem essencial para o momento em que vivemos. O fato de que nunca estamos sozinhos, pois Deus está sempre do nosso lado. A faixa já se encontra disponível em todas as plataformas digitais por meio do link a seguir: https://onerpm.link/190325645491

Miriã Nunes explica que apesar das dificuldades, sempre pôde ver a mão de Deus sobre sua vida e ministério. “Quando eu tinha 12 anos, Deus fez uma promessa e até hoje Ele tem sempre renovado Sua Palavra sobre mim”, conta a cantora que tem levado do Evangelho de Jesus por meio do louvor.

“Oro para que essa canção possa impactar os corações de todas as pessoas que ouvirem. Principalmente nos momentos de angústia. Sei que por meio dessa canção, Deus irá confortar as vidas que estão passando por tribulações, pois este é o propósito Dele”, coloca a Miriã Nunes que escolheu o estilo musical “adoração” para embalar seu novo single. “É uma música para que todos possam meditar nos momentos mais difíceis da caminhada com Jesus”, pontua.

Conheça a cantora Miriã Nunes

A cantora Miriã Nunes começou a louvar na igreja desde criança, cantando nos cultos infantis. Com o tempo passou a louvar nos cultos de jovens, casamentos, formaturas, até que se viu recebendo convites para cantar em outras congregações. Iniciou sua carreira profissional há dois anos com canções autorais em seu ministério. Tem cantado em diversas igrejas por Belo Horizonte (MG) levando Cristo às vidas que ainda precisam conhecer o Evangelho.

Aos 12 anos recebeu a promessa de que sua voz cantaria somente a Deus e desde então jamais desistiu de cumprir seu chamado. “É um longo tempo de caminhada com Jesus e está sendo um divisor de águas na minha vida. Onde Deus me chama, eu vou para cumprir a vontade do meu Senhor”, coloca a cantora que é apoiada por Valdeir Nunes, seu esposo, por seus pais, sua banda, amigos e em especial por Enéas, pastor Moisés Moreira e pelos parceiros Voosnet Agência de Viagens e Odre Produções.

Ouça o single “Sempre Estás por Perto”:

Acompanhe o ministério de Miriã Nunes:

https://www.instagram.com/cantoramirianunesoficial/

Dia 1 de Janeiro não foi somente o início de um novo ano, para o Coral Kadmiel também inicia uma nova etapa com o lançamento de “Maranata”, uma música que traz a reflexão sobre a necessidade do cristão ter a sua esperança em Cristo e aguardar nele a volta de Jesus. Após uma turnê pela Europa para comemorar os 25 anos de carreira, passando por Portugal, Espanha e França, juntamente com a gravadora Rede Music, a turnê também promete ter sua agenda nacional em 2023.

Segundo Nilton Silva, regente do Coral e compositor, esse lançamento veio para impactar as pessoas com essa mensagem de esperança. “Maranata” é uma composição minha de 2006 para o álbum que tinha esse nome. Ela está com uma releitura de arranjo feita pelo maestro Rafael Fagundes, os arranjos instrumentais e toda parte vocal foi feita uma releitura de arranjo vocal pelo Paulo Zuquinni que está trabalhando conosco agora, desde 2022”, contou.

De maneira curiosa, o Coral Kadmiel surgiu inspirado por filmes. “O coral surgiu em 1997 na época eu tinha 22 anos e estava em transição de uma igreja para uma outra na minha cidade,em Campinas e estava conversando com meu irmão para montarmos um coral de música negra ao estilo de três filmes que nós tínhamos visto que era o musical Sarafina, o filme Uma história Americana e Mudança de Hábito, todos trouxeram para nós uma mensagem muito poderosa que a arte traz. Então, desde quatro de abril de 1997 existe o Coral Kadmiel e completamos 25 anos em abril de 2022. Estamos no ano do nosso Jubileu de Prata”, explicou Nilton.

Além da inspiração em filmes, eles também são influenciados por nomes internacionais como o Coral do Reverendo Milton Brunson, Hezekiah Walker, Kirk Franklin e Richard Smallwood, Rick Dillard, Fred Hammond, John P.K. e alguns outros nomes americanos que são a maior fonte de referências musicais do Coral Kadmiel. E apesar de ter composições feitas por Nilton Silva, ele não é compositor, sua profissão é o Direito. “Eu estou com essa habilidade de escrever música dada pelo espírito santo de Deus para o trabalho, e eu não me considero um compositor, mas gosto muito de compor. Para 2023 já temos cinco novas músicas para lançar e acho que as pessoas vão gostar muito”, revela o regente.

Outro acontecimento de extrema importância que ganha força em 2023, é o selo Rede Music, que é a gravadora oficial do Coral Kadmiel. “A Rede Music representa para nós a realização de um sonho, são 25 anos sonhando gravar e ter um suporte de uma gravadora para nossa arte. Então, a Rede Music é uma resposta de oração, mas também é a realização de um sonho”, afirmou Nilton. É um sonho que vem, juntamente com o Coral, transmitir essa mensagem essencial para que as pessoas não desistam dos seus sonhos, e que nas palavras dele, “enquanto você sonha Deus trabalha para realizar cada um deles”.

Saiba mais sobre o Coral Kadmiel:

Redes Sociais: @coralkadmiel

Assessoria de Imprensa: MM7 Comunica

Gravadora: @somosredemusic

O fim do ano é uma das principais épocas em que as famílias se unem para aproveitar, viajar e curtir as férias com a tranquilidade tão aguardada para aproveitar alguns dias longe do trabalho e/ou escola, nada mais justo do que a programação para que não ocorra qualquer problema e a residência permaneça com sua devida segurança. 

De acordo com estudo realizado pela Comissão de Riscos Patrimoniais – Massificados da Federação Nacional de Seguros Gerais, apenas 14,5% das residências brasileiras possuem seguro residencial. 

Segundo o advogado Tony Santtana, no Brasil há pouco costume de fazer contrato de segurança em apartamentos e casas, entretanto, estes são indispensáveis para que o momento de lazer seja benéfico sem qualquer ocorrência negativa, interferindo nas férias. 

Como dica, o profissional alerta sobre as entregas na residência enquanto a casa estiver vazia. “É importante pedir para algum vizinho pegar a correspondência ou pedir para não entregarem enquanto estiver em viagem. Caixa de correio cheia indica casa vazia, o que pode chamar atenção de invasores”, comenta. 

Outros casos que chamam atenção dos criminosos para entrarem nas residências são as campainhas, uma vez que, ao tocar em diferentes horários eles podem notar que a casa está vazia, além das luzes acessas dia e noite que podem ser usado temporizadores capazes de ligar e desligar a iluminação em horários determinados. 

“É importante também investir em equipamentos de segurança com alarme monitorado e câmeras de boa resolução por empresas especializadas no ramo”, alerta o advogado.

Um estudo realizado pela plataforma CupomValido.com.br com dados da Statista e IBOPE, aponta que o Brasil é o 3º país que mais consome podcast no mundo, ficando atrás apenas da Suécia e Irlanda. Com essa opção de canal em ascensão, muitos pequenos e microempreendedores preferem divulgar seus produtos e serviços, a partir desse formato de conteúdo digital.

É o caso do influenciador e criador do Chief of Design, David Arty, que em seu podcast aborda temas relacionados ao mercado de design e tecnologia, como UX design, design gráfico, design digital, freelancer e criatividade. Para isso, como muitos outros profissionais, David investe em locação de um estúdio com estrutura completa destinado aos podcasters.

“Sempre gostei do formato de rádio, com a popularização do podcast a ideia tomou forma já que unia algo que já estava fazendo que eram os vídeos. Para facilitar, preferi alugar um espaço que atendesse minhas necessidades, me preocupando somente com o conteúdo. A possibilidade de conversar de forma direta, sem interlocutores com os clientes e potências consumidores, o valor acessível, se comparado com outras formas de divulgação e o alcance é algo que me conquistou”, diz David.

Segundo Gustavo Passi, proprietário do Estúdio Podcast no Bar, espaço que grava aproximadamente 12 podcasts por dia de diferentes seguimentos, afirma que esse mercado é impulsionado pela nova economia de creators, facilidade em transformar conversas descontraídas em conteúdo, fazer networking com boas conversas e principalmente, agilidade em produzir áudio, vídeo e depois o texto do mesmo conteúdo.

David Arty publica seus conteúdos no YouTube, Spotify e nas principais plataformas de podcasts. Utiliza o Instagram, LinkedIn e grupos do Telegram para apresentar cada episódio ao seu público, que são jovens estudantes, profissionais e entusiastas pelo tema, inseridos ou que desejam entrar no mercado de design e tecnologia.

Site:  www.chiefofdesign.com.br

Instagram: @chiefofdesign.br

Tiktok: chiefofdesign

YouTube: https://www.youtube.com/ChiefofDesign / https://www.youtube.com/SemiosePodcast

Spotify:  https://open.spotify.com/show/3VeTHFDiOPwfh71XKRxeHj

Apple Podcast:  https://podcasts.apple.com/br/podcast/pitacos-do-chief-podcast-de-design-david-arty/id1512828424

Estúdio Podcast no Bar

Site: www.podcastnobar.com.br

Instagram: @estudiopodcastnobar

O empreendedorismo feminino envolve muitas iniciativas feitas por mulheres nos negócios, mas a característica fundamental é a paixão, que combinada à expertise, leva ao caminho do sucesso. Esse é o caso da escritora e jornalista Isa Colli no mercado editorial.

Nascida em Presidente Kennedy, no Espírito Santo, a autora brasileira foi inserida no universo literário ainda criança, quando sua mãe utilizava da leitura criativa e de cartilhas para entreter e cuidar da filha.

Ela iniciou a escrita por meio de um diário dado por seu pai aos 12 anos, com textos particulares nutridos de sentimento e sensibilidade, que foram se transformando em poesias, poemas e romances. Aos 13 anos, escreveu seu primeiro livro “A Árvore Dourada”, que fala sobre a preservação da natureza e os seres que vivem e se nutrem dela.

Mesmo com aptidão e paixão pela leitura, a autora se formou em moda, para depois cursar jornalismo. Em 2001, ingressou na antiga TVE, atual TV Brasil, onde pôde crescer, estudar e aprimorar suas habilidades com a escrita. Em 2011, teve seu primeiro livro lançado, o romance “Um amor, um verão e o milagre da vida”, reeditado com o nome “O Recomeço”, que abriu portas para novos estilos de escrita, levando-a inclusive a ser convidada, em 2013, a escrever livros com a temática infantojuvenil. Nos anos seguintes, após descobrir um câncer e uma doença degenerativa, se dedicou totalmente à escrita e à literatura. Voltou a publicar livros em 2016 e 2017, mas nunca parou de produzir.

Em 2018, a escritora e jornalista criou sua própria editora para gerenciar e ter autonomia na carreira, além de criar oportunidades para outros escritores. Imortal da Academia Internacional de literatura Brasileira (AILB), divide o seu tempo entre os dois países em que vive atualmente: Bélgica e Brasil.  Sempre que possível, Isa vem ao Brasil para uma maratona literária nas escolas e para participar de eventos. Em 2019, foi palestrante no Seminário de Narrativas Visuais de Vitória (ES) e no Encontro Nacional de Conselhos de Alimentação Escolar, em Guarulhos (SP).

Nem mesmo a pandemia diminuiu o fôlego de Isa: em 2020 participou da Bienal Virtual de São Paulo e outros eventos literários online. Em 2021, levou a Colli Books para a Bienal Internacional do Livro do Rio de Janeiro, onde a autora já havia marcado presença em 2017 e 2019. Este ano, a escritora participou do Festival Literário Internacional de Poços de Caldas (Flipoços) e a Bienal Rubem Braga.

Além das feiras nacionais, Isa contabiliza importantes eventos internacionais em Bolonha, Bruxelas, Lisboa e Frankfurt. A autora tem em sua biografia 27 títulos infantojuvenis, incluindo seu primeiro livro escrito aos 13 anos; um romance e um livro de poesia. Por sua contribuição à literatura e à educação, recebeu moções Congratulatórias nas Câmaras de Vereadores de Petrópolis (RJ), Rio de Janeiro (RJ) e Presidente Kennedy (ES). Outra homenagem foi a Medalha 55, concedida pela Assembleia Legislativa do Rio Grande do Sul, uma comenda muito especial de reconhecimento ao seu trabalho.

Conquista do mercado editorial

Os livros de Isa estão disponíveis em plataformas digitais como Amazon, Estante Virtual, Americanas, Shopping Time, Submarino e FNAC de diversos países. É também possível encontrar seu catálogo virtual em seu site pessoal e no da editora Colli Books.

A brasileira é considerada a maior modelo da geração atual, segundo especialistas do ramo da moda 

Nascida na cidade de Belo Horizonte, em Minas Gerais, a Top Model Sara Cunha tem atraído toda atenção do mundo fashion para si, sendo apontada como a maior modelo brasileira dos últimos 15 anos, segundo o fotógrafo André Schiliró, profissional que cuidou de modelos influentes como Gisele Bundchen e Adriana Lima. 

Apesar da beleza fora do comum por conta da sua mistura étnica brasileira, de inicio, preferiu seguir os estudos acadêmicos, e aos dezesseis anos adentrou na Federal de Goiânia. Em sequência foi para Espanha, onde morou por quatro anos, finalizando o ensino superior em Direito na Universitat Pompeu Fabra (UPF), em Barcelona. Muito comunicativa, Sara Cunha é fluente em inglês, espanhol, catalão e português. Escolheu ser advogada a fim de entender as leis antes de assinar qualquer tipo de contrato. 

Divergindo da maioria das modelos que iniciam a carreira na adolescência, Sara realizou seu primeiro trabalho enquanto estava na universidade. Começando com o pé direito, participou de uma extensa campanha na Espanha para a grife de moda Stradivarius, veiculada em vários países da Europa. 

Após adquirir uma bagagem cheia de experiências no mercado da moda da Europa, a modelo decidiu retornar ao Brasil por alguns meses, sem esperar que seria requisitada para participar do casting da única multinacional de origem brasileira no segmento, a Mega Model Brasil, se tornando um dos rostos mais procurados na agência.  “Há mais de 15 anos, não surge um grande sucesso. Ela já é o novo rosto da moda brasileira e estará em grandes movimentos da moda no Brasil”, revela Eli Hadid, administrador da empresa. 

Envolvida com diversas causas humanitárias, Sara viveu a pouco tempo uma das experiências mais significativas da sua vida, ao visitar a aldeia de indígenas, no  deserto da Colômbia (Guajira), onde pôde aprender a cultura dos seus povos ancestrais, além de contribuir com a doação para a comunidade local. A modelo também afirma que é mtoivda por questões sobre ecologia, meio ambiente e família.

Com sua promissora carreira em ascensão, Sara Cunha será a madrinha da 21ª edição do “Natal dos Sonhos 2022”, campanha realizada pela Pastoral do Menor e Cúria Metropolitana de São Paulo, com o intuito de incentivar a solidariedade para a maior distribuição de brinquedos às crianças carentes.

Saúde e bem-estar são a prioridade de 91% dos brasileiros, é o que revela uma Pesquisa Global realizada pelo aplicativo de boa forma WW (antigo Vigilantes do Peso) em parceria com o Instituto Kantar. Acima da média global, que é de 78%, os brasileiros estão focados em melhorar sua qualidade de vida afim de gerar longevidade evitar problemas futuros, é o que relata a pesquisa.

Há 50 anos considerado referência no segmento, o Lar Lapeano de Saúde (Lapinha SPA) realizou uma grande comemoração em sua sede, na cidade de Lapa. Dentre os presentes, estavam importantes nomes locais, como a escritora Valéria Borges.

Foto: Divulgação

Parceira de uma das unidades de equilíbrio e bem-estar referência no país, Valéria é parceira do Lar Lapeano de Saúde, que é responsável pelo apoio de algumas atividades culturais na região, dentre eles o Festival de Cinema da Lapa.

Artes e atividades sociais estão em primeiro lugar para Valéria Borges. Dona de um acervo incrível entre livros e contos, além de suas atividades ligadas ao cinema e produção cultural, a escritora participou recentemente de um grande evento.

Foto: Divulgação

“Sou a atual Presidente da Associação Literária Lapeana. E também faço parte da Comissão de História e Literatura e da Comissão de Eventos da Instituição. A Associação foi criada em 1873, antes mesmo da Academia Brasileira de Letras. Ficou desativada após a Revolução Federalista ocorrida em 1894. E reativada em 2004 . Em 2003 foi formada uma Comissão de Reativação a qual eu fiz parte com mais 10 pessoas. Desde sua reativação temos muitos projetos realizados. Anualmente desde 2004 fazemos eventos lítero-musicais, promovemos e organizamos exposições de artes plásticas, artesanatos, fotografias e também lançamentos de livros.” conta Valéria sobre o surgimento da Associação.

A Companhia de Artes “Além do Véu” apresenta o espetáculo de Natal “O Salvador”. A apresentação tem entrada gratuita e classificação etária livre e acontece no próximo fim de semana, dias 03 (18h e 20h) e 04 (10h e 18h30), na Igreja Evangélica Além do Véu (Avenida Caminho do Mar, nº 2057, Rudge Ramos, São Bernardo). O público deverá se inscrever previamente para a retirada dos ingressos no aplicativo AVSBC, disponível nas plataformas Android e IOS. Ainda há disponibilidade de ingressos para a sessão extra a ser realizada no sábado (3/12), às 18h.

Link do Instagram da Igreja “Além do Véu”

https://www.instagram.com/avsaobernardo/

O musical “O Salvador” é o terceiro espetáculo produzido pela Companhia de Artes “Além do Véu” e tem direção teatral de Rafael Alvim, um dos protagonistas da Companhia Nissi e produção executiva e cenografia de Fabio Palacio. A peça é um musical autoral e inédito, com coreografia e roteiro de Paulinho Ocanha, ator e bailarino que está em cartaz com o musical “Anastacia”, da Disney no Teatro Renault.

A história do Natal será contada com o descobrimento do salvador, de uma forma inusitada e diferente. Em um reino fictício há um rei e a partir da escolha de quem será o salvador daquele povo se contará a história de Jesus, através de personagens diferentes, fugindo dos personagens convencionais que estamos acostumados. O primeiro musical de Natal realizado dentro de uma igreja Evangélica.

Os líderes do ministério Além do Véu, acreditam que juntos podemos passar uma mensagem edificante sem sair fora do contexto bíblico.

Queremos que os expectores se vejam em um dos nossos personagens, sabendo que, no final de tudo o único que pode transformar vidas é “O Salvador”, Jesus Cristo.

“O espetáculo trará uma história emocionante que irá comover a todos, porque tem uma mensagem muito profunda que vai tocar o coração de cada um”, explica o produtor executivo do musical, Fabio Palacio.

“O Salvador” é patrocinado pela construtora B.Canton, com parceria do jornal Tribuna do ABCD e da TV+, que irá transmitir a apresentação do domingo ao vivo, a partir das 18h e apoiadores 3A XP Investimentos, Gilcar, Autofour e supermercado Dia.

FONTE: Publicidadenews

A jornalista subirá ao palco do Sebrae Inova, em Brasília para falar sobre as ações que levam à realização dos sonhos.

Miriam Rezende Gonçalves é founder da startup AgroSpace e palestrante sobre inovação e alta-tecnologia, e jornalista especializada no tema. Sua iniciação com o assunto tem motivação afetiva. Na prática, não escolheu abraçar a causa, ela foi compelida a fazê-lo há quase duas décadas, quando uma catástrofe se abateu sobre sua família, na tragédia com o foguete VLS, em 2003. Desde então, entendeu que poderia contribuir com a melhoria do setor aeroespacial brasileiro, por meio da comunicação e informação, em particular com a regulação e segurança do sistema. Miriam trabalhou como produtora da Rede Globo de Televisão, quando sua tia Luiza Gonçalves Pedrini viajou para sua casa a fim de acompanhar, como indicada, a apuração das investigações da catástrofe, na qual o filho havia sido uma das 21 vítimas. Miriam viveu a dor da mãe e como forma de catarse, comprava e recortava tudo que saia na mídia acerca da tragédia. Assim, criou uma espécie de “Dossiê Alcântara” que ela transformou em livro.

De tanto escutar que “fazer foguetes era gastar dinheiro, com tanta gente passando fome na Terra” e que o fatídico acidente em Alcântara havia acontecido por falta de recursos públicos para o setor. Ao se aprofundar no assunto, descobriu que tal opinião decorria do total desconhecimento dos fatos e do assunto. Nesse sentido, a opinião pública exercia uma forte pressão, que dificultava o direcionamento de recursos para o segmento.

Alinhada com o Comando da Aeronáutica, a jornalista escreveu um livro de ficção sobre o tema, com o objetivo de informar e estimular jovens a entrarem para a carreira astronáutica e, principalmente, ajudar a convencer a opinião pública sobre a importância do Programa Espacial Brasileiro. Com uma linguagem simples, sem termos complicados da astronáutica e engenharia, Miriam foi narrando a história espacial brasileira e, dentro disso, escrevendo sua própria história, com relevantes quebras de paradigmas e representatividade feminina cumprida com louvor, em um setor no qual o masculino praticamente predomina.

Aceitou a missão moral e hoje seu trabalho é reconhecido pelas Forças Armadas, Órgãos do Federal e pela grande mídia. Em 2018, quando o ex-Presidente Michel Temer assumiu o cargo, Miriam foi convidada para conhecer o Comando da Aeronáutica, ocasião em que recebeu elogios e colocou o primeiro rascunho de seu livro para apreciação da equipe do então Comandante NivadoRossato. Desde então, sua parceria e lealdade com a Força Aérea Brasileira têm sido irrestrita.

Em 2019, lançou seu livro na Livraria Cultura da Avenida Paulista, em São Paulo, tendo o General Heleno como patrono da iniciativa. Seguiu em turnê pelo Brasil e festivais de literatura com o tema da base espacial brasileira. Mesmo enfrentando preconceitos do setor cultural, continuou com seus trabalhos de cunho literário e jornalístico.

Miriam conseguiu considerável espaço na grande mídia, tendo matérias positivas em Jornais como O Globo, Folha de São Paulo e Estadão. Relevante voz do setor espacial brasileiro, a jornalista vende e populariza a causa com paixão. Portadora de muito network e acesso, a escritora já autografou seu livro na Presidência da República, no GSI e na SAE. Teve forte atuação durante a aprovação do AST no Congresso e é colunista espacial da revista Tecnologia e Defesa, principal publicação sobre Forças Armadas do Hemisfério Sul.

Referência no setor, Miriam cumpre com brilhantismo a função de desmistificar a astronáutica e ajuda a popularizar o Programa Espacial Brasileiro. Por meio da educação, realiza palestras em universidades e escolas públicas, além de incentivar alunos a promoverem eventos. Com grande representatividade feminina, em um setor onde o masculino predomina, Miriam fomenta o ecossistema de tecnologia e inovação no Maranhão e, consequentemente, em todo o Brasil, com suas palestras sobre os Benefícios das conquistas espaciais em nosso cotidiano. Criou o mascote ALCK, um bonequinho de pelúcia alienígena, para estimular crianças na educação espacial e está finalizando um livro com história infantil.

Figura constante em lives e reportagens que envolvem o tema, a jornalista já passou por cinco Presidentes da República e inúmeros Ministros, inclusive suas contas nas redes sociais funcionaram como espécie de porta-voz do Programa Espacial Brasileiro. Importante salientar que, motivada na iniciativa da jornalista, a atual gestão desenvolveu uma comunicação pública moderna, mediante a criação de redes sociais oficiais. Anteriormente, Miriam ocupava este lugar, como informações para a população sobre os feitos espaciais brasileiros e o faz até hoje.

A escritora é versátil, pois até lançamento de foguetes do CLA já narrou, sendo o primeiro lançamento do CLA aberto ao público, no ano de 2019. Em 2020, foi nomeada como Assessora Especial de Comunicação Social do Ministério do Turismo, tendo seu nome aprovado pela Casa Civil do governo do Presidente Jair Bolsonaro. Em 2021, quando a Nasa firmou parceria com a Agência Espacial Brasileira, Miriam foi escolhida pelos representantes do NASA CHALLENGE apps, como mentora e madrinha na estréia do evento no Brasil. Sua imagem é fortemente vinculada ao Programa Espacial Brasileiro, colocando-se de maneira muito assertiva, com uma postura alinhada, que traz credibilidade e ao mesmo tempo esclarece a importância e humaniza a causa. Muito atuante, sempre se posiciona ao lado dos militares e, no inicio de 2022, foi escolhida como Agente de inovação pelo Estado de Minas Gerais, pelo Hub do Governo Federal.

Recentemente, como Consultora de Comunicação e Inteligência Estratégica, Miriam articulou reuniões entre a sociedade civil maranhense, governo e empresas privadas especializadas no segmento. Em sua passagem pelo estado do Maranhão, contribuiu de forma decisiva na resolução de problema que a cidade de Alcântara enfrenta por falta de adequada estrutura, tal como a dificuldade com alimentação para os investidores participantes de um evento na cidade. Na ocasião, logrou conseguir um grupo de aproximadamente 50 food trucks, para atender a demanda por alimentação. Ademais, também têm atuado para atrair investimentos para melhorar a área portuária e acessos ao local. Desenvolveu um elo junto às comunidades quilombolas, que visitou pela primeira vez no ano de 2012. O livro da escritora está em fase de desenvolvimento de roteiro cinematográfico para virar filme, com personagens que valorizam os pilotos e militares do Brasil.

São quase 20 anos falando do mesmo assunto com a mesma paixão, sem nenhum escândalo, ou nada que deponha contra jornalistaou desabone sua imagem. Ao contrário, sempre buscou com sucesso estabelecer vínculos e elos com o Comando da Aeronáutica, vale ressaltar que sua opinião é debatida e alinhada com os especialistas, em particular da Aeronáutica, a quem envia todos seus textos e falas antes de realizar qualquer publicação.

Além de proporcionar estímulo na carreira astronáutica e o despertar de novos talentos, o livro escrito por Miriam Rezende Gonçalves: “Alcântara, a história inspirada na História”, é extremamente informativo e escrito em uma linguagem acessível, exatamente para atingir os alunos de baixa renda. Homenagear a escritora e jornalista é fazer jus a um árduo e incansável trabalho de quase duas décadas de extrema dedicação à causa espacial brasileira e a toda Força Aérea.

A Virgin Orbit é uma empresa do Grupo Virgin, do bilionário sir Richard Brason, amigo pessoal de Elon Musk. A empresa tem capital aberto na bolsa Nasdaq e anunciou que possui licença oficial para realizar operações na base espacial brasileira. Por meio desta empresa, o Brasil tem a chance de entrar bem posicionado na corrida espacial que se apresenta mundo afora e Miriam, é a Consultora contratada no Brasil e América do Sul.

Empreendedorismo, Inovação e Marketing Digital. Essa relação de conceitos estará presente no Sebrae Inova 2022, que ocorrerá nos dias 25 e 26 de outubro, no Centro de Convenções Ulysses Guimarães, em Brasília. Esta edição será no formato híbrido e as inscrições são gratuitas. Com o tema “A ®️evolução da nova geração da Internet na sociedade”, os participantes vão discutir sobre a cobertura da tecnologia 5G e a Sociedade 5.0.

O sinal 5G é 20 vezes mais rápido que o 4G e sua rede terá diferenciais importantes para os usuários mantendo maior eficiência e estabilidade. E a implementação da 5ª geração da rede de internet deve ser mais rápida do que aconteceu com o 4G, segundo o Ministério das Comunicações.

“Esse fato trará impactos, positivos e negativos para a sociedade, seja pela ampliação da área de cobertura, seja pela conectividade super rápida que os usuários passarão a ter. A intenção é discutir esses aspectos no Sebrae Inova 2022”, afirma a gerente de Marketing e Desenvolvimento de Produtos do Sebrae no DF, Gabriella Rocha.

A transformação tecnológica vai impor aos empreendedores de todo o Brasil um novo formato de fazer negócios. O Sebrae Inova 2022 vai debater como ficam os pequenos negócios nesta nova era. Consultores e convidados que estarão no evento responderão a algumas perguntas como: os pequenos negócios vão conseguir participar dessa mudança? Como vão se relacionar com seus clientes? Como adaptarão seus modelos de negócios? Como poderão aproveitar as novas oportunidades? Como venderão seus produtos e serviços, já que serão demandados por assistentes de voz?

O objetivo do Sebrae no DF é preparar os empreendedores para essa nova realidade de forma que eles consigam aproveitar a tecnologia para ter resultados a longo prazo.

“O empreendedor deve focar em fornecer produtos e serviços adaptados e voltados às diversas necessidades dos clientes para construir um caminho de desenvolvimento econômico e com a visão para a resolução de problemas sociais”, explica Gabriella Rocha.

O Paraná irá sediar o próximo Encontro Nacional de Conservação Rodoviária (Enacor) e a Reunião Anual de Pavimentação (RAPv), em 2023.

Paraná irá sediar o próximo Encontro Nacional de Conservação Rodoviária (Enacor) e a Reunião Anual de Pavimentação (RAPv), em 2023. O anúncio foi feito pela Secretaria de Infraestrutura e Logística do Paraná (SEIL) e o Departamento de Estradas de Rodagem do Paraná (DER/PR), durante o encontro Governo 5.0, realizado nesta semana, em Foz do Iguaçu.

Evento de engenharia com foco em conservação rodoviária do Brasil, o Enacor e a RAPv deverão reunir milhares de profissionais e técnicos do setor em setembro do ano que vem, em Foz do Iguaçu, com palestras, mesas-redondas, oficinas e exposições sobre obras, conservação, técnicas, metodologias e tecnologias relativas à área.

Os detalhes estão sendo discutidos e ficarão disponíveis na página oficial do evento, em breve.

Divulgado o resultado da licitação para reformas de 28 pontes e passarelas no Litoral

Governo prepara investimento em 922 km de rodovias de três grandes regiões do Paraná

Participaram da assinatura do termo de compromisso do 25º Enacor e 48ª RAPv o secretário de Infraestrutura e Logística do Paraná, Fernando Furiatti, o diretor-geral do DER/PR, Alexandre Castro Fernandes, o presidente da Associação Brasileira dos Departamentos Estaduais de Estradas de Rodagem (ABDER), Riumar dos Santos, a diretora-presidente da Associação Brasileira de Pavimentação (ABPv), Luciana Nogueira Dantas, um representante da Itaipu Binacional, almirante Luiz Carlos Faria Vieira, e o prefeito de Foz do Iguaçu, Chico Brasileiro.

FONTE:  www.aen.pr.gov.br

Artista, que vive atualmente nos Estados Unidos, já expôs na Espanha, Alemanha e Itália e preza pela arte não-figurativa

Mia Civita é uma grata surpresa para a arte contemporânea. Natural de São Paulo, a artista se mudou para os Estados Unidos aos 18 anos para seguir seus estudos universitários em Biologia Marinha, curso que deixou após dois anos para se dedicar exclusivamente ao seu lado artístico e criativo.

Atualmente morando em Miami, na Flórida, Mia está prestes a se graduar na conceituada Florida International University, como bacharel em Arte e História da Arte. Entrando no cenário de maneira recente, a brasileira já chama atenção pelo estilo e pela presença em algumas exposições espalhadas pelo mundo.

Entre elas, estão “PLASTICITY”, na Galeria Azur, em Madrid, na Espanha (março de 2022); “OPENING SHOW”, na Galeria Azur, em Berlin, na Alemanha (agosto de 2022); a “NUOVI MONDI”, na Rossocinabro Gallery, em Roma, na Itália (setembro de 2022); “EDGES NY”, na Galeria Azur, em Nova York, nos EUA (outubro de 2022) e “OPENING SHOW”, na Galeria Azur, em Miami, nos EUA (outubro de 2022).

“Com mais de 12 anos de experiência no mercado global de arte moderna e contemporânea, a Galeria Azur procura promover artistas emergentes e consagrados, no âmbito das narrativas históricas da arte. Por meio de exposições individuais e coletivas, a galeria oferece um espaço dinâmico para seu público e artistas, com base no objetivo da galeria de inspirar a progressão artística e a interação cultural”, explica o site da galeria.

Apesar de não ter seguido o caminho da Biologia Marinha, Civita agrega elementos inspirados nesta área e na natureza em suas pinturas. “Eu tento explorar e criar quadros abstratos e orgânicos usando uma variedade de materiais, incluindo tintas acrílicas, pastas modeladoras, e gesso, com o intuito de produzir obras com várias camadas e texturas”, diz a artista.

Segundo Mia, a decisão pela arte não-figurativa veio pela sua admiração pela subjetividade que pertence à mesma. “Eu espero que cada pessoa veja e interprete minha arte de sua própria maneira, tendo uma experiência única – somente dela. Eu quero que a minha comunicação com o público seja através do espaço que ele tem para ver e compreender minha arte com total liberdade, independente do meu próprio pensamento ao tocar o pincel na tela”.

Suas obras
Entre seus quadros, estão “Cartina”, feito em folhas de acrílico, gesso e ouro sobre tela; “Invasion I”, em acrílico, gesso e cobre sobre tela; “Fiamme”, em acrílico sobre tela; “Synapses”, acrílica sobre tela; “Order of Chaos”, em folhas de acrílico, gesso e ouro sobre tela; “Abismo”, em acrílico sobre tela; “Vento”, em folhas de acrílico e cobre sobre tela; “Invasion III”, em folhas de acrílico e prata sobre tela, dentre muitas outras.

Exposição Galeria Azur (Miami)

Na próxima quinta-feira (20), acontece a inauguração da Galeria Azur, entre 18h e 20h, em Miami, na Flórida. O evento reúne mais de 40 artistas, entre eles Mia Civita, que irão expor suas obras e comercializá-las.

Para conhecer o trabalho da artista, clique aqui.

Quem trabalha com internet sabe: imaginar, desenvolver, criar, editar e postar conteúdos são fases bastante complicadas do trabalho, com toda certeza, mas não são nada comparadas à dificuldade que é você engajar determinadas publicações e fidelizar um público alvo em específico.

Seja você um produtor, infoprodutor, um afiliado, um profissional de Dropshipping, não importa, conseguir fazer com que seus produtos, anúncios e publicações tenham um grande engajamento é algo bastante trabalho – e que pode ser, dependendo do momento, também bastante demorado.

Isso acontece porque, desde muito tempo, o e-commerce movimenta um número enorme de pessoas todos os dias, a todo instante, e isso faz com que um número maior de profissionais entre no mercado digital buscando o dinheiro deste público, fazendo com que este mercado fique, de certa maneira, superlotado.

Na nossa realidade atual, inclusive, em que acabamos de sair de uma pandemia que fez com que o consumo através da internet aumentasse consideravelmente, um número ainda maior de pessoas está buscando adentrar neste mundo para tentar alcançar a tão sonhada e buscada independência financeira.

Tudo isso faz com que aumente a dificuldade de conseguir um tráfego orgânico considerável em suas plataformas, sendo necessária, então, alguma intervenção em direção ao tráfego pago.

Conhecendo mais sobre o Google ADS

Se você ainda não conhece, o Google ADS é a plataforma de anúncios do Google, que permite que qualquer pessoa pense, desenvolva, crie, veicule e acompanhe anúncios, presentes nas mais diversas formas, dispostos nos mais diferentes sites e plataformas.

Para Isael Oliveira, essa plataforma permite que você personalize anúncios da sua própria maneira e ainda regule o quanto você irá gastar, alinhando o valor ao alcance desejado e ao tempo em que deseja mantê-lo ativo na internet.

Ter conhecimento das técnicas necessárias para mexer nesta plataforma pode mudar completamente a sua posição no mercado.

Se você é um produtor ou um infoprodutor, por exemplo, você pode criar e personalizar anúncios que sejam condizentes com seus produtos e com seus sites, e vinculá-los em locais onde seja mais propício encontrar um público interessado.

De maneira semelhante, se você for um afiliado, você poderá usar dos benefícios do tráfego pago e passar a desenvolver estratégias de divulgação que atinjam números cada vez maiores de pessoas, aumentando os cliques em seus links de afiliado, consequentemente aumentando as comissões que serão por você recebidas.

Como um social media, também, você poderá usufruir do Google ADS para impulsionar consideravelmente os perfis de seus clientes, fazendo com que suas publicações tenham alcances maiores e tragam melhores resultados para eles e – consequentemente – para você.

Depois destes exemplos, consegue enxergar a importância de se ter uma boa formação nos princípios do Google ADS?

Para isso, é importante buscar – em sua análise – cursos criados e mediados por profissionais experientes na área, que tenham um histórico no mercado e que saibam verdadeiramente o que é preciso para crescer utilizando as técnicas do tráfego pago.

Além disso, é importantíssimo escolher treinamentos que contenham, em seu conteúdo programático, aulas que vão do básico à avançado.

Isso permitirá que você, ao mesmo tempo em que desenvolva uma sólida base teórica e prática, aprenda determinadas coisas que possam ser verdadeiros diferenciais na sua atuação profissional – permitindo que você se destaque dos demais e que se torne bem-sucedido na área o quanto antes.

Com a presença cada vez maior da internet em nossas vidas, novos hábitos e ações foram sendo incorporados em nossas vidas, e agora: ou não somos capazes de viver sem eles, ou não queremos viver sem eles por causa de tantos benefícios que trazem.

Uma coisa que, depois de conhecer, as pessoas não querem mais viver sem são os benefícios de se trabalhar online, mais especificamente de fazer trabalhos que, antes, eram feitos apenas de maneira prática e presencial – como as vendas.

Uma pessoa com acesso à internet não só é capaz de criar sua própria loja digital, como também é capaz de desempenhar inúmeros novos trabalhos – que nasceram com o desenvolvimento do mercado online – e que muitas vezes trazem rendas que superam o imaginado, exigindo uma carga de trabalho muito menor que o esperado.

Entre estes novos trabalhos, encontramos:

•         Afiliado;
•         Criador de conteúdo;
•         Desenvolvedor de anúncios;
•         Investidor digital.

Contudo, o trabalho em que iremos focar neste artigo é um dos mais novos e mais rentáveis do momento: o dropshipping.

O que é e como funciona vender sem estoque?

Para você que ainda não está familiarizado com esse trabalho, ele consiste – de maneira geral – em uma forma de venda online em que você, sem se preocupar em adquirir os produtos que irá vender ou em tê-los em estoque, você age como uma ponte que conecta o fornecedor e o cliente, sendo capaz de tirar um ótimo lucro em cada transação feita.

O seu desempenho é parecido com o desempenho do trabalho de um afiliado, contudo é mais dinâmico e permite que você receba comissões consideravelmente maiores.

Na prática, é como se uma compra fosse feita duas vezes, uma vez pelo seu cliente, e em seguida por você.

Você cria um site ou uma loja online e disponibiliza em catálogo aqueles produtos dos quais você possui contato dos fornecedores. A cada compra realizada em seu site, você retira a sua comissão (que, boa notícia, é projetada e escolhida por você) e realiza o pedido com o seu fornecedor, que entregará os produtos comprados diretamente ao seu cliente.

Vê como essa é uma forma simples, dinâmica e rápida de ganhar dinheiro pela internet? E o melhor de tudo é que não há prejuízos, visto que você recebe primeiro, retira sua comissão, e apenas em seguida finaliza os pedidos e entregas.

Como entrar no universo do Dropshipping?

Se você é uma pessoa que se preze, tenho certeza que a sua vontade de entrar neste mundo já é gigante, e o caminho a ser trilhado é claro:

Para adentrar de vez neste universo do Dropshipping, é preciso, acima de tudo, de estudo.

Como essa se trata de uma profissão relativamente nova, é importante que você busque bons cursos de dropshipping que te ensinem as melhores maneiras de se dar bem no mercado, repassando todas as técnicas e conhecimentos necessários para ser bem-sucedido realizando tal trabalho.

É preciso que você busque, entre os melhores cursos de dropshipping disponíveis no mercado, aqueles que tratam profundamente de assuntos como:

•         Como criar uma loja virtual profissional e confiável;
•         Como encontrar produtos de qualidade e com demanda;
•         Como ter controle de todas as etapas do processo de dropshipping;
•         Como divulgar o seu site e seus produtos.

Encontrando um bom curso que aborda estes temas e que se aprofunde na prática do mercado de dropshipping, é apenas questão de tempo para que seus esforços comecem a dar resultados e que, a partir deste novo trabalho, os seus lucros apareçam e se solidifique como uma ótima fonte de renda.

Após a gravidez e o período de amamentação, as mulheres passam por mudanças físicas significativas. Alterações nas mamas, estrias, flacidez e acúmulo de gorduras em várias partes do corpo são algumas delas. E, muitas vezes, essas mudanças são difíceis de serem corrigidas apenas com dieta e exercícios físicos, levando muitas mulheres a estarem insatisfeitas consigo mesmo.

Diante da situação, a Dra. Lorena Rosique (CRM 15.293 / RQE 13.144), cirurgiã plástica, revela que muitas mães após o período da gestação estão recorrendo aos procedimentos cirúrgicos. “A Mommy Makeover é o nome que damos para as cirurgias plásticas indicadas para mulheres após a gestação. Envolve sempre uma combinação de procedimentos, sendo que as correções mais comuns ocorrem em mamas, abdômen, coxas, quadris e cintura.”

Segundo a cirurgiã, entre as cirurgias mamárias, o médico pode indicar o aumento das mamas com prótese, a mastopexia (elevação) com ou sem prótese e até mesmo a redução mamária. Para a correção do abdômen, são indicadas a abdominoplastia, a mini abdominoplastia e a lipoescultura, procedimentos que podem restaurar a aparência abdominal da mulher.

Já a questão do acúmulo de gorduras em quadris, coxas, cintura e outras partes do corpo pode ser solucionado com a lipoaspiração. “Existem várias técnicas disponíveis para a realização da cirurgia, cada uma com um benefício específico e que são indicadas de acordo com as características da pele da paciente”, revela a Dra. Lorena.

O que considerar antes do Mommy Makeover

Com um tempo de recuperação média de 3 semanas, a cirurgia deve ser considerada quando a paciente não considerar mais gravidezes, para não perder os resultados alcançados. Após a gravidez, recomenda-se a espera de ao menos seis meses após o término da amamentação para realizar o procedimento.

Contudo, a Dra. Lorena ressalta que, antes da paciente fazer a opção pela Mommy Makeover, é muito importante a marcação de uma consulta inicial. “É o momento de discutir as melhores opções de tratamento. Durante a consulta, a paciente deve apresentar todas as alterações estéticas desejadas e o médico deve indicar a combinação de procedimentos cirúrgicos mais adequada naquele momento. Embora seja considerada um “pacote” de procedimentos, cabe ao médico avaliar a paciente, tempo passado no bloco cirúrgico e demais riscos para entender o que realmente pode ser feito. Para a consulta médica profissional, diagnóstico, tratamento ou cuidado de pós-operatório, procure sempre o aconselhamento de um profissional médico capacitado e Membro da Sociedade Brasileira de Cirurgia Plástica (SBCP)”, conclui.

A série “Peaky Blinders” anunciou The King’s Ransom, um novo game de realidade virtual que permitirá aos fãs explorar esse mundo e conversar sobre seus personagens favoritos.

O game está em desenvolvimento pela Maze Theory, um estúdio com bastante experiência em criar jogos VR. Peaky Blinders: The King’s Ransom contará uma história original dentro da narrativa da série. Os jogadores receberão a tarefa de se infiltrar no submundo decadente de Birmingham, com o objetivo de expor as atividades dissimuladas da família criminosa mais notável da cidade.

Cillian Murphy retorna como Tommy Shelby e Paul Anderson como Arthur Shelby, mas ainda é incerto se The King’s Ransom será considerado como parte do cânone da série, mas já foi confirmado que os eventos do jogo se passarão entre a 4ª e a 5ª temporada.

Os fãs da série vão se animar em ver o pub The Garrison, o jardim de Charlie e a Casa de Apostas de Shelby no jogo, com os jogadores explorando essas áreas, fazendo aliados com indivíduos suspeitos. “A vida no mundo de Peaky Blinders é cheia de oportunidades – e riscos. Com lealdades, reputações e vidas em jogo, mergulhe na ação dramática, se envolva em emocionantes combates viscerais e faça escolhas morais angustiantes”, diz a descrição oficial da Maze Theory.

*entre os dias 05 e 12 de outubro, o público poderá se emocionar e deliciar com mais de 40 filmes de 15 países

* evento traz debates e degustações de pratos inesquecíveis do cinema após algumas das exibições presenciais

* oficinas para o público infantil que será convidado a colocar a mão na massa e a entender como funcionam animações em stop motion

 * na programação obras como “A Festa de Babette”, “Tampopo – Os Brutos Também Comem Espaguete”, “Estômago”, “A Grande Ceia Quilombola”, entre outros

A partir do dia 06 de outubro acontecerá o primeiro SÃO PAULO FOOD FILM FEST, que marca o Mês da Alimentação. A celebração foi escolhida pela Organização das Nações Unidas para Alimentação e Agricultura (FAO) com o objetivo de envolver os governos e a população na luta contra a fome, a desnutrição e a pobreza.  “Nosso propósito é trazer, através do cinema, temas urgentes para discussão sem deixar de promover a experiência sensorial que a gastronomia traz”, conta Daniela Guariba. “Um Festival para comer com os olhos e também alimentar a alma. Afinal, comida é cultura!”, completa André Henrique Graziano, idealizadores do evento.

Entre os dias 05 e 12 de outubro, o público poderá se emocionar e deliciar com mais de 40 filmes de 15 diferentes países, clássicos da ficção e documentários contemporâneos ligados à comida, à cultura e aos sistemas agroalimentares.

Os filmes serão exibidos de forma híbrida e gratuita em São Paulo (Espaço Itaú Augusta – Anexo e Cinemateca Brasileira) ao longo da jornada, os espectadores terão a oportunidade de participar de ciclos de debates, além de degustações de pratos inesquecíveis do cinema após algumas das exibições presenciais. Já o público de casa poderá assistir os filmes através da plataforma oficial  https://www.belasartesalacarte.com.br.

Completam a programação do evento algumas oficinas para o público infantil que será convidado a colocar a mão na massa e a entender como funcionam animações em stop motion.

O Festival

O evento comemora os 35 anos do filme “A Festa de Babette”, baseado na obra de Isak Dinesen, vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro em 1988. O clássico se passa numa remota aldeia Dinamarquesa, dominada por uma tradição puritana, onde duas irmãs solteiras recordam com nostalgia a sua juventude. A chegada de Babette de Paris, fugindo ao terror da repressão à Comuna de Paris , mudará as suas vidas. Acolhida como empregada, anos depois, Babette ganha uma fortuna numa loteria em Paris e tem a oportunidade de corresponder à bondade e calor humano com que foi recebida, organizando uma opulenta festa com os melhores pratos e vinhos da gastronomia francesa. Sem dúvida, a obra é de encher os olhos, salivar a boca e aquecer o coração.

Porém, não é só de Europa que este Festival está recheado. A curadoria vai além e traz desde títulos japoneses, como o inusitado “Tampopo – Os Brutos Também Comem Espaguete”, de Jûzô Itami até o marroquino “Adam”, de Maryam Touzani. No primeiro, uma comédia japonesa cult, Tampopo é uma viúva dona de restaurante determinada a dominar a arte do lámen – tradicional macarrão de origem chinesa. Em sua saga, ela é orientada por Goro, um misterioso motorista de caminhão especialista no assunto. Já o segundo, uma sensível trama que se desenrola no Marrocos, deixa emergir, além de uma atmosfera cheia de aromas de pães e doces maravilhosos, o drama das mulheres e o machismo estrutural da sociedade marroquina.

A programação ainda traz obras que falam da produção de alimentos e bebidas como “Os Cervejeiros da Vez” de Aaron Hosé,  “Brewmance: Amor pela Cerveja” de Christo Brock,  “Os Caçadores de Trufas” de Michael Dweck e  Gregory Kershaw, “O Nascimento do Saquê” de Erik Shirai, “Pão: O Milagre de Cada Dia” de Harald Friedl, entre outros.

Muitos filmes nacionais também foram selecionados para a mostra. Entre eles está “Antes do Prato” de Carol Quintanilha, uma realização do Greenpeace Brasil, o documentário vai a três regiões do Brasil e mostra uma mobilização social potente e diversa para combater a fome, gerar saúde e garantir um meio ambiente em equilíbrio para toda a população.

Outro filme que fará sua estreia nas telonas é o “A Terra e o Prato” de João Grinspum Ferraz e Fábio Meirelles, com acesso aos melhores chefs do mundo, revela como algumas das mais proeminentes figuras da gastronomia pensam a respeito das mudanças na indústria alimentar – incluindo seu território, suas diferentes culturas, sua criatividade e a forma como moldam sua relação com a natureza e a sustentabilidade.

Títulos como “Estômago”, que aborda a um só tempo, criatividade na cozinha e o pernicioso sistema carcerário brasileiro, até documentários como “A Grande Ceia Quilombola”, que retrata uma cultura repleta de saberes, que nutre respeito ao alimento e onde a comida tem um papel fundamental de coesão social, também farão parte da programação.

Os ciclos de debate

Neste momento, em que a fome volta assolar o país, atingindo 33,1 milhões de pessoas, como demonstram os dados do 2º Inquérito Nacional sobre Insegurança Alimentar no Contexto da Pandemia da Covid-19 no Brasil de 2022, os idealizadores do Festival apostam em alguns títulos com temas controversos, que visam pôr em pauta assuntos urgentes para discussão.

Os filmes “Agricultura Tamanho Família”; “À Procura de Mulheres Chefs” (The Goddesses of Food); “Quentura” e “A Grande Ceia Quilombola”; “Uma História de Desperdício” (Wasted! A Story of Food Waste) e “Cooperativa Park Slope” (Food Coop), serão exibidos online e sucedidos de mesas com convidados para debates de temas relevantes como Agricultura e Fome, Gênero na Cozinha, Comida Ancestral, Produção e Desperdício, Consumo Consciente e Economia Solidária.

O SÃO PAULO FOOD FILM FEST é viabilizado por meio da Lei de Incentivo à Cultura. Tem a apresentação do Grupo Carrefour Brasil e apoio da Ticket, uma marca Edenred e Consigaz. É uma produção da Química Cultural. A realização é da DOC e Outras Coisas, da Secretaria Especial de Cultura e do Ministério do Turismo.

Serviço:

Exibições: de 05 a 12 de outubro de 2022 – GRATUITO

onde: salas Espaço Itaú de Cinema – Augusta – R. Augusta, 1470 – Cerqueira César Cinemateca Brasileira – Largo Sen. Raul Cardoso, 207 –  Vila Clementino

Online: Belas Artes à La Carte – https://www.belasartesalacarte.com.br/

apresentação: Grupo Carrefour Brasil

apoio: Ticket  e Consigaz

produção: Química Cultural

realização: Doc & Outras Coisas, Secretaria Especial de Cultura e Ministério do Turismo

Site e redes sociais

www.spfoodfilmfest.art.br

https://www.instagram.com/spfoodfilmfest/

 48 filmes no total (31 documentários, 17 filmes de ficção)

CLÁSSICOS DA GASTRONOMIA – filmes de ficção

A 100 Passos de um Sonho

Dir. Lasse Hallström, EUA, 2014, 124′

Madame Mallory é conhecida por sua habilidade na cozinha. Dona de um restaurante famoso no sul da França, ela se vê ameaçada quando um concorrente indiano abre as portas do outro lado da rua. Eles vivem uma verdadeira guerra até que Madame Mallory conhece melhor o filho de seu adversário. Admirada pelo talento culinário do garoto, ela começa a ensiná-lo sobre a gastronomia francesa, sem que ele abandone a tradição indiana.

A Festa de Babette

Dir. Gabriel Axel, Dinamarca, 1987, 104′

Dinamarca, século XIX. Filippa e Martine são filhas de um rigoroso pastor luterano. Após a morte do religioso, surge no vilarejo Babette, uma parisiense que se oferece para ser a cozinheira e faxineira da família. Muitos anos depois, ainda trabalhando na casa, ela recebe a notícia de que ganhou um grande prêmio na loteria e se oferece para preparar um jantar suntuoso em comemoração ao centésimo aniversário do pastor. Os paroquianos, a princípio temerosos, acabam rendendo-se ao banquete de Babette.

A Grande Noite (FILME DE ABERTURA)

Dir. Campbell Scott, Stanley Tucci, EUA, 1996, 109′

Anos 50. Primo e Secondo, dois irmãos que emigraram da Itália, abrem o restaurante de seus sonhos em Nova Jersey. Mas a cozinha autêntica de Primo é muito extravagante para o paladar local e o negócio está em dificuldades. Em um último esforço para salvar o restaurante, os irmãos planejam organizar um evento com um cardápio inesquecível.

A Lancheira

Dir. Ritesh Batra, Índia, 2013, 104′

Ila, uma dona de casa de classe média, está tentando mais uma vez adicionar um pouco de tempero ao seu casamento, desta vez através de sua culinária. Ela espera desesperadamente que esta nova receita finalmente desperte algum tipo de reação de seu marido negligente. O que ela não sabe é que a lancheira especial que preparou foi entregue por engano a um funcionário do escritório, Saajan, um homem solitário à beira da aposentadoria.

Adam

Dir. Maryam Touzani, Marrocos, França, 2019, 98′

Selecionado para representar o Marrocos no Oscar, Adam conta a história da viúva Abla, dona de uma modesta padaria em Casablanca, onde vive com sua filha de oito anos. Sua rotina é interrompida pela chegada de Sâmia, uma jovem grávida à procura de um emprego e moradia. Mas ela não imaginava que, ao deixá-la entrar, sua vida mudaria para sempre.

Delicioso – Da Cozinha para o Mundo

Dir. Eric Besnard, França, 2021, 113′

Em 1789, pouco antes da Revolução Francesa, a gastronomia era um assunto da aristocracia; de fato, o prestígio de uma casa nobre dependia quase inteiramente da qualidade e reputação de sua cozinha. Quando Pierre Manceron, um chef de talento, mas recentemente demitido, decide criar um lugar de prazer e partilha aberto a todos – o primeiro restaurante! –, ele ganha clientes e inimigos.

Estômago

Dir. Marcos Jorge, Brasil, 2007, 112′

Na vida, há os que devoram e os que são devorados. Raimundo Nonato, nosso protagonista, descobre um caminho à parte: ele cozinha. E é nas cozinhas de um boteco, de um restaurante italiano e de uma prisão que Nonato vive sua intrigante história. E também aprende as regras sociais dos que devoram ou são devorados. Regras que ele usa a seu favor, porque mesmo os cozinheiros têm direito a comer sua parte – e eles sabem melhor do que ninguém qual é a parte melhor. Uma fábula nada infantil sobre poder, sexo e culinária.

First Cow – A Primeira Vaca da América

Dir. Kelly Reichardt, EUA, 2019, 122′

Em 1820, um cozinheiro solitário e habilidoso viaja para o território do Oregon, onde conhece um imigrante chinês que também busca criar sua fortuna. Logo, eles se unem em um perigoso esquema para roubar leite de uma premiada vaca local – a primeira e única em todo o território.

Julie & Julia

Dir. Nora Ephron, EUA, 2009, 123′

Baseado em uma história real, Julie & Julia conta como a vida e o livro de gastronomia de Julia Child, responsável por introduzir a sofisticada culinária francesa nos EUA, inspirou, décadas mais tarde, a jovem nova-iorquina Julie a dar uma reviravolta em sua vida ao se colocar um desafio: preparar as 524 receitas do livro ao longo de um ano.

Lámen Shop

Dir. Eric Khoo, Japão, Singapura, França, 2018, 109′

Masato é um jovem chef de lámen japonês que, cheio de dúvidas sobre a morte de seus pais e seu passado, decide embarcar em uma jornada culinária em Singapura. Lá, ele descobre muito mais do que deliciosos pratos.

O Confeiteiro

Dir. Ofir Raul Graizier, Alemanha, Israel, 2017, 105′

Thomas, um jovem e talentoso confeiteiro alemão, tem um caso com Oren, um homem israelense casado. Quando Thomas fica sabendo que o amante morreu em um acidente de carro, decide viajar a Israel atrás de respostas. Sem revelar sua identidade, ele começa a trabalhar no pequeno café de Anat, viúva de Oren. Em pouco tempo, seus doces deliciosos transformam o local em uma atração na cidade, ao mesmo tempo que atraem a ira da comunidade judaica por não se tratar de comida kosher. Mais envolvido na vida de Anat do que ele esperava, Thomas irá levar sua mentira a um ponto sem retorno. O Confeiteiro representou Israel no Oscar de 2019.

Ratatouille

Dir. Brad Bird, Jan Pinkava, EUA, 2007, 111′

Remy reside em Paris e possui um sofisticado paladar. Seu sonho é se tornar um chef de cozinha e desfrutar as diversas obras da arte culinária. O único problema é que ele é um rato. Quando se vê dentro de um dos restaurantes mais finos de Paris, Remy decide transformar seu sonho em realidade.

Sabor da Vida

Dir. Naomi Kawase, Japão, 2015, 113′

Sentaro dirige uma pequena padaria que serve dorayakis – panquecas recheadas com pasta de feijão vermelho doce (an). Quando uma senhora de idade, Tokue, se oferece para ajudar na cozinha, ele aceita a contragosto. Mas Tokue prova ter um toque de mágica quando se trata de fazer an. Graças à sua receita secreta, o pequeno negócio logo floresce e, com o tempo, Sentaro e Tokue abrem seus corações e revelam velhas feridas.

Sideways: Entre umas e Outras

Dir. Alexander Payne, EUA, 2004, 126′

Quando Jack e Miles, quarentões em crise de meia-idade e amigos mais que improváveis embarcam em uma viagem de degustação pelas vinícolas da Califórnia, a vida deles vira de ponta cabeça – e não só por causa do vinho.

Tampopo – Os Brutos Também Comem Espaguete

Dir. Jûzô Itami, Japão, 1985, 114′

Nesta comédia japonesa cult, Tampopo é uma viúva dona de restaurante determinada a dominar a arte do lámen – tradicional macarrão de origem chinesa. Em sua saga, ela é orientada por Goro, um misterioso motorista de caminhão especialista no assunto.

Tomates Verdes Fritos

Dir. Jon Avnet, EUA, 1992, 130′

Evelyn Couch é uma dona de casa emocionalmente reprimida que habitualmente afoga suas mágoas comendo doces. Porém, a vida dela se transforma ao conhecer Ninny Threadgoode, uma senhora vivaz de 83 anos que lhe conta histórias de seu passado – como a história de amizade entre duas mulheres, a rebelde Idgie e a doce Ruth, cozinheira de mão cheia, mas casada com um homem violento.

Vatel – Um Banquete para o Rei

Dir. Roland Joffé, França, Reino Unido, Bélgica, 2000, 103′

Em meio a inúmeras dívidas, a salvação econômica do Príncipe de Condé, nobre do século XVII, está nas mãos de seu mestre de cerimônias, François Vatel. Para conseguir recuperar o favor do rei Luís XIV – e assim se livrar de suas dívidas –, ele encarrega seu fiel servidor de preparar um suntuoso banquete que dure três dias e três noites para toda a corte de Versailles.

COZINHA CONTEMPORÂNEA – Documentários

A Grande Ceia Quilombola

Dir. Ana Stela Cunha, Rodrigo Sena, Brasil, 2017, 52′

No Quilombo de Damásio, terra doada por um senhor de engenho a três de suas escravas, o alimento tem sido secularmente cultivado e extraído da natureza de forma parcimoniosa, fazendo parte de uma estrutura social que privilegia o coletivo. O filme retrata parte dos saberes dessa cultura na qual a comida tem um papel fundamental na coesão social.

À Procura das Mulheres Chefs
Dir. Vérane Frédiani, França, Reino Unido, 2016, 90′

O mundo da gastronomia é predominantemente masculino. A diretora francesa Vérane Frédiani, autora do primeiro catálogo extenso de mulheres chefs trabalhando em restaurantes na França, nos apresenta as mulheres que estão mudando o jogo em todos os níveis. Uma jornada global que revela a força feminina na gastronomia.

A Terra e o Prato

Dir. João Grinspum Ferraz e Fábio Meirelles, Brasil, 2020, 71′

Com acesso sem precedentes aos melhores chefs do mundo, A Terra e o Prato revela como algumas das mais proeminentes figuras da gastronomia pensam a respeito das mudanças na indústria alimentar – incluindo seu território, suas diferentes culturas, sua criatividade e a forma como moldam sua relação com a natureza e a sustentabilidade.

Abrindo a Terra – O Rei da Batata

Dir. Eric Ebner, Aaron Ebner, EUA, 2019, 51′

Uma ode visualmente deslumbrante às culturas indígenas da Cordilheira dos Andes, o filme é sobre Julio Hancco, um ancião que vive nos Andes e cultiva mais de 300 variedades de batata – um verdadeiro guardião da biodiversidade. Ele representa um povo, uma cultura e um modo de vida que está se perdendo com a modernização. A cultura deles sobreviverá? Ou tudo será perdido com o último Rei da Batata?

Agricultura Guarani

Dir. Fellipe Abreu, Patrícia Moll, Brasil, 2022, 7′

No extremo sul da cidade de São Paulo, indígenas da etnia Guarani conseguiram recuperar terras degradadas, antes usadas para a monocultura de eucalipto. Após recolher, trocar e resgatar sementes de aldeias de outros estados e países, hoje eles cultivam mais de 200 variedades livres de qualquer transformação gênica. Plantar essas sementes, para os indígenas, significa fortalecer não só o físico, mas também o espírito.

Agricultura Tamanho Família

Dir. Silvio Tendler, Brasil, 2014, 59′

No Brasil, dos quase 5 milhões de estabelecimentos rurais, 4,5 milhões são ocupados por outro tipo de agricultura: a agricultura familiar, que utiliza estratégias de produção que respeitam o meio ambiente e é responsável pela produção da maior parte do alimento que chega à mesa dos brasileiros. O filme mostra as diversas formas de agricultura familiar e o quanto esse modelo de produção agrícola cria e movimenta a cultura, a produção econômica, as relações sociais e inclusive os afetos no interior do país.

Amazônia em Chamas

Dir. Michal Siewierski, EUA, 2020, 75′

O cineasta Michal Siewierski embarca em uma jornada audaciosa para expor a conexão entre os incêndios na floresta amazônica e nossas escolhas alimentares. Entre corrupção política, ganância corporativa e crimes contra as pessoas e a natureza, o filme aborda os fatos que os meios de comunicação tradicionais têm medo de cobrir.

Antes do Prato

Dir. Carol Quintanilha, Brasil, 2022, 54′

Uma realização do Greenpeace Brasil, o documentário vai a três regiões do Brasil e mostra uma mobilização social potente e diversa para combater a fome, gerar saúde e garantir um meio ambiente em equilíbrio para toda a população. Diante de um país em crise, o filme retrata como a agricultura familiar agroecológica vem criando pontes entre as cidades e o campo para propor uma revolução no atual modelo de produção e consumo de alimentos. Uma revolução em rede, conectada, solidária. E que já está em andamento.

Brewmance: Amor pela Cerveja

Dir. Christo Brock, EUA, 2021, 102′

Lista completa dos deputados estaduais eleitos em 2022 no Paraná.

Alexandre Curi (PSD): 3,89% (236.926)

Marcio Nunes (PSD): 2,07% (126.006)

Professor Lemos (PT): 1,97% (119.915)

Traiano (PSD): 1,92% (116.810)

Tiago Amaral (PSD): 1,85% (112.731)

Romanelli (PSD): 1,66% (101.175)

Hussein Bakri (PSD): 1,61% (97.681)

Requião Filho (PT): 1,41% (85.674)

Arilson Chiorato (PT): 1,26% (76.787)

Ney Leprevost (UNIÃO BRASIL): 1,26% (76.526)

Secretária Márcia (PSD): 1,24% (75.659)

Marcel Micheletto (PL): 1,21% (73.655)

Mabel Canto (PSDB): 1,15% (70.215)

Ricardo Arruda (PL): 1,13% (68.731)

Artagão Júnior (PSD): 1,07% (65.195)

Cobra Repórter (PSD): 1,00% (60.729)

Delegado Tito Barichello (UNIÃO BRASIL): 0,97% (58.766)

Luiz Fernando Guerra (UNIÃO BRASIL): 0,96% (58.393)

Renato Freitas (PT): 0,95% (57.880)

Delegado Jacovós (PL): 0,95% (57.587)

Paulo Gomes Da TV (PP): 0,91% (55.301)

Gilson De Souza (PL): 0,90% (54.974)

Do Carmo (UNIÃO BRASIL): 0,87% (53.229)

Maria Victoria (PP): 0,87% (52.817)

Alexandre Amaro (REPUBLICANOS): 0,86% (52.193)

Ana Júlia (PT): 0,85% (51.845)

Gilberto Ribeiro (PL): 0,85% (51.749)

Thiago Bührer (UNIÃO BRASIL): 0,84% (50.948)

Anibelli Neto (MDB): 0,81% (49.545)

Batatinha (MDB): 0,78% (47.310)

Luciana Rafagnin (PT): 0,77% (46.823)

Goura (PDT): 0,76% (46.227)

Cantora Mara Lima (REPUBLICANOS): 0,76% (46.009)

Cristina Silvestri (PSDB): 0,74% (45.202)

Gugu Bueno (PSD): 0,74% (44.852)

Mauro Moraes (UNIÃO BRASIL): 0,73% (44.126)

Douglas Fabricio (CIDADANIA): 0,71% (43.428)

Marcelo Rangel (PSD): 0,69% (42.002)

Flavia Francischini (UNIÃO BRASIL): 0,69% (41.757)

Moacyr Fadel (PSD): 0,68% (41.588) – candidatura sub judice (Cloara Pinheiro assume a vaga)

Marli Paulino (SOLIDARIEDADE): 0,68% (41.262)

Alisson Wandscheer (PROS): 0,67% (41.052)

Adao Fernandes Litro (PSD): 0,62% (38.020)

Tercilio Turini (PSD): 0,62% (37.704)

Marcio Pacheco (REPUBLICANOS): 0,60% (36.423)

Dr. Antenor (PT): 0,60% (36.387)

Soldado Adriano José (PP): 0,60% (36.209)

Evandro Araujo (PSD): 0,58% (35.432)

Fabio Oliveira (PODEMOS): 0,57% (34.640)

Denian Couto (PODEMOS): 0,49% (30.071)

Matheus Vermelho (PP): 0,48% (29.484)

Samuel Dantas (PROS): 0,48% (29.322)

César Mello (PP): 0,47% (28.481)

Luis Corti (PSB): 0,44% (26.884)

Fonte: TSE.

Mc Jonathan convida sua ex dançarina para quebrar padrão que dançarina tem que ser jovem. Ele promete fazer um show top com a sua amiga e criadora de conteúdo adulto Francis Simas e provar que o funk carioca não tem idade nem sai de moda. Modelo, master coach, digital influencer e sucesso nas redes sociais, Francis diz: “Recebi um convite de um MC que é amigo meu da época que fui dançarina dele há um tempo atrás… e hoje ele me convidou pra participar do show dele novamente”.

A coroa de 45 anos é dançarina e está bombando nas redes sociais com seus vídeos de conteúdo adulto, no YouTube, no TikTok, no Instagram Stories e em todas as plataformas digitais. Em breve ela vai participar do novo vídeo clipe oficial da música “Menina do Tik Tok”, do MC Jonathan da Gangue, que está bombando.

Instagram Francis Simas: @francissimas_siimas

Instagram MC Jonathan da Gangue: @mcJonathandagangue

*Com cerca de 50 atrações, o evento vai até 31 de outubro apresentando espetáculos teatrais, de dança, música e literatura de artistas com e sem deficiência, além de diversas atividades formativas 

*Espetáculo Kiuá  Matamba – Salve a Força dos Ventos,  com Mona Rikumbi, primeira mulher negra e cadeirante a atuar no Theatro Municipal de São Paulo,  é uma das atrações, 27 de outubro, às 20h

*Show com Batuqueiros do Silêncio e o Som da Inclusão | Som da Pele (PE),  a peça “O Pequeno Príncipe”, com a Cia Fluctissonante (PR), a performance “Ah, se eu fosse Marylin!”, com o artista Edu O. (BA), e muito mais!

*Toda a programação é acessível e gratuita:  www.youtube.com/AcessaBH

A 2a edição do Festival ACESSA BH, que coloca em protagonismo às pessoas com deficiência, tanto nos palcos como no centro dos debates, trazendo o assunto da inclusão e da acessibilidade para a pauta e prática cotidiana, acontece de forma presencial e online para todo Brasil, até 31 de Outubro.

De olho no  Setembro Verde,  uma campanha nacional para conscientizar a população sobre a importância de incluir as pessoas com deficiência, e também no dia 21 de setembro, Dia Nacional de Luta das Pessoas com Deficiência, o evento traz uma programação especial com mais de 50 atrações gratuitas como espetáculos teatrais, de dança, música e literatura de artistas com e sem deficiência, além de diversas atividades formativas.

 “Para o Festival e Seminário online, ampliamos o alcance, convidando artistas e profissionais de dez estados brasileiros e com olhar não só para diferentes corpos, mas também para a diversidade, com o protagonismo também de artistas mulheres e LGTBQIA+”, explica Lais Vitral, idealizadora e curadora do evento.

 Ainda nesta edição o Festival Acessa BH traz a estreia do espetáculo híbrido de dança e teatro “Ave”, composta por artistas da Ananda Cia de Dança Contemporânea e do Núcleo de Criação e Pesquisa Sapos e Afogados, show dos “Batuqueiros do Silêncio e o Som da Inclusão”, um dos poucos grupos musicais formado por pessoas com deficiência auditiva que já se apresentou em vários cantos do Brasil e participou do encerramento dos Jogos Paraolímpicos Rio 2016,  a peça “O Pequeno Príncipe”, com a Cia Fluctissonante (PR), encenada em Português e Libras simultaneamente, a fim de unir os públicos surdos e ouvinte na plateia do espetáculo e  a exibição do espetáculo “Kiuá Matamba” – Salve a Força dos Ventos , com Mona Rikumbi, primeira mulher negra e cadeirante a atuar no Teatro Municipal de São Paulo.

O Festival Acessa BH parte do princípio de que a pessoa com deficiência deve ter seu direito à cultura garantido, e para isso deve poder escolher o melhor dia/horário, bem como comparecer com seus amigos e familiares.

Programação Completa (oficinas, debates, rodas de conversa e seminário): https://acessabh.com.br/festival/

Programação (Próximos dias) – Espetáculos online – disponíveis em www.youtube.com/AcessaBH

26/09 –20h – Batuqueiros do Silêncio e o Som da Inclusão | O Som da Pele (PE)

Batuqueiros do Silêncio e o Som da Inclusão é uma síntese do repertório do grupo que vai dos ritmos tradicionais de nossa cultura popular, passando pelo Maracatu de Baque Virado, Frevo, Coco de Roda, Ijexá e Ciranda, além de visitar também alguns ritmos mais contemporâneos tais como: Afro Beat, Break Beat, Drum in Bass, Raggamuffin, Reggaeton e Manguebeat, claro. O som forte das alfaias associado aos recursos luminosos que usamos nos instrumentos, somadas a mensagens que falam de atitude, inclusão e respeito, proporciona uma experiência inesquecível e que sempre ultrapassa os limites do som!

01/10 – 20h – Ah, se eu fosse Marylin! – Edu O. (BA) 

Ah, se eu fosse Marilyn! é uma performance criada por Edu O. inspirada na peça “Dias Felizes” de Samuel Beckett. A partir da construção/desconstrução de imagens corporais cotidianas, reflete sobre a passagem do tempo. Isolado em seu quarto, o homem é consumido por seus objetos, roupas e livros. A forma cíclica, inconstante e impermanente como a vida vai se apresentando, nos propõe reflexões acerca da nossa trajetória, expectativas, conquistas e insucessos. Que rastros deixamos pelo caminho? Aonde chegamos? O que é dar certo? O que é o sucesso? Uma proposta artística que versa também sobre os padrões corporais e morais que se impõem às individualidades e particularidades de cada um.

04/10 – 20h – Motus – Congresso Internacional do Medo – Cia Ananda (MG) 

Motus é uma criação coreográfica originada a partir do poema “Congresso Internacional do Medo”, de Carlos Drummond de Andrade. A criação entrelaça poema, dança e língua de sinais brasileira – Libras.

06/10 – 19h – Live com artistas – Anamaria Fernandes (Dançarina e coreógrafa e fundadora da Cia Ananda),  João Paulo Lima (performer, educador e escritor) e Juliana Saúde (Fundadora do Núcleo de Criação e Pesquisa Sapos e Afogados) e mediação de Brisa Marques (Artista, escritora, letrista e jornalista).

07/10 – 20h – A Corda em Si (SC) 

Um contrabaixo e uma voz, duas linhas sonoras que se entrelaçam em uma dança que insinua, sugere muito mais do que mostra. O peito vibra e a voz salta no ar. Emoção, intimidade, cores de uma paisagem rica e vibrante. Fernanda Rosa e Mateus Costa, deficientes eficientes, não visuais, visionários pela proposta da corda bamba, do dia-a-dia da profissão. Equilíbrio na corda, A Corda em Si há treze anos juntos. A audiodescrição dá acesso à dignidade, lugar que pertencemos e que é de todos. No repertório dessa apresentação, composições instrumentais feitas para essa formação, poesias sobrepostas e Heitor Villa-Lobos. Fones de ouvidos fazem o peito soar, na intensidade de cada um e em cada momento… à surpresa.

11/10 – 20h – N’Otro Corpo – João Paulo Lima (CE)

N’otro Corpo é um ensaio sobre possibilidades. O que nos constitui sujeitos de nós mesmos e de nossos movimentos? Essa dança afirma reagir, resistir e empoderar. O olhar autoetnográfico de João Paulo Lima constrói um discurso sobre a história-memória-corpo. O que dizer de uma experiência que pode nascer do “corpo sem o sentido da falta”, como anota o escritor angolano Gonçalo M. Tavares? Variações lúdicas, grotescas e eróticas gravitam as ideias do intérprete e da diretora Alda Pessoa ao invadir olhares para lançar perguntas: Que corpo temos? Que corpo podemos ter?

12/10 – 16h – O Pequeno Príncipe – Cia Fluctissonante (PR) 

Em sua nova montagem para crianças, a Cia. Fluctissonante revisita o clássico da literatura mundial “O Pequeno Príncipe”. Na peça, duas atrizes e um ator levam ao público a história do Principezinho que encontra um Aviador em meio ao deserto, e passa a narrar as aventuras que viveu nos planetas em que passou. Desta vez, a trama é encenada em Português e Libras simultaneamente, a fim de unir os públicos surdos e ouvinte na plateia do espetáculo.

13/10 – 20h – Frida – Vanessa Cornélio (SP)

Como uma pessoa com deficiência pode se estabelecer na arte? Como a sociedade, de modo geral, entende, recebe e se relaciona com tantas pessoas que coexistem juntas, em suas muitas e diferentes necessidades? Estas são algumas inquietações presentes em “Frida”, performance artística digital. A atriz e comunicóloga Vanessa Cornélio empresta sua pele a Frida Kahlo, celebrada artista mexicana, em um texto criado a partir de cartas, seu diário e mesmo citações em reportagens da época que ela viveu. Em suas semelhanças e individualidades, Frida e Vanessa compartilham sonhos, dores e desafios: como viver neste nosso mundo em um corpo com deficiência? Para além da performance, Vanessa traz depoimentos pessoais que se confundem com a trajetória de Frida, com falas potentes sobre as múltiplas e diversas questões que perpassam o cotidiano das pessoas com deficiência.

17/10 – 19h – Live com artistas | Giovanni Venturini, Vanessa Cornélio e Mona Rikumbi

Giovanni Venturini (Ator, palhaço, dramaturgo/roteirista e poeta),  Mona Rikumbi (Filha do Sol _  Atriz, poeta, performer, modelo) e Vanessa Cornélio (Diretora e performer). com mediação de  Brisa Marques (artista, escritora, letrista e jornalista)

24/10 – 20h – Ave – Cia Ananda e Sapos e Afogados 

Ave é um documentário-espetáculo que traz fragmentos e depoimentos da criação “Ave”, composta por artistas da Ananda Cia de Dança Contemporânea e do Núcleo de Criação e Pesquisa Sapos e Afogados. Este trabalho inédito compartilha registros de gestos, sons e palavras que atravessam e constituem a construção de um espetáculo híbrido de dança e teatro. São com voos, revoadas, quedas, cantos e fúria que, poeticamente, os artistas questionam o lugar da arte na nossa sociedade e como esta tem lidado com corpos loucos e corpos violentados.

25/10 – 20h – A Não Ser – Giovanni Venturini (SP)

Partindo de perguntas e de uma reflexão cotidiana sobre sua própria condição e os diferentes olhares que recebe, Giovanni Venturini criou uma ação performativa que traz pílulas poéticas abordando a questão do nanismo como dispositivo para a criação. A apresentação tem momentos narrativos e performativos, a fim de contextualizar o universo explorado pelo artista. Além do viés da acessibilidade, o espetáculo busca provocar uma reflexão sobre a identidade única de cada ser humano e assim facilitar o processo de aceitação de suas diferenças.

26/10 – 20h – Cartas para Irene – Oscar Capucho (MG) 

“Cartas para Irene” é um trabalho que fala sobre memória e saudade e se estrutura a partir de cartas escritas por Oscar Capucho à sua mãe, falecida em abril de 2012. Oscar Capucho é dançarino e ator. Ficou cego aos 9 anos devido a um descolamento de retina. Neste espaço-tempo que marca a transição entre o mundo permeado por imagens e um outro, no início obscuro, permeado de incertezas, Oscar descreve com muita emoção o papel que Irene, sua mãe, teve em sua vida.

27/10 – 20h – Kiuá Matamba – Salve a Força dos Ventos – Mona Rikumbi (SP) 

Monólogo da artista Mona Rikumbi, acompanhada pelo percussionista Adetayo Ariel. Utilizando cânticos e toques do Ngoma (tambores) com referências de natureza étnica Bantu e textos autorais, a performance traz a perspectiva da cura, onde de forma lúdica “Matamba”, Divindade Afro Bantu, leva para longe com seus Ventos, todo mal do mundo. Sobre: fome, racismo, sexismo, capacitismo, medo, guerra, morte…

31/10 – 20h – Húmus – Coletivo. Direção Renata Mara (MG)

Substância orgânica amorfa que fertiliza a terra – HÚMUS: espetáculo de dança que nos coloca em contato com a nossa condição humana, marcada pelo eterno ciclo de nascer, morrer e renascer. Frente às diversidades humanas presentes em cena, vê-se tanto as diferenças dos corpos quanto a transcendência do que nos iguala. Húmus – Do fim ao começo…

ASSESSORIA DE IMPRENSA NACIONAL:

ATTi Comunicação – @atticomunicacao

Valéria Blanco – atticomunicacacao1@gmail.com  – 11- 991050441

Eliz Ferreira- eliz@atticomunicacao.com.br – 11- 991102442

“Ouvi de um Policial certa vez que se fosse prender todo homem que agride uma mulher no Brasil, não teria espaço na cadeia para os demais crimes, e o tom foi de deboche”

Sempre batemos na mesma tecla quando o assunto é falar de violência doméstica, mas hoje, vamos um pouco mais além, vamos na chave do problema. Veja bem caro leitor, não queremos aqui causar uma revolução no matrimônio moderno, mas sim explicar que certas praticas são abusivas e antiquadas aos dias de hoje, sem falar que muitas delas são CRIMES.

Proibir uma mulher de ter o próprio sustento, realizar seus estudos, é crime. Violência patrimonial, diminuir, ameaçar, humilhar, intimidar, coagir, ridicularizar, manipular, ou quaisquer atitudes que deixe a vítima com medo, é violência psicológica. Ofender em público, ou na internet, é crime. Violência moral, perseguir em ruas ou via internet é crime, stalking é o nome desse crime. E por fim, agredir, submissões físicas, puxões, empurrões, imobilização, etc. é crime, o mais grave de todos: violência física. Exigir da parceira atos sexuais aos quais ela não permite, forçar relações sexuais, se negar a usar preservativos, exposição da ou à nudez, também é crime, violência sexual.

Mas geralmente isso tudo vem em um grande combo, e sempre, independente da forma com que ocorre, isso parte de um RELACIONAMENTO ABUSIVO. Mas bom, o que isso tem a ver com as estatísticas que mostram que nosso país ainda infelizmente lidera nos boletins de ocorrência? Denúncias? E estatísticas de feminicídio? A resposta é a cultura, fato é, e verdade seja dita, o fator cultural ainda é grande denominador comum a essa prática absurda. Ainda nos dias atuais presenciamos pais ensinando suas filhas a não questionar e a sempre “obedecer” o marido, vemos isso claramente em outros países aonde a mulher é vista como algo totalmente submisso em total servidão ao marido. Muita gente vai deixar de ler essa parte mas em alguns lugares o maior desencadeador dessa cultura é a falta de instrução e a fé cega em doutrinas religiosas diversas, e mudar uma cultura de um país, um estado, cidade ou até mesmo bairro é algo extremamente lento e complexo. Há de se convir que em relação ao passado estamos evoluindo e tendo melhorias, mas ainda falta e muito. Precisa ser debatido, difundido em escolas, no cotidiano, na TV, internet, rodas de conversas, não temos que falar apenas da violência temos que prevenir, e a melhor forma de prevenção é o dialogo. RELAÇÕES TÓXICAS MATAM, tudo que começa mal tende a acabar pior, não é por que seus pais, avós viveram uma relação 20, 30, 50 anos que essa relação foi boa, a maioria das vezes ambas as partes têm traumas, problemas que nunca sequer foram externados por que a “sociedade” impôs a eles esse modelo de relação perfeita que claramente é uma utopia. O amor não mata, não proíbe, não agride, se está passando por isso fuja, não é amor.

Você mulher, esteja passando por qualquer tipo de violência não se cale DENUNCIE. Disque 180 Central de Atendimento à Mulher.

POR: CAROLINA VALLER BALDIN. ATIVISTA PELO DIREITO DAS MULHERES.

Instagram: @carol_valler

Facebook: Carolina valler baldin

O cantor João Dalzoto lança em parceria com a dupla Us Agroboy, o novo single “Rave Sertaneja”. Com composição do Jota Lennon (Us Agroboy) e Django, a música veio para revolucionar ainda mais o mercado sertanejo.

A música, que promete agitar as plataformas digitais, mistura o tradicional sertanejo de raiz, com um linguajar bruto e extrovertido, e batidas eletrônicas, mas com um grande diferencial e uma sonoridade única! Além das plataformas, “Rave Sertaneja” promete agitar também as arenas de Rodeios com as tradicionais “dancinhas”, levando alto astral aos quatro cantos do Brasil.

A faixa também conta com um clipe, dirigido por Fábio Rojas, com as participações de alguns dos mais importantes nomes do sertanejo da atualidade como Ana Castela, Luan Pereira, Chris no Beat, Dai Bertollo, Léo e Raphael, Rodolfo Alessi, Kaê Moreno, Caroline Garcia, levando os espectadores a uma verdadeira festa sertaneja.

Sobre João Dalzoto:

João Dalzoto. Foto: Reprodução Facebook.

Nascido em Laranjeiras do Sul e criado em Rio Bonito, o cantor e compositor João Dalzoto lançou singles como Dança dos Vagalumes (música que abriu as portas para as emissoras de Tv e rádios do Brasil todo), Quarto a Direita e Aí que Nego Chora e Banho Maria part. Jads e Jadson, e o hit Dança da Roça (part. Dj Chris no Beat), lançada recentemente, já sendo executada por rádios em vários estados, e estando presente nas maiores playlists de sertanejo do Spotify. Destaque no cenário musical, João Dalzoto participou do DVD do Dj Chris no Beat, que contou com grandes nomes da atualidade como Loubet, Ana Castela, Luan Pereira e outros artistas sertanejos. João já acumula mais de 130 mil seguidores no Instagram e 230 mil no Tik Tok.

Sobre Us Agroboy:

Us Agroboy. Foto: Reprodução Facebook.

Formada por Jota Lennon e Gabriel Vitor, a dupla vem ganhando bastante espaço na cena sertaneja nos últimos anos. Acumulando mais de 220 mil seguidores no Instagram e 114 mil no Tik Tok, a dupla continua em uma espiral de crescimento após o lançamento dos seus últimos EP’s ao vivo que contam com sucessos como “Us Agroboy da Roça” e “Pra quem Desacreditava”, além de “Baladinha Rural”, single lançado em 2022 que já conta com mais de 7 milhões de streams nas plataformas digitais.

Assista o clipe:

Recentemente, a Shark Energy Drink celebrou sua parceria com diversos nomes importantes como a STP, a JF Distribuidor, além das lojas de conveniência dos postos Ipiranga, Petrobrás, Shell e Rede Boxter. Voltada principalmente ao público esportista, a bebida é consumida também por pessoas que possuem rotina de muitas horas de trabalho, causando um cansaço físico e mental.

Desde 2007 no Brasil, a Shark Energy Drink, gerida pelos sócios Gilmar Santana, Jeymison Peter e Alexandre Stumpf, vem se tornado uma das bebidas de maior excelência no mercado, ganhando cada vez mais público. Sua composição possui 100% de cafeína natural, além de açúcar da uva, sendo classificada como uma bebida natureba.

Outros nomes importantes que tornam a empresa o que ela é hoje são a dos diretores comerciais, Willian Martins e Pedro Peter; do diretor de marketing, Lucas de Oliveira; da nutricionista, Ana Maristella, além dos parceiros distribuidores, Carlos Renato e José Fernando.

Saiba mais @sharknobrasiloficil.

**Curadoria da artista Andréa Macera, com foco na arte circense

**Apresentação de “Vermelho Branco e Preto”, de Cibele Mateus e o Slamis, um slam mediado por palhaços e artistas, em parceria com o EIMPA (Encontro Internacional de Mulheres Palhaças)

**Shows dos grupos musicais que surgiram de processos terapêuticos, Compulsão Sonora, e Cidadãos Cantantes

** Sessões de Cinema com os filmes “Um Estranho no Ninho”, clássico com Jack Nicholson, a peça-filme “Em Busca de Judith”, e um trecho raro do Festival de Música dos Internos, realizado nos anos 80

**IV Seminário Cultura e Saúde acontece durante o Festival com convidados, debates e o lançamento do livro “Aurora: memórias e delírios de uma mulher da vida” de Silvana Jeha e Joel Birman.

**Instalações artísticas de Nailton Silva Fernandes, de Franco da Rocha e Yohana Oizumi, além de diversas oficinas, performances circenses e a tradicional e concorrida visita guiada com Jardineira do Juquery.

**de 07 a 11 de setembro – Entrada Gratuita

O Festival Soy Loco Por Ti Juquery chega à sua quinta edição e celebra o retorno ao formato presencial dentro do Complexo do Juquery, em Franco da Rocha (SP). O evento acontece de 07 a 11 de setembro, com mais de 20 atividades e atrações presenciais e online, com entrada gratuita.

A curadoria circense é assinada pela artista Andrea Macera, que traz o universo circense para a programação com a proposta do “Riso como ferramenta de cura”. Atividades e intervenções artísticas estarão espalhadas pelo Complexo Hospitalar do Juquery e no Museu de Arte Osório Cesar. Entre elas, a apresentação de “Vermelho Branco e Preto”, de Cibele Mateus e o Slamis, um slam mediado por palhaços e artistas, em parceria com o EIMPA (Encontro Internacional de Mulheres Palhaças), que acontece regularmente na região da cracolândia; sessões de cinema com exibições dos filmes como “Um Estranho no Ninho”, clássico com Jack Nicholson, a “peça-filme” idealizada por Jéssica Barbosa, “Em Busca de Judith“, com bate papo após a sessão; exibição de um trecho raro do Festival de Música dos Internos, captado por Celso Maldos no início dos anos 80, registro de um evento marcante do Manicômio Judiciário.

“O Festival este ano traz como proposta o riso enquanto espaço de cura. A possibilidade de novamente nos reunirmos e a renovação pela qual passa o Juquery após a transferência, ano passado, dos últimos pacientes-moradores nos provoca a vontade de celebrar os encontros e a vida, ao mesmo tempo em que repensamos os papéis que ocupamos” observa Victor Fisch, diretor do festival.

O IV Seminário Cultura e Saúde acontece durante o festival, no formato presencial e online, para todo Brasil, e traz mesas com importantes convidados da área para debates com temas como Os modernismos no Juquery, Arte, Psicanálise e Modernismos: a loucura na modernidade brasileira, e Arte e Saúde Mental. A abertura do seminário acontece no dia 07 de setembro, quarta, às 15h, com o lançamento do livro “Aurora: memórias e delírios de uma mulher da vida” de Silvana Jeha e Joel Birman.

As atividades contam ainda com o show das bandas Compulsão Sonora, que surgiu dentro de um processo psiquiátrico do Instituto A Casa, e apresenta um rock autoral, Cidadãos Cantantes e o grupo Revirado à Brasiléia, de Franco da Rocha, que faz sua apresentação de estréia oficial no festival, as instalações artísticas de Nailton Silva Fernandes, de Franco da Rocha, Yohana Oizumi e Douglas Scotti, além de diversas oficinas, performances circenses e a tradicional e concorrida visita Guiada com Jardineira do Juquery.

O 5º Soy Loco Por Ti Juquery é uma idealização e produção da Trapézio Produções Culturais. Correalização do Museu de Arte Osório Cesar, do Complexo Hospitalar do Juquery e do Governo do Estado de São Paulo. Realização da Prefeitura de Franco da Rocha.

Trailer do filme “Um Estranho no Ninho”

Serviço:

5º Festival Soy Loco Por Ti Juquery

De 07 a 11 de Setembro de 2021

Franco da Rocha – SP

Redes

Site: www.soylocoportijuquery.com

Facebook: www.facebook.com/soylocoportijuquery

Instagram: www.instagram.com/soylocoportijuquery

Youtube: www.youtube.com/soylocoportijuquery

Atendimento à Imprensa:

ATTi Comunicação

(11) 3729.1455 | (11) 3729.1456

Eliz Ferreira _(11) 9 9110.2442 _eliz@atticomunicacao.com.br

Valéria Blanco _(11) 9 9105.0441_ atticomunicacao1@gmail.com

Com cerca de 50 atrações, a 2ª edição do Festival Acessa BH acontecerá de 1º de setembro a 31 de outubro apresentando espetáculos teatrais, de dança, música e literatura de artistas com e sem deficiência, além de diversas atividades formativas. 

O monólogo E.L.A., protagonizado pela atriz  cearense Jéssica Teixeira, abre o evento.

Live com Maestro João Carlos Martins seguida de apresentação de Brisa Marques.

 Esta edição conta com trabalhos que integram a acessibilidade desde a concepção dos espetáculos, como as montagens da Cia Fluctissonante – um coletivo  formado por artistas surdos e ouvintes.

 Toda a programação é acessível e gratuita.

www.youtube.com/AcessaBH

Espetáculos protagonizados por artistas com deficiência, rodas de conversa, debates e oficinas estão na programação da 2ª edição do Festival Acessa BH. O evento, que tem o intuito de dar o protagonismo às pessoas com deficiência, tanto nos palcos, como no centro dos debates e trazer o assunto da inclusão e da acessibilidade para a pauta e prática cotidiana, vai acontecer de 1º de setembro a 31 de outubro, de forma virtual (www.youtube.com/AcessaBH) e também presencialmente em Belo Horizonte. Dentre os destaques estão o espetáculo de abertura, E.L.A, a estreia de Ave, montagem da Cia Ananda de Dança Contemporânea e do Núcleo de Criação e Pesquisa Sapos e Afogados, além de apresentação com o renomado maestro João Carlos Martins.

No dia 01/09, às 19h, acontece a live de abertura do festival com apresentação de Brisa Marques e participação de Lais Vitral – idealizadora e curadora do Acessa BH, além dos artistas de Jéssica Teixeira, Moira Braga e Edu O., que integram a programação do evento.

Na sequência, às 20h, acontecerá o espetáculo que traz o monólogo E.L.A. “Será mesmo que tem pessoas que se acostumaram ao próprio corpo e que não o estranham de maneira nenhuma?”. A provocação é feita por Jéssica Teixeira, atriz, produtora e diretora cearense. Pessoa com deficiência, a artista tem se empenhado em conduzir para o debate público, com cada vez mais urgência, questões sobre beleza, saúde, aceitação, política e acessibilidade a partir do próprio cotidiano, ampliando perspectivas.

Em sua segunda edição, o Acessa se expande passando de 05 para cerca de 50 atividades na programação. O evento promoverá 04 debates, 04 oficinas, 05 rodas de conversa, 26 apresentações de artes cênicas, 04 de música, 02 de literatura, uma mostra de processo e o pré-lançamento de um festival teatral. “Para o Festival e Seminário online, ampliamos o alcance, convidando artistas e profissionais de dez estados brasileiros e com olhar não só para diferentes corpos, mas também para a diversidade, com o protagonismo também de artistas mulheres e LGTBQIA+”, explica Lais Vitral, idealizadora e curadora do evento.

Esta edição também conta com trabalhos que já integram a acessibilidade desde a concepção dos espetáculos, como as montagens da Cia Fluctissonante, do Paraná, um coletivo curitibano formado por artistas surdos e ouvintes que se dedicam à criação cênica contemporânea e bilíngue (Libras e português), sendo precursora nacional na criação em arte acessível, destacando-se justamente pela união de duas das línguas oficiais do Brasil dentro da cena. A Fluctissonante estará no Acessa BH com dois espetáculos, “Elevador” e “O Pequeno Príncipe”, além de uma oficina de Composição Cênica com Dramaturgia Descritiva (que está com inscrições abertas até 30/08) e uma mostra de processo do novo espetáculo “O Barco”. O Coletivo Desvio Padrão, de São Paulo, também estará nesta edição do Festival. Composto por pessoas que transitam nas pontas da curva normal: cegos, videntes, surdos e ouvintes atuantes em linguagens diversas do campo da cultura. O Coletivo está na programação com os espetáculos “Só se fechar os olhos” e “Para Além do gesto”, em sessões mediadas com o público. Os espetáculos são duas versões da mesma história, sendo a primeira concebida para o público com deficiência visual, e a segunda para o público com deficiência auditiva.

Escola de gente

A Escola de Gente – Comunicação em Inclusão, reconhecida internacionalmente por seu trabalho em prol de uma sociedade inclusiva, também marcará presença no Acessa BH no Dia Nacional do Teatro Acessível, 19 de setembro. A participação da organização se dará de duas formas:

Às 19 horas, com plena acessibilidade digital, terá início um bate-papo com Claudia Werneck, idealizadora da Escola de Gente, e os representantes do “Os Inclusos e Os Sisos – Teatro de Mobilização pela Diversidade” Carolina Godinho, Diego Molina e Natália Simonete. Teatro acessível e inclusão na arte serão pauta e, também, durante a live será apresentado um novo projeto de alcance nacional que envolve o grupo teatral e a Escola de Gente: o ETA Festival! – Esquetes de Teatro Acessível, online, gratuito e ao vivo.

Na sequência, às 20 horas, será possível acompanhar, de forma gratuita com Libras, legenda e audiodescrição, o espetáculo teatral “Ninguém mais vai ser bonzinho”, de autoria de Diego Molina, por meio do grupo “Os Inclusos e Os Sisos”, que em quase 20 anos de atuação, sempre com peças plenamente acessíveis, já se apresentou para mais de 200 mil pessoas. O espetáculo aborda, com muito humor, questões cotidianas de preconceito e discriminação.

Arte acessível

Apesar de existir uma legislação específica, a acessibilidade cultural ainda deixa muito a desejar na prática. Segundo Daniel Vitral, co-idealizador do Festival, aos poucos se vê um aumento de atividades culturais com acessibilidade, mas muitas vezes elas estão restritas a cumprir um protocolo. “Vemos temporadas de espetáculos ou festivais com apenas uma sessão com recursos de acessibilidade. Ou ainda, uma sessão exclusiva para pessoas com deficiência. Em alguns projetos, vemos que a acessibilidade já é pensada desde o início das produções, mas eles ainda são minoria. Recentemente, começamos a ter uma certa popularização dos intérpretes de Libras. Mas muito tem sido feito apenas de forma protocolar, porque a Lei de Incentivo à Cultura Federal, por exemplo, passou a exigir medidas de acessibilidade para pessoas com deficiência em todos os projetos. Mas não é suficiente contar com um intérprete de Libras, e não ter um material de divulgação adequado, ou não informar que haverá intérprete de Libras, ou colocar o intérprete num cantinho, praticamente fora do palco, de forma que a pessoa com deficiência auditiva não consiga ver a cena e o intérprete ao mesmo tempo, com facilidade”, explica.

O Festival Acessa BH parte do princípio de que a pessoa com deficiência deve ter seu direito à cultura garantido, e para isso deve poder escolher o melhor dia/horário, bem como comparecer com seus amigos e familiares.

Programação – Espetáculos online – disponíveis em www.youtube.com/AcessaBH

01/09 – 19h – Live de abertura com Lais Vitral, Jéssica Teixeira, Moira Braga e Edu O

              Apresentação Brisa Marques

              20h – E.L.A. – Jéssica Teixeira (CE)

02/09 – 20h – Hermeto Pascoal (AL)

03/09 – 16h – Ventaneira – A Cidade das Flautas – Moira Braga (RJ)

09/09 – 20h – Elevador – Cia. Fluctissonante (PR)

10/09 – 20h – Ciranda de Retina e Cristalino – Cia Dança sem Fronteiras (SP)

13/09 – 19h – Live com artistas

              Fernanda Amaral e Gabriel Sousa Domingues, da Cia Dança sem Fronteiras e Mateus Costa e Fernanda Rosa, do Duo A Corda em Si

              Apresentação Brisa Marques

19/09 – 19h – Bate-papo sobre teatro inclusivo e apresentação do ETA Festival! – Esquetes de Teatro Acessível – Escola de Gente (RJ) – Os Inclusos e Os Sisos – Teatro de Mobilização pela Diversidade.

              20h – Ninguém mais vai ser bonzinho – Os Inclusos e os Sisos – Escola de Gente (RJ)

20/09 – 19h – Live com Maestro João Carlos Martins seguida de apresentação de Brisa Marques

21/09 – 19h45 – Mediação Só se fechar os olhos

              20h – Só se fechar os olhos – Coletivo Desvio Padrão (SP) | Sessão seguida de bate papo

22/09 – 19h45 – Mediação Para Além do Gesto

              20h – Para além do gesto – Coletivo Desvio Padrão (SP) | Sessão seguida de bate papo

26/09 –20h – O Som da Pele (PE)

01/10 – 20h – Ah, se eu fosse Marylin! – Edu O. (BA)

04/10 – 20h – Motus – Congresso Internacional do Medo – Cia Ananda (MG)

06/10 – 19h – Live com artistas

              João Paulo Lima, Anamaria Fernandes e Juliana Saúde

              Apresentação Brisa Marques

07/10 – 20h – A Corda em Si (SC)

08/10 – 16h – DoroTEA – A Peixinha Autista – Bruno Grossi (MG)

11/10 – 20h – N’Otro Corpo – João Paulo Lima (CE)

12/10 – 16h – O Pequeno Príncipe – Cia Fluctissonante (PR)

13/10 – 20h – Frida – Vanessa Cornélio (SP)

17/10 – 19h – Live com artistas

              Giovanni Venturini, Vanessa Cornélio e Mona Rikumbi

              Apresentação Brisa Marques

24/10 – 20h – Ave – Cia Ananda e Sapos e Afogados

25/10 – 20h – A Não Ser – Giovanni Venturini (SP)

26/10 – 20h – Cartas para Irene – Oscar Capucho (MG)

27/10 – 20h – Kiuá Matamba – Salve a Força dos Ventos – Mona Rikumbi (SP)

29/10 – 16h – A Chuva é importante – Lucas Ramon (MG)

31/10 – 20h – Húmus – Coletivo. Direção Renata Mara (MG)

Programação – Espetáculos presenciais

16 e 17/09, sexta e sábado, às 20h: Cabra-Cega (Pigmentar Companhia ) no Galpão Cine Horto

18/09, domingo, às 19h: Cartas para Irene (Oscar Capucho) no Galpão Cine Horto

23 e 24/09, sexta e sábado, às 20h: Pisca Devagar (Renata Mara e Brisa Marques) no Galpão Cine Horto

21/10, sexta-feira, às 20h: Caixa Preta (Sapos e Afogados) no Teatro Raul Belém Machado

22/10, sábado, às 10h e 16h: Lágrimas da Floresta (Cia Ananda) no Teatro Raul Belém Machado – Espetáculo sensorial. Capacidade reduzida, 40 crianças por sessão (07 a 14 anos)

23/10, domingo, às 19h: Ave (Cia Ananda e Sapos e Afogados) no Teatro Raul Belém Machado – Sessão seguida de roda de conversa com artistas

Programação – Atividades formativas online. Debates no canal do www.youtube.com/AcessaBH

Debate 1 – Diversidade e Direitos Culturais

Quando: Dia 14/09, quarta-feira, às 19h

Nesse debate, Ciça Cordeiro e Isadora Nascimento apresentarão dados sobre a pessoas com deficiência no Brasil, a LBI – Lei Brasileira de Inclusão (Lei 13.146/2015), a acessibilidade como direito, as conquistas do movimento de PcD e a importância da acessibilidade atitudinal, comunicacional e mobilidade urbana para o acesso à cultura. Com mediação de Fatine Oliveira, o debate ainda abordará a deficiência da perspectiva de raça e gênero.

Ciça Cordeiro – Jornalista, Consultora em Diversidade e Inclusão na Talento Incluir, Gestora em Cultura Inclusiva, Comunicação e Eventos Acessíveis

Isadora Nascimento – Advogada com especialização em cidadania e direitos humanos no contexto das políticas públicas e em advocacia feminista e direitos da mulher. Produtora de conteúdo com pautas sobre a intersecção de gênero, raça e deficiência. Integra o Movimento Vidas Negras com Deficiência Importam

Mediação: Fatine Oliveira – Publicitária, mestre em Comunicação Social (UFMG). É ativista, cofundadora do Coletivo Feminista Helen Keller mulher com deficiência, integrante do Movimento Vidas Negras com Deficiência Importam

Debate 2 – Acessibilidade em Espaços Culturais

Quando: Dia 28/09, quarta-feira, às 19h

Acessibilidade em Espaços Culturais – a cultura é para todos

Como as instituições culturais podem posicionar a acessibilidade no centro de seus projetos? Como ampliar as discussões acerca da presença e permanência de pessoas com deficiência como agentes culturais e visitantes? É possível pensar a acessibilidade em espaços culturais para além de adaptações? Neste debate, a arquiteta Silvia Arruda e a educadora e psicóloga Daina Leyton conversam acerca das principais barreiras, desafios e perspectivas de tornar os espaços culturais mais acessíveis. Mediado pelo educador e gestor educativo Danilo Filho, o bate papo abordará questões relacionadas à acessibilidade física e instrumental, passando ainda pelas práticas educativas e atitudinais que garantem não só o acesso, como também a fidelização de pessoas com deficiência a museus e instituições de cultura.

Daina Leyton – Educadora, professora, psicóloga e consultora de acessibilidade cultural

Silvia Arruda – Arquiteta e cenógrafa com especialização em acessibilidade. Mãe atípica

Mediação: Danilo Filho – Coordenador Educativo CCBB-BH

Debate 3 – Como os cegos leem

Quando: Dia 05/10, quarta-feira, às 19h

Muito além do braille: como a tecnologia tornou a literatura mais acessível e interessante às pessoas com deficiência visual. Tecnologia assistiva: sistemas operacionais, aplicativos e leitores de tela.

Carla Mauch – Pedagoga, pesquisadora de educação inclusiva e coordenadora-geral da organização Mais Diferenças — Educação e Cultura Inclusivas

Marcos Lima – Jornalista, palestrante, youtuber

Mediação: Cleide Fernandes – Bibliotecária na Secretaria de Estado de Cultura e Turismo de Minas Gerais e audiodescritora

Debate 4 – Encontro com Artistas

Quando: Dia 19/10, quarta-feira, às 19h

Artistas com deficiência compartilham suas experiências

Brenda Martins – Atriz surda e negra. Integrante do Grupo Signatores, grupo composto por atores surdos

Renata Mara – Artista de dança, docente, pesquisadora e psicóloga com baixa visão.

Mediação: Brisa Marques – Artista, escritora, letrista e jornalista

Oficinas

Oficina: Composição Cênica com Dramaturgia Descritiva

Ementa: Esta oficina trabalhará a criação de cenas teatrais através de exercícios introdutórios ao teatro, utilizando principalmente a metodologia empregada nas criações da Cia. Fluctissonante, que recentemente iniciou suas pesquisas acerca da ideia de dramaturgia descritiva. Neste encontro, os participantes irão desenvolver uma cena curta e autoral, tendo como principal referência criativa sua própria história fazendo uso de um objeto-memória afetivo. As cenas irão experimentar o recurso da audiodescrição integrada à dramaturgia (dramaturgia descritiva).

Ministrantes:

Helena de Jorge Portela – Atriz, pesquisadora de arte acessível e idealizadora da Cia. Fluctissonante

Suzana Portal – Consultora em Audiodescrição, com experiência teatro e cinema e colaboradora da Cia. Fluctissonante.

Sobre:

A Cia. Fluctissonante é um coletivo curitibano formado por artistas surdos e ouvintes que se dedicam à criação cênica contemporânea e bilíngue (Libras e Português). Seus projetos unem os públicos surdo e ouvinte nas plateias. Ao longo de sua trajetória produziu espetáculos para adultos como ‘Giacomo Joyce’ (2017) e ‘\TODAS/’ (2018) e também para a infância, como ‘Enquanto a Chuva Cai’ (2016) e ‘Conto Com Libras’ (2018). Em 2021, estreou sua quinta montagem, ‘Elevador’, com direção da artista convidada Georgette Fadel. Em 2020, passou também a desenvolver projetos digitais como a websérie ‘Mulheres – Sinais de Suas Escritas’ e a versão online do espetáculo ‘Conto Com Libras’, além do show-cênico-musical ‘Origami – Músicas Para Ver e Ouvir’. Assim, a companhia consolidou-se precursora nacional na criação em arte acessível, destacando-se justamente pela união de duas das línguas oficiais do Brasil dentro da cena e realizou ações em relevantes eventos, como: Palco Giratório e Plataforma Cena (nacionais), Semana Modos de Acessar (SP), Projeto Narrativas do Silêncio (RN), Curitiba Mostra, Festival de Teatro de Curitiba – Oficial, Mostra Novos Repertórios, Mostra Claudete Pereira Jorge e Prêmio Arte Paraná (PR).

Número de vagas: 20 vagas
Público alvo: Pessoas cegas, com baixa visão ou videntes com interesse em desenvolvimento e experimentação de cenas teatrais, a partir de 16 anos.
Pré-requisito: É necessário que os alunos possuam computador ou celular com acesso à internet, áudio e vídeo . No caso de acesso pelo celular, é necessário ter instalado o aplicativo Zoom.

Cronograma
Período de inscrição: 01 a 30 de agosto
Divulgação dos alunos selecionados: 01 de setembro
Datas das aulas: 05, 06 e 07 de setembro
Horário das aulas: das 19h às 21h30

Oficina #ForadaCaixa – Acessibilidade Criativa para Projetos Culturais

Ementa: A oficina tem como objetivo inspirar e desenvolver estratégias criativas de acessibilidade para projetos culturais alinhados aos fundamentos técnicos da área. Inicialmente, serão apresentados os fundamentos da acessibilidade comunicacional, do Desenho Universal e dos princípios da acessibilidade criativa e artística. Em seguida, será construída uma demonstração de proposta acessível para um projeto cultural imaginário. As aulas serão conduzidas mesclando a teoria com o relato de experiências.

Ministrante:

Andreza Nóbrega – Doutoranda em Teatro pela Universidade do Estado de Santa Catarina – UDESC com pesquisa envolvendo a pedagogia do teatro, a inclusão e a formação de espectadores sob a orientação do Dr Flávio Desgranges. É mestra em educação com enfoque na Educação Inclusiva (UFPE), especialista em audiodescrição (UFJF), graduada em Licenciatura em Educação Artística, com habilitação em Artes Cênicas (UFPE). É atriz, audiodescritora, professora da rede pública de ensino e produtora cultural. Coordenadora da VouSer Acessibilidade, é idealizadora de ações formativas e inclusivas nos projetos: Festival Conectação, Encontro de Acessibilidade Comunicacional em Pernambuco, Experiri Lab de Artista, Cine Às Escuras: Mostra Erótica de Cinema Acessível, do Cineclube VouVer Filmes, Conectação Teatro e LABAcessibilidade Artística e Criativa.

Número de vagas: 30 vagas por turma

Público alvo: Artistas, produtores, gestores culturais, arte-educadores, profissionais da acessibilidade e interessados em geral.

Pré-requisito: É necessário que os alunos possuam computador ou celular com acesso à internet, áudio e vídeo. No caso de acesso pelo celular, é necessário ter instalado o aplicativo Zoom.

Cronograma Turma 1
Período de inscrição: 15 de agosto a 11 de setembro
Divulgação dos alunos selecionados: 15 de setembro
Datas das aulas: 20 e 22 de setembro
Horário das aulas: das 9h às 12h

Cronograma Turma 2
Período de inscrição: 05 a 28 de setembro
Divulgação dos alunos selecionados: 30 de setembro
Datas das aulas: 04 e 06 de outubro
Horário das aulas: das 15h às 18h

Cronograma Turma 3
Período de inscrição: 12 de setembro a 12 de outubro
Divulgação dos alunos selecionados: 14 de outubro
Datas das aulas: 18 e 20 de outubro
Horário das aulas: das 19h às 22h

Mostra de processo “O Barco” | Cia Fluctissonante (PR)

Entre agosto e setembro, a Cia. Fluctissonante desenvolverá – a convite do Acessa BH – o processo de seu novo trabalho: “O Barco”. No dia 29 de setembro, a comunidade cega interessada poderá ter um primeiro contato com a obra, através de plataforma online. Neste encontro, a atriz Helena de Jorge Portela realizará uma primeira leitura da dramaturgia criada durante o evento. Assim, o retorno do público presente impactará diretamente no resultado final do espetáculo, que tem estreia prevista para 2023.

Número de vagas: 20 Vagas

Público alvo: Pessoas cegas, com baixa visão ou videntes com interesse em desenvolvimento e experimentação de cenas teatrais, a partir de 16 anos.

Pré-requisito: É necessário que os alunos possuam computador ou celular com acesso à internet, áudio e vídeo. No caso de acesso pelo celular, é necessário ter instalado o aplicativo Zoom.

Cronograma
Período de inscrição: 22 de agosto a 25 de setembro
Divulgação dos alunos selecionados: 27 de setembro
Data do encontro: 29 de setembro
Horário: das 19h às 21h30

Serviço

• Programação online: gratuita no Youtube www.youtube.com/AcessaBH
• Inscrições gratuitas para os debates, oficinas e mostra de processo: https://acessabh.com.br/inscricoes/

Acessibilidade:

• Espetáculos online: Audiodescrição, Libras e Legendas
• Debates, lives e oficinas online: Libras e Audiodescrição. *Na live da Escola de Gente, realizada em 19/09, haverá Libras, legenda e audiodescrição em canal fechado.
• Espetáculos presenciais: Acessibilidade física, Audiodescrição e Libras

Mais informações sobre o evento: https://acessabh.com.br

O “Festival Acessa BH” é realizado por Lais Vitral e Vitral Bureau Cultural, com recursos da Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Belo Horizonte, com o patrocínio da MGS, e patrocínio da Vallourec através da Lei Federal de Incentivo à Cultura.

O “Seminário Acessa BH” é realizado por Lais Vitral e Vitral Bureau Cultural, com recursos da Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Belo Horizonte

ASSESSORIA DE IMPRENSA NACIONAL: ATTi Comunicação – @atticomunicacao
Valéria Blanco – atticomunicacacao1@gmail.com – 11- 991050441
Eliz Ferreira- eliz@atticomunicacao.com.br – 11- 991102442

Paula Belmont recebeu bolsas em 7 instituições e ressalta apoio do EducantionUSA 

Determinação, garra e muita dedicação. Essas são algumas qualidades que definem muito bem a paraense, Paula Belmont, de 29 anos. A engenheira sanitarista e ambiental sempre se preocupou com o meio ambiente e agora, realiza um grande sonho: embarcar para os EUA em busca do PhD em engenharia ambiental.

“Sou de uma região muito abundante em água, formada pela universidade federal do Pará e sempre me preocupei muito com os baixos índices de saneamento básico da minha cidade. Por isso, quis estudar sobre a qualidade da água potável distribuída para a população”, destaca Paula.

Ela conta que já havia participado de eventos do EducationUSA, ganhou bolsas parciais em sete faculdades, mas a família não tinha condições de bancar parte dos estudos no exterior. “Já participei de algumas feiras do EducationUSA, e inclusive, foi por meio delas que fiz contato com algumas faculdades para quais apliquei durante esse meu período de candidatura”.

Em 2021, ela aplicou seus conhecimentos novamente, desta vez para PhD. E como fruto dessa jornada de muito esforço, Paula embarcou no dia 12 de agosto para se tornar doutora em engenharia ambiental na Universidade de Purdue, em West Lafayette.

“O EducationUSA fez absolutamente toda a diferença na minha busca de um programa de pós-graduação nos EUA! O processo de candidatura é bem diferente do que estamos habituados a fazer aqui no Brasil e o programa foi um verdadeiro guia para esse processo”, afirma Paula, que vê sua trajetória no programa como um trabalho de equipe entre todos os orientadores e colaboradores do programa.

Para auxiliar no sonho de outros jovens brasileiros, o EducationUSA organiza vários eventos gratuitos. O próximo é um dos mais aguardados para estudantes da América-Latina, a Feira Virtual EducationUSA. Dia 24 de agosto, das 17h às 20h, representantes de mais de 80 universidades participam da edição de 2022 tirando dúvidas de todos que almejam conquistar um diploma americano para graduação, pós-graduação e cursos livres. A Feira é online e gratuita com inscrições abertas no link: bit.ly/EDUSAFair

Além de conhecimento, dicas e proximidade com profissionais de renomadas instituições norte-americanas, este ano o ambiente virtual será gamificado e interativo. Consagrada como a maior e mais importante feira virtual de universidades norte-americanas da América Latina, alcançou na última edição mais de 9.000 participantes.

“A Feira Virtual do EducationUSA é uma oportunidade única de entrar em contato direto com os diretores de admissão de instituições de ensino superior norte-americanas. É um ótimo momento para coletar informações e aprofundar o conhecimento sobre o processo de candidatura, características das universidades e oportunidades.” avalia a orientadora do EducationUSA PUC-Rio, Marina Martins-Ide.

Serviço

Feira Virtual EducationUSA 2022

Quando: dia 24 de agosto, quarta-feira

Horário: 17h às 20h

Onde:  bit.ly/EDUSAFair

Quanto: gratuito

Um medicamento aprovado pela Food and Drug Administration (FDA), agência reguladora dos Estados Unidos, para tratamento da diabetes tipo 2 no último mês pode se tornar uma importante arma contra a obesidade e chegar em breve ao Brasil. Segundo a farmacêutica Eli Lilly, que desenvolveu a tirzepatida, o aval para uso da droga já foi solicitado à Anvisa e, se aprovado, pode estar disponível “em meados de 2023”. A agência confirmou que a substância está sob análise “dentro do prazo legal”.

Além disso, os resultados dos testes clínicos para avaliar a eficácia no emagrecimento foram publicados neste fim de semana na revista científica The New England Journal of Medicine, e comprovaram uma redução de até 21% do peso corporal de participantes com cerca de 104,8 kg.

Procurada, a Eli Lilly afirmou que os resultados da tirzepatida para diabetes tipo 2 e obesidade são “sem precedentes”, e ressaltou que o medicamento é testado ainda para doença hepática não alcoólica e insuficiência cardíaca. O Brasil é um dos países que fazem parte dos estudos clínicos, com cerca de 1.800 participantes nas quatro frentes.

A constatação sobre os efeitos para a perda de peso da substância faz parte da fase 3 dos testes clínicos, conduzidos pela empresa para avaliar o tratamento especificamente contra a obesidade. Para isso, foram incluídos 2.539 participantes adultos não diabéticos com IMC de 30 para cima, ou a partir de 27 que tivessem também uma complicação de saúde relacionada ao peso – desde que não fosse diabetes.

Eles foram divididos em quatro grupos. Um recebeu placebo (para comparação) e os outros três dosagens diferentes do medicamento: de 5 mg, 10 mg e 15 mg. A intervenção durou 72 semanas – cerca de um ano e meio – período em que os participantes também realizaram dietas e rotinas de atividade física.

No final, todos aqueles que receberam o medicamento apresentaram uma redução no peso consideravelmente maior que a dos integrantes do grupo placebo. Em média, a diminuição foi de 15% do peso corporal (16,1 kg) no grupo de 5 mg da tirzepatida; 19,5% (22,2 kg), no de 10 mg; 20,9% (23,6 kg), no de 15 mg, e apenas 3,1% (2,4 kg) no grupo de controle.

O estudo mostrou ainda que a proporção de pessoas que tiveram uma redução de ao menos 5% do peso corporal foi de 85% no grupo de 5 mg da tirzepatida; 89%, no de 10 mg; 91%, no de 15 mg e somente 35%, no placebo. Além disso, metade dos participantes da dosagem média do remédio (10 mg) tiveram ao menos 20% de diminuição no peso. Esse percentual foi de 57% no grupo de 15 mg – e apenas 3% no de controle.

“Neste estudo de 72 semanas em participantes com obesidade, 5 mg, 10 mg ou 15 mg de tirzepatida uma vez por semana proporcionaram reduções substanciais e sustentadas no peso corporal”, concluíram os responsáveis pelo estudo.

A tirzepatida atua no organismo imitando a ação de hormônios que estimulam a produção de insulina e promovem a sensação de saciedade. Ela é aplicada por meio de uma injeção subcutânea semanal.

Durante os testes recém-publicados, que avaliaram a eficácia para a obesidade, os pesquisadores destacaram também melhorias em medidas cardiometabólicas. Já em relação aos efeitos colaterais, não houve relatos graves, sendo náusea, diarreia e constipação, majoritariamente de forma leve ou moderada, as reações mais comuns – especialmente observadas na dosagem mais alta.

O estudo foi apresentado na 82ª Sessão Científica da Associação Americana de Diabetes (ADA), nos Estados Unidos, neste sábado, e publicado simultaneamente no The New England Journal of Medicine. Em comunicado, uma das pesquisadoras responsáveis pelos testes defendeu que os resultados são “um importante passo à frente na potencial expansão de opções terapêuticas eficazes para pessoas obesas”.

“A obesidade deve ser tratada como qualquer outra doença crônica – com abordagens eficazes e seguras que visam a mecanismos de doenças subjacentes, e esses resultados ressaltam que a tirzepatida pode estar fazendo exatamente isso”, disse a professora da Escola de Medicina da Universidade de Yale Ania Jastreboff, co-diretora do Centro de Controle de Peso da universidade e autora do estudo, em comunicado da ADA.

Avanço da obesidade

Segundo estimativa do Atlas Mundial da Obesidade de 2022, publicado pela Federação Mundial de Obesidade (World Obesity Federation), o mundo terá pouco mais de um bilhão de pessoas obesas em 2030 – 17,5% da população adulta de todo o planeta. Os números apontam para uma realidade em que uma a cada cinco mulheres e um a cada sete homens estarão com a condição.

Em relação ao Brasil, a estimativa é de que 29,7% da população adulta viverá com a obesidade em 2030, 33,2% das mulheres e 25,8% dos homens. Entre as crianças, o documento avaliou ainda que 22,7% da população entre 5 a 9 anos, e 15,7% entre 10 a 19 anos, será obesa.

Um tipo elusivo de buraco negro foi descoberto pela primeira vez em uma galáxia vizinha, de acordo com um novo estudo baseado em observações do Very Large Telescope do Observatório Europeu do Sul (ESO).

Buracos negros de massa estelar adormecidos, que se formam quando estrelas massivas chegam ao fim de suas vidas, são particularmente difíceis de detectar, pois não interagem muito com o ambiente.

Isso ocorre porque, ao contrário da maioria dos buracos negros, os adormecidos não emitem altos níveis de radiação de raios-X.

Embora pensado para ser um fenômeno cósmico bastante comum, esse tipo de buraco negro anteriormente não havia sido “inequivocamente detectado fora de nossa galáxia“, de acordo com a equipe de pesquisadores americanos e europeus envolvidos no estudo.

O buraco negro recém-detectado, chamado VFTS 243, tem pelo menos nove vezes a massa do nosso Sol e orbita uma estrela azul e quente com 25 vezes a massa do Sol, tornando-o parte de um sistema binário.

“É incrível que quase não saibamos de buracos negros adormecidos, dado o quão comuns os astrônomos acreditam que sejam”, disse o coautor do estudo Pablo Marchant, astrônomo da KU Leuven, uma universidade na Bélgica, em um comunicado à imprensa.

A pesquisa foi publicada na revista científica Nature Astronomy nesta segunda-feira (18).

Processo de eliminação

Para encontrar o buraco negro, que não pode ser observado diretamente, os astrônomos analisaram 1.000 estrelas massivas (cada uma pesando pelo menos oito vezes a massa do sol) na região da Nebulosa da Tarântula da Grande Nuvem de Magalhães, uma galáxia próxima à Via Láctea.

A descoberta foi feita por um processo de eliminação, disse o coautor Tomer Shenar, que trabalhava na KU Leuven, na Bélgica, quando o estudo começou e agora é bolsista Marie-Curie na Universidade de Amsterdã, na Holanda.

Primeiro, os pesquisadores identificaram as estrelas que faziam parte de sistemas binários — estrelas se movendo em torno de um companheiro cósmico.

Em seguida, eles procuraram sistemas binários onde o companheiro não era visível, e uma análise cuidadosa acabou revelando que o VFTS 243 era um buraco negro adormecido, explicou ele por e-mail.

“O que vemos aqui é uma estrela, pesando cerca de 25 vezes a massa do nosso Sol, movendo-se periodicamente (a cada 10 dias ou mais) em torno de algo ‘invisível’, que não podemos ver nos dados”, disse Shenar.

“A análise nos diz que essa outra ‘coisa’ deve ser pelo menos 9 vezes mais massiva que o nosso Sol. A parte principal da análise é a eliminação: o que pode pesar nove massas solares e não emitir nenhuma luz? Um buraco negro é a única possibilidade que nos resta (isto, ou um alienígena gordo e invisível).”

“Pode haver mais lá, mas apenas para este podemos mostrar a presença de um buraco negro de forma inequívoca”, disse Shenar.

O buraco negro foi encontrado após seis anos de observações do instrumento Fiber Large Array Multi Element Spectrograph (Flames) montado no Very Large Telescope do ESO. O Flames permite que os astrônomos observem mais de uma centena de objetos ao mesmo tempo.

Polícia do buraco negro

Alguns dos 40 autores do estudo são conhecidos nos círculos de astronomia como a polícia dos buracos negros, de acordo com o comunicado de imprensa, porque desmascararam várias outras descobertas de outros buracos negros.

O artigo disse que mais de 10 descobertas de sistemas binários de buracos negros nos últimos dois anos foram contestadas. No entanto, eles estavam confiantes de que sua descoberta não era um “alarme falso”.

“Sabemos quais são os desafios e fizemos tudo ao nosso alcance para descartar todas as outras opções”, disse Shenar.

A equipe de pesquisa disse que convidou o escrutínio de suas últimas descobertas.

“Na ciência, você está sempre certo até que alguém prove que você está errado, e não posso saber se isso nunca aconteceria — só sei que nenhum de nós pode detectar uma falha na análise”, disse Shenar.

Como funciona a licença-paternidade de pais solo na prática e na teoria

As mudanças na configuração das famílias têm tornado relevante a ampliação da licença-paternidade no Brasil. A equiparação ao direito já garantido às mulheres está sendo discutida para que haja a ampliação para os pais solo, chegando a 180 dias. O tema afeta um número crescente de pessoas e tem aderência de muitos. Apesar da relevância, decisões judiciais que tenham dado o benefício a pais solo são raras, pois no Brasil é um assunto ainda muito novo que vem ganhando força cada dia mais.

Uma vez que se fala em direitos de conciliação entre trabalho e família, entendemos que o Brasil ainda não é aberto para o assunto, porquanto deve reconher sua importância na diminuição da discriminação entre sexos no mercado de trabalho. De acordo com a sócia da Bosquê Advogados, Karina Bellintani, ainda há pouca associação da paternidade ao direito do trabalho e ao direito de família. “O ideal é adotar políticas para assegurar que as leis trabalhistas e a proteção social cubram trabalhadores em empregos com jornada parcial e empregos temporários. Assegurar, por meio de leis, incentivos, estímulos e oportunidades a mulheres e homens de obterem licenças e benefícios referentes à maternidade ou paternidade, além de promover a distribuição das responsabilidades familiares igualmente entre homens e mulheres”, argumenta Karina.

É preciso, também, que o setor de Recursos Humanos (RH) e os trabalhadores tenham conhecimento das regras que definem a licença-paternidade, para que o direito dos pais estarem junto a seus filhos seja devidamente respeitado. A Constituição Federal, embora diga que homens e mulheres são iguais quando relacionados a questões de direitos e deveres das crianças, demonstra a desigualdade que obriga os pais solo a dependerem de ação judicial para conseguirem o benefício.

As empresas e os sindicatos não podem reduzir o prazo legal estabelecido, muito menos extinguir o direito ao benefício. Porém, eles sempre colocam algumas barreiras para que a licença não seja efetivada, assim como não deixam as regras claras para seus funcionários. “Atualmente não existem meios administrativos para concessão do benefício. Porém, foi aprovado pelo Supremo Tribunal Federal (STF), (RE 1.348.854 decisão de 11 de maio de 2022) o pedido de licença-paternidade para um pai solo que teve o período de 180 dias liberados para ficar com o filho. Ele garantiu o direito à licença e ao salário desde a primeira instância, por meio de liminar na Justiça Federal de São Paulo, e agora com o reconhecimento no STF, qualquer pai solteiro pode utilizar da decisão para buscar o seu direito por conta do efeito vinculante que o processo tem,” explica a sócia fundadora da Bosquê Advogados, Karina Bellintani.

Atualmente a licença-paternidade é de cinco dias, contudo, se a empresa for cadastrada no programa Empresa Cidadã, estende-se para 20 dias. A solicitação do benefício deve ser realizada na empresa, apresentando o Termo de Guarda e Responsabilidade (um documento concedido no caso de processo de adoção), o Termo de Adoção (documento expedido por uma autoridade), e a Certidão de Nascimento do filho. Pessoas jurídicas não têm direito ao benefício do auxílio-paternidade, porém os que atuam como Microempreendedor Individual (MEI), possuem o benefício de até 120 dias.

Sobre a Bosquê Advocacia

Com alto nível de especialização jurídica empresarial, o escritório lida com enfoque em consultorias preventivas, contratuais, gestão comercial e financeira, análises econômicas, estudos de mercados, além de atuar nas searas do direito privado (família e sucessões), de forma abrangente, em todos os níveis e em todo o território nacional.

O Bitcoin (BTC) inicia esta segunda-feira (30) em alta de mais de 5% no acumulado de 24 horas, apesar de ter chegado a sua nona semana seguida de perdas, renovando assim seu recorde negativo. O Ethereum (ETH), por sua vez, avança cerca de 7%.

O fim de semana foi de pouca oscilação após as criptomoedas caírem na sexta mesmo com um dia positivo nas bolsas americanas, que têm sido uma de suas principais referências. Hoje Wall Street fica fechada por conta do feriado de Memorial Day.

Os traders de criptomoedas ainda estão com grande aversão ao risco depois destas nove semanas de perdas. O BTC está a caminho de uma queda de 20% este mês, embora tenha subido mais de 10% em relação à sua recente mínima de US$ 25.840 em 12 de maio.

No curto prazo, no entanto, os preços podem se estabilizar. “Houve vendas a descoberto maciças nas últimas semanas, o que pode ser um presságio de um short squeeze nas próximas semanas. Os fluxos de reequilíbrio no final do mês também podem ajudar”, escreveu David Duong, chefe de pesquisa institucional da Coinbase, em um relatório na última sexta.

“Se conseguir ultrapassar US$ 30 mil, pode disparar”, disse Joe DiPasquale, CEO da gestora de fundos de criptomoedas BitBull Capital, ao CoinDesk. “Mas, se continuar pressionado pelo sentimento de baixa, pode cair para sua próxima linha de suporte em torno de US$ 25 mil”.

Agora o mercado fica atento para um sinal de reversão da tendência negativa no curto prazo. Os gráficos de preços sugerem que o Bitcoin teve um forte suporte na marca de US$ 29 mil, um nível que foi testado várias vezes nas últimas semanas. Fechar abaixo desse nível pode significar que a criptomoeda pode cair para sua máxima de 2017 de quase US$ 20 mil, mostram os gráficos.

A resistência em US$ 30.500 continua existindo, no entanto, e um fechamento diário acima desse nível mostraria fortes sinais de recuperação.

“Será prematuro falar sobre uma contra-ofensiva de alta até que o Bitcoin fique acima de US$ 30.600, sua linha de resistência horizontal desde meados de maio”, explica Alex Kuptsikevich, analista sênior de mercado da FxPro. “O apetite de risco renovado nos mercados globais está alimentando as esperanças de uma reviravolta”, afirma.

Diante da forte correlação com as ações, outra boa notícia para o mercado cripto é a visão da MRB Partners, uma empresa global de pesquisa de investimentos, que do lado macro espera que os mercados tradicionais se recuperem caso as condições de crescimento global se mostrem resilientes.

A empresa está “presumindo que as expectativas das taxas de juros e os rendimentos dos títulos permaneçam calmos por um tempo, o que é provável, pois a inflação desacelerará temporariamente, primeiro nos EUA e depois em outros lugares. Os bancos centrais, por sua vez, provavelmente esfriarão brevemente suas visões mais hawkish“, disse a companhia.

Entre as altcoins, destaque para a Stepn (GMT), projeto move-to-earn que paga pela prática de exercícios, que dispara mais de 20% tentando se recuperar das fortes perdas recentes após notícias de que ele iria bloquear o app na China em possível cessão à pressão regulatória.

A disputa ocorre sobre os dados armazenados pelo aplicativo, que segundo regras regulatórias da China não podem ser exportados para outros países, mesmo que as sedes das companhias não fiquem em território chinês. A Stepn fica registrada na Austrália.

O problema não afeta apenas o aplicativo em blockchain, grandes empresas como Apple e Tesla também estão envolvidas nessa questão, que não deve ser resolvida tão rapidamente.

Há 30 anos, se acreditava numa teoria que dizia o seguinte: só passamos a queimar gordura depois de 30 minutos de exercício físico. Essa ideia já foi destruída há bastante tempo, mas deve ter desestimulado muitas pessoas a praticarem exercício quando elas não tinham pelo menos 30 minutos pra fazer, porque qualquer coisa menos que isso seria insuficiente e ineficiente.

O fato é que quando iniciamos um exercício físico nosso corpo recruta logo nos primeiros segundos o carboidrato, ou seja, a glicose como primeira fonte de energia, por ser a mais rápida a ser usada. Mas, logo após, com cerca de 45 segundos, já temos a gordura sendo utilizada também, numa proporção de 50% carboidrato e 50% gordura. Com três minutos, 90% da energia utilizada no exercício vem da gordura. Depois de 5, 6 minutos, esse percentual já é praticamente de 98% nas atividades aeróbicas.

Então, nestas atividades, quanto mais tempo tiver o seu treino, mais calorias e gorduras você vai gastar. Porém, há outras variáveis que ajudam a construir essa equação. A intensidade, ou seja, o esforço que você faz para executar a atividade, também é fundamental na queima calórica e de gordura, mesmo que o treino seja mais curto. Por exemplo, você faz uma corrida de 40 minutos em um pace de 5 minutos por quilômetro, que é um ritmo confortável pra você. Mas, e se fizer uma corrida de 15 minutos, com um ritmo de 4 minutos o quilômetro? Em qual das duas corridas vai gastar mais calorias e queimar mais gorduras? Na verdade, cada tipo de treino tem suas características e promove resultados diferentes. E pesquisas divergem quanto ao tipo de treino que consegue manter o metabolismo acelerado por mais tempo: se os mais longos ou os mais intensos e curtos.

Já é senso comum que as atividades que recrutam mais grupos musculares são mais eficientes no emagrecimento. Então, corrida, natação, remo, ou exercícios que usam vários grupos musculares ao mesmo tempo, como muitos feitos em aulas de crossfit, por exemplo, são os que apresentam maior queima calórica quando se compara a uma musculação, por exemplo.

Mas, aí entra uma outra variável que também pode mexer no resultado final dessa equação, que é o ganho de massa magra, que torna o metabolismo mais eficiente em queimar gordura pelo fato do tecido muscular ser mais gastador do que o tecido adiposo. Logo, quanto mais músculos tenho, mais calorias gasto em repouso.

A fim de organizar todas as variáveis, foram criadas as zonas de treinamento, que vão de 1 a 5, e podem ser descritas da seguinte forma:

Zona 1: de 50 a 60% da sua frequência cardíaca máxima (FCM), é um treino leve, para se manter saudável e ativo. Aquela caminhada aprazível, por exemplo.

Zona 2: de 60 a 70% da FCM, é um treino ainda leve, mas que melhora sua capacidade em queimar gordura. Um trote leve.

Zona 3: de 70 a 80% da FCM, já promove melhora na performance e já não é tão fácil de executar por horas a fio. Aquele trote um pouco mais ritmado.

Zona 4: de 80 a 90% da FCM, já é um treino forte, com produção de lactato, que acontece quando há transformação da glicose em energia por já não ter mais quantidade suficiente de oxigênio. A respiração fica ofegante. É uma corrida intensa e não muito longa.

Zona 5: de 90 a 100% da FCM, é um treino exaustivo que você não consegue sustentar por muito tempo. É ótimo pra melhorar a capacidade aeróbica, mas respiração e músculos ficam exaustos em pouco tempo. É um tiro de corrida de 2 minutos.

Para calcular sua frequência cardíaca máxima basta subtrair de 220 a sua idade.

Lembre-se: não importa o treino que escolha, a regularidade é a variável mais importante. Se você tem 10, 20 ou 100 minutos, apenas faça. Qualquer minuto conta, e muito!

Anne Wilians, fundadora e presidente do INW – Instituto Nelson Wilians, participará do Programa “Inspirando Mulheres Empreendedoras” (IME), que será realizado entre os dias 18 e 21 de agosto, na Praia do Forte, Litoral Norte baiano. O tema desta edição é Saúde, Bem-estar, Sustentabilidade e Felicidade.

Autora do livro Empreendedorismo Social Feminino, Anne Wilians ministrará a palestra “Como a Mulher Empreendedora Encara as Suas Vulnerabilidades”, na quinta-feira (18), a partir das 9h.

A Bahia é o quarto estado brasileiro a receber este programa, que já passou por diversos países. O objetivo do IME é criar espaços para fortalecer o empreendedorismo feminino e trazer soluções criativas para questões sociais, econômicas e de autoconhecimento.

“Esse evento é muito importante para a capacitação, a conscientização e o fortalecimento da mulher empreendedora. Mas, sobretudo, para debater a força feminina nos negócios, suas vulnerabilidades e o papel da mulher na sociedade”, argumenta Anne Wilians.

Anne destaca ainda que o evento é uma oportunidade para se estabelecer uma importante rede de conexões. ”Além de abordar aspectos fundamentais para o desenvolvimento sustentável e as constantes atualizações do mercado, o programa colabora para a abertura de novas portas de negócio às participantes. Esse é um efeito prático importante do IME”.

As atividades são direcionadas para mulheres que buscam empreender ou que já atuam em suas empresas. Para os quatro dias de evento estão programados workshops, palestras nacionais e internacionais, apresentação de cases de empreendedoras, rodada de negócios e a feira de empreendedorismo.

Além de Anne Wilians, participam como palestrantes a psicóloga e mentora de mulheres, Fabiana Preto, a oncologista Clarissa Mathias e a estilista internacional de moda afro, Roselyn Silva, entre outras.

Programação completa em: https://www.inspirandomulheresempreendedoras.com

O mais novo trabalho musical criado pela Série Ouro Music foi lançado neste sábado (20) no canal do YouTube da produtora que conta com mais de 400 mil inscritos. O projeto se chama ‘Set Série Ouro’ e tem tudo para ser um grande sucesso entre o público.

Com a participação de nomes como Mc P da ZL, Mc Jm, Di Muleki, Nego Jhow, Pzl, Mc Duzinho, Dan Dukorre e Dj Brach, contou com produção musical do DJ Brash e visual de coxtafilms.

Apesar de estar no ramo há apenas 5 anos, a Série Ouro Music tem tudo para revolucionar o mercado, trazendo diversos tipos de trabalhos diferenciados, o que tem ganhado cada vez mais a atenção do público.

Para o futuro, a empresa promete grandes novidades e muitos lançamentos vindo aí pela frente.

Set Série Ouro: https://www.youtube.com/watch?v=bWQHIqsg628

Assessoria: Xênia Dandrade

Uma das maiores pornstars brasileiras, Elisa Sanches terá uma história de vida e carreira contada por seu empresário e produtor Luiz Otavio Berg. Apesar da pouca idade, ele já acompanha a atriz por xx anos. Além de fechar contratos, gravações e publicidades para ela, é Berg quem viaja com a atriz, cuida de cada detalhe profissional e orienta Elisa em seus projetos. Mais do que empresário, os dois se tornaram amigos e confidentes.

Da adolescência humilde ao estrelato no pornô, Berg vai contar como Elisa se tornou uma sex symbol, atraindo inclusive a atenção de produtoras no exterior. Mais do que mostrar a trajetória de sucesso, ele vai revelar os bastidores dos filmes, casos da atriz com famosos e entregar os segredos do cinema adulto. A ideia é fazer uma linha do tempo, mostrando todas as fases vividas pela pornstar.

“São segredos bombásticos jamais revelados na mídia e nas redes sociais. A Elisa coleciona histórias e polêmicas, e como pessoa de confiança dela, sei de tudo. Nossa parceria vai muito além do trabalho e vou trazer esses assuntos e situações para o livro, que será uma biografia autorizada. Ela vai ler tudo antes de ser publicado, ela tem consciência que o livro será uma bomba”, comenta.

O empresário já adianta algumas histórias, como o caso secreto de Elisa com um famoso apresentador de televisão. Aliás, a atriz também vivia um romance com a mulher dele em uma espécie de trisal. No livro, Berg também vai contar como Elisa chegou à Globo para participar de uma série e vai revelar o lado obscuro de algumas gravações adultas. “A ideia é polemizar, vou entregar detalhes e nomes”, promete.

Fotos: Divulgação

Buscando maior conexão com a natureza, baianos e turistas veem a Linha Verde como o lugar ideal para uma nova moradia de veraneio

Conhecida por sua exuberante natureza, marcada pela vasta presença de Mata Atlântica, a Linha Verde do Litoral Baiano tem se tornado o local ideal de quem busca uma moradia para curtir as férias com sossego, privacidade e conforto. São 245 quilômetros de extensão na rodovia que liga Salvador, Lauro de Freitas e a divisa com Sergipe. Durante o percurso é possível encontrar praias com faixas de areia largas, mar azul, coqueiros perfilados e muitos outros pontos paradisíacos.

Um dos destinos mais procurados ao longo da Linha Verde é Sauípe, um distrito do município de Mata de São João que abriga resorts, hotéis e pousadas, formando o maior complexo turístico do Brasil. Para além do turismo, a região tem se mostrado um local perfeito para férias em famílias e para quem deseja uma pausa breve na rotina corrida da cidade.

São diversos empreendimentos que possibilitam relaxar e aproveitar a natureza durante as férias, como por exemplo o Reserva Sauípe, um condomínio de lotes, estruturado para preservar ao máximo a biodiversidade, priorizando mudas nativas da restinga, assim como espécies com ameaça de extinção.

Localizado no Destino Sauípe – construído pela incorporadora OR -, o empreendimento instalou, durante a construção, um viveiro móvel com mais de 65 mil mudas plantadas, com o objetivo de preservar a vegetação nativa. Apesar de não estar mais disponível, a iniciativa demonstra o compromisso e responsabilidade ambiental do projeto, e trouxe como resultado um paisagismo natural presente em todos os ambientes do condomínio.

“Em busca do respeito e valorização da natureza existente no Reserva Sauípe, foi implantado o Viveiro Móvel no canteiro de obra do empreendimento. A iniciativa buscou, além do resgate da vegetação nativa, disseminar novas mudas, de modo que o paisagismo atingisse o índice de 90% de vegetação nativa, algo que conseguimos”, destaca Daniel Sampaio, Diretor Superintendente da OR na Bahia.

Seja pela privacidade ou pela tranquilidade encontrada no Reserva Sauípe, o fato é que a sensação de paz proporcionada pelo contato direto com a natureza é sinônimo de férias com descanso e sossego.

SAIBA MAIS

Com localização privilegiada, de um lado o complexo hoteleiro de esporte lazer da Costa de Sauípe e, do outro, o Destino Sauípe, composto pelo Quintas de Sauípe Grande Laguna – condomínio de imóveis de alto padrão -, e o Reserva Sauípe – o condomínio de lotes mais vendido do Litoral Norte e dispõe de uma estrutura completa de lazer com: Campo de Futebol Society, Espaço Kids, Quadra de Tênis, Salão de Festas, Área Fitness, Lounge Gourmet, Piscina com borda infinita, Piscina Infantil, Parque Infantil e Píer.

O Conselho Nacional de Justiça proibiu a cobrança de emolumentos por partes das Centrais de Registro de Imóveis. Mesmo assim, no Rio Grande do Sul, a desembargadora Denise Oliveira Cesar editou o Provimento CGJ-RS n. 33/2018, determinando a cobrança de emolumentos de usuários de cartório.

O ato vem sendo questionado pela Rede Pelicano Brasil de Direitos Humanos através do IBEPAC, junto ao Conselho Nacional de Justiça nos processos administrativos n.ºs 0006072-32.2020.2.00.0000, onde se pede a devolução de valores cobrados, em tese, “ilicitamente”.

Por outro lado, o Instituto de Registro Imobiliário do Rio Grande do Sul alega que o Conselho Nacional de Justiça autorizou a cobrança:

“[…]Com efeito, agora adentrando no aspecto que também interessa este expediente, o qual diz respeito à possibilidade de cobrança pelos serviços ofertados pelas Centrais, como não poderia deixar de ser também foi o CNJ que previu a possibilidade de cobrança de valores, não de taxas, porque não se confunde a atuação das Associações com a dos Delegatários ou dos interinos/designados responsáveis pelos serviços vagos). Desse modo, o próprio CNJ autorizou a cobrança, bem como indicou que ela se daria por norma administrativa local.”

Já o Conselho Nacional de Justiça decidiu que nunca autorizou qualquer cobrança por parte das centrais de registro de imóveis:

“[…]Ressalte-se que, o então Provimento n. 47/2015 (revogado pelo Provimento n. 89/2019) que criou o Sistema de Registro Eletrônico de Imóveis-SREI, em nenhum de seus artigos, autorizava qualquer cobrança por parte das Centrais de Registros Eletrônicos de Imóveis. Portanto, as cobranças praticadas pelo requerido na Central Eletrônica de Registro de Imóveis – CRI-MG, bem como em qualquer central eletrônica de registro de imóveis existentes em território nacional, são manifestamente ilegais.”

Para a Rede Pelicano Brasil de Direitos Humanos, os valores cobrados ilicitamente pelo Instituto de Registro Imobiliário do Rio Grande do Sul, através do Provimento n. 33/20158, editado por Denise Oliveira Cesar, devem ser devolvidos aos usuários de cartório e para a Caixa Econômica Federal, empresa pública sujeita a controle externo pelo TCU e CGU.

A confusão é grande. Notibras se coloca a disposição dos interessados para se manifestarem.

O ano é de 1985, direto para 2022, a ideia é juntar autores que elaborem contos com a mesma base: Estados Unidos, noite de Halloween, um parque itinerante e uma cartomante. Assim nasceu a Antologia Noturno, sob o selo da Lura Editorial, tendo por organização a escritora JC Gray. Nesta obra, jogando com as cenas, como só um bom roteirista e cineasta sabe fazer, com suspense e humor, o maior contista e sonetista da atualidade, Eduardo Maciel, sai de sua zona de conforto e entrega um conto deliciosamente leve.

Tendo por título “Defumador” o conto apresenta a viagem, nada simples, para os Estados Unidos, de Seu Osmar e sua família.  Ele, um cara místico daqueles, vive peripécias inimagináveis em certa noite de Halloween, em 1985.

“Supersticioso como poucos, Seu Osmar cismou de se consultar lá com a tal Madame Gris, cujo nome o rapaz não cessava de repetir, com aquele sotaque estranho, meio forçado. Apesar da insistência de Tia Célia e Tainá para que ele desistisse da ideia, ele pagou adiantado para o tal rapazinho da porta e foi lá se consultar. Sozinho, porque mesmo em inglês ninguém poderia ficar sabendo de suas intimidades espirituais.”

Sempre em busca de novos desafios, Eduardo, artista incrivelmente multiverso, aproveita para experimentar toda sua criatividade. “Sempre me senti atraído pelo mundo do esoterismo. E achei nessa antologia a oportunidade perfeita para adentrar o tema, com uma pegada satírica e uma pitada de humor.” Explica.

A obra pode ser adquirida através das mídias @eduardomacielartes

www.eduardomacielartes.com.br

Sobre Eduardo:

Eduardo Maciel é gestor cultural e um artista plural. Cantor, compositor, intérprete de samba-enredo, artista circense com malabares de fita, fotógrafo, diretor de fotografia, fiscal de set de filmagem audiovisual (locações externas), escritor contista e poeta sonetista. Também colunista das revistas Kuruma’tá e The Wolf Bard. Além disso, Eduardo Maciel é dramaturgo e roteirista de teatro.

” Infância sem fronteiras: Diálogo Virtual da Literatura Infantil Brasil-China” Evento acontece no dia 6 de julho, de forma on-line e gratuita, em português e mandarim.

 *Maurício de Sousa, Gabriel Chalita, Illan Brenman e as escritoras chinesas Qin Wenjun e Yin Jianling participam do encontro ” Infância sem fronteiras: Diálogo Virtual da Literatura Infantil Brasil-China”*

Grandes nomes da literatura infantil do Brasil e da China como Maurício de Sousa, Gabriel Chalita, Ilan Brenman, Qin Wenjun, autora de mais de 80 livros, entre eles “Eu Sou Hua Mulan”, e Yin Jianling, autora de “The Visible Sounds”, participam, no dia 06 de julho, a partir das 9h (horário de Brasília) e 20h (horário de Beijing), do encontro “Infância sem fronteiras: Diálogo Virtual da Literatura Infantil Sino-Brasileira”.

Com tradução simultânea em português e mandarim e mediado por José Renato Nalini, Presidente da Academia Paulista de Letras, o encontro promoverá a aprendizagem mútua entre civilizações, intercâmbios literários e cultural Sino-Brasileiros, como a Literatura infantil estabelece uma ponte para o entendimento entre os jovens, além da apresentação de trechos da obra de Maurício de Sousa e leitura de trechos do livro “Eu Sou Hua Mulan”.

Promovido pelo Consulado Geral da República Popular da China em São Paulo, Associação dos Escritores de Xangai, Academia Paulista de Letras e Instituto Confúcio na Unesp, o evento será aberto ao público e poderá ser acompanhado na plataforma do Zoom.

Serviço:

“Infância sem fronteiras: Diálogo Virtual da Literatura Infantil Brasil-China”

Data: 06 de julho (a partir das 9h no horário de Brasília e 20h no horário de Beijing).

Inscreva-se: https://lp.institutoconfucio.com.br/dialogo-virtual

O clássico “O Testamento do Dr. Mabuse”, do diretor Fritz Lang, um dos maiores nomes do cinema expressionista alemão, desembarca na FILMICCA no dia 24 de Junho.

O longa é uma das obras mais elogiadas da carreira deste icônico diretor.

O documentário “O Dia Em Que o Sol Caiu”, da diretora Aya Domenig, explora a experiência do falecido avô da diretora, que era um médico de plantão da Cruz Vermelha durante o bombardeio atômico de Hiroshima em 1945. Ao reunir as memórias e visões atuais dos últimos sobreviventes, o desastre nuclear em Fukushima acontece e a história parece se repetir. O filme estreia no dia 24 de Junho.

Um terror psicológico aborígene, “The Moogai” conta a história de uma família que acabou de ter um bebê e é aterrorizada por um espírito que rouba crianças. O curta do diretor australiano Jon Bell, também estreia no dia 24 de Junho.

Durante o Mês de Junho, a FILMICCA estará com uma promoção exclusiva no Plano Anual. Quem assinar o plano via Pix, ganhará uma assinatura extra para presentear quem quiser. O valor do Plano Anual é R$ 120,00. Para assinar via Pix, o cliente deve enviar um e-mail para: assinatura@filmicca.com.br . A promoção é válida até dia 30/06/2022.

A FILMICCA  é um streaming nacional de cinema de arte mundial, do clássico ao contemporâneo, com estreias de filmes exclusivos, lançamentos inéditos, obras dos grandes festivais, clássicos restaurados e muito mais. Disponível para assinatura em todo o Brasil, a plataforma pode ser acessada na web e através dos apps para iOS, Android, Apple TV, Android TV, Samsung Smart TV e Amazon Fire TV. FILMICCA: seu universo fílmico em um streaming único!

Serviço:

Onde assistir: www.filmicca.com.br ou nos apps para Android (smartphone e tablet), iOS (iPhone e iPad), Apple TV, Android TV, Smart TVs Samsung (Tizen) e Amazon Fire TV. Chromecast disponível no app Android e AirPlay disponível no app iOS.

** Plano Anual – R$ 120,00/ ano (Promocional) | Plano mensal: R$ 19,90/ mês

*O valor original do Plano Anual é de R$ 199,90 por ano. Valor Promocional por tempo limitado.

Estreias da FILMICCA na Segunda Quinzena de Junho

24 de Junho | Sexta

O TESTAMENTO DO DR. MABUSE

um filme de Fritz Lang

com Rudolf Klein-Rogge, Otto Wernicke e Thomy Bourdelle

Das Testament des Dr. Mabuse | Alemanha | 1933 | Suspense | 122 min | 14 anos

Depois que um detetive é assaltado por bandidos e colocado em um centro administrado pelo professor Baum, ele observa a preocupação do professor com outro paciente, o gênio do crime Dr. Mabuse, o hipnotizador. Quando as anotações de Mabuse são relacionadas a uma série de crimes recentes, o comissário Lohmann deve determinar como Mabuse está se comunicando com os criminosos, apesar dos relatos conflitantes sobre o paradeiro do médico, e capturá-lo para sempre.

O DIA EM QUE O SOL CAIU

um filme de Aya Domenig

Als die Sonne vom Himmel fiel | Suíça/Japão | 2015 | Documentário | 78 min | 12 anos

A cineasta suíça-japonesa Aya Domenig, neta de um médico de plantão da Cruz Vermelha durante o bombardeio atômico de Hiroshima em 1945, aborda a experiência de seu falecido avô traçando a vida de um médico e de ex-enfermeiras que compartilharam a mesma experiência. Ao reunir as memórias e visões atuais desses últimos sobreviventes, acontece o desastre nuclear em Fukushima e a história parece se repetir.

THE MOOGAI

um filme de Jon Bell

com Shari Sebbens e Meyne Wyatt

Austrália | 2020 | Terror | 15 min | 14 anos

Um terror psicológico aborígene, “The Moogai” conta a história de uma família que acabou de ter um bebê e é aterrorizada por um espírito que rouba crianças.

Izabelle Guilhermond, primeira mulher tatuadora de Niterói, ao completar 15 anos de arte, e profissionalismo, avançou e amealhou novas conquistas para inovar e encorpar as atividades de seu Espaço Izabelle Guilhermond, situado em Itaipu, Niterói. A artista, que já é conhecida por sua marca registrada como a pioneira das tattoos, cabeleireira, hair style, implantista, maquiadora, micropigmentadora e fotógrafa, onde todos os trabalhos são registrados por ela e expostos no portfólio em seu Instagram @izaguilhermondtattoo.

Se antes já existiam critérios rígidos com a biossegurança, agora Izabelle atua com equipamento de centro cirúrgico, para trazer ainda mais segurança a seus clientes. Desenhando, com distinção, a exclusividade no atendimento, o espaço conta com o serviço de Pix Reserva, onde o horário do cliente é reservado pontualmente. Em sua arte, a profissional agregou novas técnicas como o realismo, pontilhismo, anime (desenhos), cobertura de cicatrizes, de tatoos antigas, manchas nas peles e imperfeições indesejadas. Na micropigmentação, a nova técnica apresentada é a pigmentação de lábios, além da pigmentação de delineador de olhos e de sobrancelhas.

            Agregando a qualidade no atendimento ao serviço de excelência, o Espaço Izabelle Guilhermond oferece, gratuitamente, uma área gourmet exclusiva, a Villa Gourmet do Chefe. Ou seja, enquanto o cliente faz sua tatuagem, ou qualquer outro serviço, recebe, de cortesia, um super café da manhã, ou um open bar de drinks, ou, ainda, um baldinho daquela cerveja preferida! Além disso, o espaço oferece pratos, assinados pelo Chefe Tom, criados exclusivamente, para cada cliente.

“Neste momento desafiador de pós-pandemia, nosso foco é atender a todos com exclusividade, personalização e total segurança. Sem aglomeração e seguindo todas as regras sanitárias exigidas, oferecemos a nossos clientes material descartável. Além, é claro, de todos os nossos profissionais se apresentarem de forma adequada com seus equipamentos de proteção individuais. Assim, oferecemos um espaço diferenciado com total segurança, atendimento de qualidade e o melhor da culinária internacional.” Ressalta Izabelle Guilhermond.

Tendo como diferencial agregar valor ao que é oferecido, o Espaço Izabelle Guilhermond apresenta valores acessíveis, descontos e promoções. Além disso, o espaço conta com o boleto tatoo, mais um caminho para facilitar a realização do sonho daqueles que desejam fazer suas tatuagens. O espaço também conta com uma área aberta, caso o cliente precise levar seu filho ou seu pet; wi-fi grátis; área para fumantes e estacionamento.

            O Espaço Izabelle Guilhermond fica na Rua Nicaragua, 321 – Itaipu – Niterói – RJ

            Contato: wa.me/5521980703288

Paris Saint-Germain e Zinedine Zidane entraram em acordo para que ele seja o novo treinador do time. De acordo com a rádio “Europe 1”, o técnico francês já estaria no Catar para acertar os detalhes finais deste contrato.

O vínculo ainda não foi assinado, portanto, ainda não é oficial. De acordo com o veículo, duas fontes confirmaram a informação, mas a equipe de Zidane ainda não. A rádio “RMC”, também da França, divulgou a mesma apuração.

Caso o acordo seja confirmado, este seria o primeiro trabalho do técnico desde que deixou o Real Madrid no ano passado. O PSG ainda não oficializou a saída de Mauricio Pochettino do cargo.

O francês estava na mira do PSG há algum tempo, porém, e acordo com a imprensa local, Zidane estaria no aguardo de assumir a seleção da França após a Copa do Mundo no final do ano.

O site especializado em adiantar os recursos do WhatsApp, o WABetaInfo, revelou que a empresa está trazendo novas funcionalidades para os usuários no envio de imagens em conversas e Status. A descoberta foi realizada na versão beta 2.22.10.71 do mensageiro para iOS.

O usuário ganhará mais controle de divulgação da imagem ou foto, seja no chat ou no status. Haverá mais opções além de conseguir editar o conteúdo ou adicionar uma legenda.

Segunda as informações, no que se refere a imagens enviadas em conversas, o usuário poderá selecionar outros contatos para os quais a imagem será enviada automaticamente de forma simultânea.

Já no caso dos Status, será possível ter o controle de cada postagem, definindo quem pode visualizar e quem não pode. As opções serão de visualização geral, exclusão de alguns contatos ou permissão para o acesso.

Cabe salientar que alguns desses recursos já podem ser encontrados na aba da Câmera do WhatsApp. As últimas atualizações se referem a uma organização realizada pelo mensageiro, a fim de promover a melhor experiência aos usuários.